martes, 28 de enero de 2014

Prisioneros

Primera película del director Dennis Villeneuve en Hollywood, y que demuestra lo que es su oficio, dirigir de manera maestra y eficiente, dándonos un thriller de altura, donde nada sobra y todo interesa.

Keller, es un buen padre de familia, amistoso, afable, tierno...hasta que en la celebración del Día de Accion de Gracias, su hija de seis años es secuestrada junto a su amiga. Todo parece apuntar a una autocaravana que ha estado rondando el barrio en esas horas, pero a pesar de resultar detenido su propietario, la policía tiene que dejarlo marchar. La desesperación de Keller es tal, que decide tomar las riendas de una investigación en paralelo a la de la policía, llegando a límites morales, que solo un padre puesto en esa situación podría llegar a traspasar.
Como he comentado, Villeneuve, domina el tempo del thriller, llenando las escenas de tensión, transmitiendo la angustia de los familiares, y llegando a comprender de lo que es capaz Keller, interpretado de manera intensa y perfecta por Hugh Jackman. Desde luego, es una buena muestra, de como en un thriller, de más de dos horas, puede llegar a ser muy entretenido, y no caer en colocar escenas de relleno que no aportan nada a la historia. Y es que nada sobra, todo es necesario, no solo para comprender la película, sino también para comprender porque sus personajes se comportan de una manera o de otra. De hecho, es uno de los puntos fuertes de la película, los personajes, y no solo porque también esten perfectamente interpretados, sino que están perfectamente definidos, y con pequeños matices, se consigue dar una profundidad que ya quisieran dominar muchos directores.
Y los actores, y en especial, sus dos protagonistas, también están a la altura. Hugh Jackman, como ya he adelantado, esta perfecto en el papel, y puedo decir, que hasta el momento, es el trabajo que más me gusta de él. Pero Jake Gyllenhaal, no se queda atrás, e interpreta de manera excepcional al policía encargado de la investigación y llega a transmitir, su pequeña frustración por como se van dando los acontecimientos, y las zancadillas que le van poniendo. También tenemos a unos más que correctos Maria Bello, Terrence Howard, Viola Davis, Melissa Leo, y un inquietante Paul Dano.
En definitiva, no entiendo como no se ha llevado más nomicaciones a los Oscars de este año, pues solo ha tenido la nominación a la mejor fotografía, que por cierto, desde luego esta de Oscar, ya que llega a ser un personaje más de la película, creando una atmósfera perfecta para el desarrollo de las escenas. Sin duda, una película más que recomendable, y que hace que refelxiones, por que serías capaz de hacer en una situación como a la que se enfrenta Keller. (Yo sin duda, me pasaría lo mismo, lo doy todo por mis hijos)

lunes, 27 de enero de 2014

Podcast Chiflados por el cine: Especial Sherlock

Podcast de la emisión del pasado 26 de Enero de 2014. Os comentamos los estrenos Hércules, ¿Qué hacemos con Maisie? y Mindscape. Os recomendamos Rush, Clercks, Cantando bajo la lluvia, y Plan de escape. Y como plato fuerte, al final del programa, dedicamos un especial a la gran serie Sherlock. También por supuesto, os comentamos las mejores noticias sobre cine.

Somos Enrique de Bendita CinefiliaCarlos y David de Cinemascomics, y yo mismo Sergio Reina, del blog que estáis leyendo.

Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.

El programa esta disponible en Ivoox, y lo podéis escuchar en nuestros blog, accediendo al player que tenéis insertado en esta misma entrada, o en el lateral derecho del blog. También podéis descargarlo directamente desde Ivoox, pinchando aquí.

miércoles, 22 de enero de 2014

Rush

Una de las mejores película basadas en Formula 1 de los últimos tiempos (sí, ya se que tampoco hay muchas, pero si rebuscas, las encontraras).
Dirigida por un sorprendente Ron Howard, aquel de la estupenda Frost-Nixon o Apollo XIII entre muchas, nos narra la rivalidad que existía allá por el año 1976 entre los pilotos James Hunt, y Niki Lauda.

Decir que el éxito de la película es culpa del gran trabajo que realizan sus dos actores protagonistas, en parte es verdad, pero no podemos negar, que el trabajo de Howard detrás de las cámaras, no solo sabiendo dirigir muy bien a sus dos actores, sino que llenando de tensión la pantalla cuando relata los grandes premios, y acompañándolos de escenas intimas entre los dos, y por separado de lo más interesante, tiene en parte gran culpa.
Como aficionado desde siempre a la F1 (sí era uno de los que en los años que no la retransmitían por ninguna cadena española, se la veía en alemán a través de la RTL), hacía mucho tiempo que no me emocionaba tanto viendo las imágenes de la F1, y es que hoy en día, si hay algo que se ha perdido, desde luego es la emoción del pilotaje. Puedo parecer el abuelo cebolleta hablando de tiempos pretéritos, pero en aquellos tiempos, donde no solo importaba la calidad del coche, sino también la maestría, y la valentía del piloto, quedan bien reflejados en la película. Aquello sí era pilotar una bomba en potencia alrededor de los 300 km/h. Y para muestra, me permito el colgaros un enlace a YouTube, donde podéis ver lo que tenía que sentir el piloto cuando pilotaba esas máquinas infernales.

 Volviendo a la película, los dos actores principales, son Chris Hemsworth con Hunt, y Daniel Brühl como Lauda. Ambos hacen un papel estupendo, están altamente creíbles, y logran trasnmitir la rivalidad y la admiración a partes iguales que se brindaban estos pilotos. Hay que admitir, que Brühl esta un poco por encima de Chris, pero ambos están perfectos. Otra cosa son los accesorios que les han situado alrededor, Olivia Wilde y Alexandra María Lara, pues son eso, mujeres florero, que son mera decoración, y que el guión no les ha permitido lucirse.
En definitiva, una película que gustara tanto a los fans de la F1, como a los que no, pues no tiene un exceso de escenas de imágenes de Grandes Premios, sino que están en su justa medida. La recomiendo.

lunes, 20 de enero de 2014

Podcast Chiflados por el cine: Especial Martin Scorsese

Podcast de la pasada emisión del 19/01/14 En ella, os comentamos el estreno Mandela, y os recomendamos 12 años de esclavitud, La última llamada, Prisioneros, Justice y la espada del valor, y la ser ie de tv Sherlock. Y como no como plato fuerte, nuestro especial, dedicado a Martin Scorsese, donde no solo os hablamos de su última película El lobo de Wall Street, sino que damos un repaso a su amplia y estupenda carrera.
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domingo, 19 de enero de 2014

El lobo de Wall Street

Decir que es una de las mejores películas de Scorsese no es poco dado su amplia y llena de calidad filmografía, pero es lo que a mi me ha parecido.

Basada en la historia real, de como llego a la cima y descendió a los infiernos Jordan Belfort, un broker de Wall Street, salido de la nada, que ve la manera de ganar dinero rápidamente, saltándose todos los códigos legales, e incluso éticos.
No he leído el libro autobiográfico en el que la película esta basada, pero por lo que he leído en distintos medios, parece que la película, ha calcado el libro, y muestra una realidad, que aunque a nuestros ojos, pueda resultar exagerada, es la que predomino (y no se si sigue en la actualidad) entre las distintas empresas bursátiles de Wall Street, creando yuppies sin escrúpulos, que ganaban dinero igual que lo gastaban en excesos, sexo, fiestas y drogas.
Scorsese, dirige de manera magistral retratando a todos los personajes, con un ritmo que no decae, y eso a pesar de durar 3 horas. El director de Uno de los nuestros, Taxi Driver, Jo que noche, e infinidad de títulos más, nos situa en pantalla a un Jordan, encarnado por un estupendo Leonardo Di Caprio, que a pesar de en ciertos momentos llegar a caernos bien, es capaz de mantener cierta distancia, para realmente hacer crítica con lo que esta pasando en pantalla. Y es que casi todo en la película es un desenfreno, un desfase total de sexo y drogas que no querríamos ni para nuestro peor enemigo, pues conocemos bien las consecuencias de todo esto, a pesar de parecer que se lo están pasando estupendamente (bien claro ejemplo es la escena del Ferrari, y ver lo que realmente ocurrió en tan solo 2 km).
Los actores, están de sobresaliente, desde luego, se nota la mano de un estupendo director de actores. Leonardo Di Caprio, compone un personaje totalmente creíble, al borde de la sobreactuación, pero sin llegar a caer en ella (brillante), y da muestras de lo que ha sido su mejor trabajo hasta la fecha, lo que le vale para ganar en los Oscar. Pero el resto de actores, como he comentado, están también tremendos, entre ellos tenemos a un magnífico Jonah Hill (yo no hara falta que siga bromeando así: "Soy el de Moneyball", sino que ya puede incluir con orgullo esta película),  Matthew McConaughey, Jean Dujardin, Kyle Chandler, Rob Reiner, Jon Bernthal, Jon Favreau y a una también estupendo Margot Robbie, pues puede parecer que es una mujer florero, pero es todo lo contrario, y muy determinante en la historia que se nos narra.

En definitiva, una película altamente recomendable, que pasa a ser una de las que hay que nombrar en la carrera de su director, incluso situarla la primera de la lista. Como dirían mis compis de radio, "Un peliculón"


martes, 14 de enero de 2014

La última llamada

Thriller con mucha tensión, que a pesar de ser bastante regular, pasa como un suspiro, pues dura apenas 90 minutos, y entretiene los suyo.

Dirigida por Brad Anderson, que tiene en su nómina películas de producción española, como El maquinista, y Transiberian, nos sitúa ante el trabajo de los operadores de emergencias, y como de duro es su labor. Allí trabaja Jordan, una operadora, que tras un incidente que acabó en asesinato y sobre lo que se culpa por no hacer bien su trabajo, hace de profesora. En una de sus clases, llega una llamada que empieza a atender una de las novatas, y todo apunta a que es un secuestro por parte de un psicópata. Jordan, se tiene que poner el auricular, y dirigir ella la llamada de la vícitma, que esta siendo raptada en tiempo real.
La película es muy normalita, pero como he dicho entretiene bastante. La dirección es correcta, y mantiene la tensión en todo momento. Los actores, y sobretodo el trío protagonista, están muy bien es su papeles, todo esto, junto a un guión solvente, hace que la película pase muy rápido, y se convierte en una de esas película, que no esperabas ver, pero que sin embargo sorprenden gratamente.

Los actores principales, son Halle Berry como la telefonista, Abigail Breslin, como la víctima, y Michael Eklund, como el malo de la función. Los tres están correctos, y cumplen con solvencia su cometido.
Quizá la trama hacia su tramo final, falle un poco, pero por lo menos, su ultima escena, es bastante original, y se sale de lo que suele ser normal en este tipo de películas, y salva así la papeleta.

No me voy a entretener mucho en la película, pues como he dicho es de usar y tirar, es decir, bastante normalita, y no lo requiere. Tan solo decir, que se puede recomendar, sobretodo para esos momentos que no sabes que ver en televisión, y que sea de rápido consumo.

lunes, 13 de enero de 2014

Podcast Chiflados por el cine: Especial Avance estrenos 2014

Podcast de la pasada emisión del 13 de Enero de 2014. Os comentamos los estrenos 47 Ronin, El único Superviviente, El solitario y Plan de escape. Os recomendamos Riddcik, El llanero solitario, Mud, La noche del terror ciego, las series Sherlock, El show de Michael J. Fox, y Californication. Por supuesto, al final del programa, nuestro habitual especial, donde os comentamos los estrenos más esperados de este año. Y también, os damos y comentamos las noticias más destacadas del mundo del cine.

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domingo, 12 de enero de 2014

Riddick

No se que me esta pasando últimamente, pero este tipo de películas, me divertían un montón. Era capaz de abstraerme de la dudosa calidad de los actores, de cierta manera de rodar, y con que el guión tuviera cierta coherencia, me bastaba. Será la edad o yo que c... se, pero no me lo he pasado tan bien como pretendía. Aún con todo, la película se deja ver bastante bien, y es sobretodo al principio, donde más destaca, pues la ultima parte de la película, es una mera copia de la primera entrega de la saga (Pitch Black), y es allí donde no sale tan bien parada.
Riddick, tras ser traicionado por los necros, es exiliado a un planeta bastante inhóspito, y lleno de peligros. Aprenderá a sobrevivir, sanara sus heridas, y sera paciente para esperar el momento de salir del planeta. Ese momento llega con una par de grupos de cazarrecompensas, llegan al planeta en busca de Riddick, y decidirá que es el mejor momento de escapar.

Como he comentado, la primera parte, es altamente estimulante, y un buen ejemplo, de como con pocos medios, apenas ni un dialogo, y tan solo con imágenes y sucesión de escenas, se puede llegar a mantener una película en un nivel muy alto de entretenimiento. Y no es otra cosa la que busca el director David Twohy, y Vin Diesel, ajustarse a los medios que tienen, y contarnos un historia de ciencia ficción. Es una pena, como he comentado también, que el final, desvirtué un poco el resto de la película, pues de verdad, es demasiado similar a Pitch Black, pero no llega a su altura en cuanto a tensión y entretenimiento.
En cuanto al reparto, además de a Vin Diesel, demostrando que se siente muy cómodo con el personaje, tenemos a una estupenda Katee Sackhoff, dándonos incluso un semidesnudo en cierta escena, que sin duda hara las delicias de los fans de la actriz, y a un también estupendo Jordi Mollá, que si bien y aunque sea en el espacio, vuelve a repetir el típico hispano, pero esta vez, se nota esta más a gusto con su personaje, y da un buen nivel de interpretación. Del resto, tan solo destacar a Dave Bautista, y porque viene de la lucha libre, pero no porque su trabajo destaque, al igual que el resto del reparto.
En definitiva, una película lo suficientemente entretenida para dejarse ver, sobre todo si eres fan de la saga o te gusta la ciencia ficción con mucha acción. Además siempre es un gusto ver algo original, y que no es la quinta adaptación del superhéroe de turno (y eso aunque sabéis que soy fan del genero)

martes, 7 de enero de 2014

Mud

Tengo que reconocer, que poco sabía de esta cinta, y fue un compañero el que me recomendó verla. Y vaya si acertó, pues es una de esas pequeñas joyas que se disfrutan y mucho, a pesar de haber pasado casi desapercibidas por la cartelera.

Mud, dirigida por Jeff Nichols, nos cuenta el proceso de madurez de dos chavales adolescentes, y de un adulto que se niega a abandonar el amor de su infancia. Estos dos chavales, viene a orillas del río Mississipi, uno de ellos huérfano, y el otro a punto de sufrir el divorcio de sus padres. En una de sus aventuras por el río, llegan a una isla, donde se refugia un asesino, Mud, un hombre que ha matado por su chica, a la que se niega a abandonar, y espera poder trazar un plan desde la pequeña y desierta isla para escapar con su amada. Como no puede acudir a la población, pide ayuda a los dos jóvenes, para que le proporcionen comida y todo lo necesario para poder huir. Entre los tres se establece una relación de amistad, en la que todos, van madurando, incluso es Mud, el que a través de las palabras de uno de ellos, se da cuenta por fin, del mal camino que lleva.
Narrada con un ritmo pausado, pero adecuado, Nichols, nos mete de lleno en la película, y te engancha desde el primer minuto. Es una delicia ver como transcurren las escenas, y la gran evolución que va afectando a los personajes principales. Una evolución, llena de amistad, de confidencias, de aventuras, y de la búsqueda del amor verdadero. Nichols, desde luego, demuestra una gran puesta en escena, rodeado de un esplendida fotografía, un muy buen saber hacer a la hora de ir narrando poco a poco, pero con enganche, y sobretodo, una gran labor de dirección de actores.

Y es que los actores están sobresalientes. Empezando por los dos chavales, Tye Sheridan, y Jacob Lofland, demuestran un gran trabajo, son completamente creíbles, actúan con total naturalidad, y me quedo corto. Sin duda, son dos nombres que hay que seguir muy de cerca, pues si continúan en sus futuros trabajos como en esta película, tienen un futuro muy, pero que muy prometedor. Y como Mud, tenemos a un gran Matthew McConaughey, brillante en su actuación, que establece una especial química con los chavales, que hace que traspase la pantalla. Pero el reparto no se queda hay, pues tenemos también al siempre efectivo Sam Sephard, y Michael Shannon y a una más que correcta Reese, Witherspoon.

Una película, que me ha dejado un muy buen poso, de esas que seguro recuerdo para siempre. Puede parecer una película de aventuras de adolescentes, pero va más allá, pues esa aventura (que sí esta presente), es un bonito disfraz, que envuelve un intenso drama. Sin duda, la recomiendo. Lo que no comprendo, es como se les pudo pasar esta película para tener alguna nominación en los Oscars del año pasado.

domingo, 5 de enero de 2014

El llanero solitario

Uno de los fiascos en taquilla del año pasado, donde la Disney, ha intentado tener una nueva franquicia que explotar, pero que la crítica ha vapuleado y ha influenciado al público para que no vayan a verla. Después de verla, y con muy pocas expectativas sobre ella, puedo decir que la película es bastante entretenida, quizá demasiado alejada de El llanero solitario que tengo en la memoria, pero que gracias a su comicidad, ese punto se puede pasar.
Gore Verbinski dirige esta película, donde se nos presenta a El llanero solitario, un héroe del oeste, creado por un indio llamado Toro (Tonto en versión original), tras ser el único superviviente de una trampa a un grupo de Rangers. Ambos tienen química, y desarrollan una pareja de lo más pintoresca, en busca de justicia con cierto regusto a venganza.

Llena de estridencia, acción, momentos cómicos, mucho más de todo, la película aún con todo, no pasa de simplemente entretenida. Un guión muy plano, solo solventado por ciertos toques de humor, y ciertas escenas de acción, acompañado de unas solventes interpretaciones, hacen que si no fuera por ciertas escenas donde el gore hace casi acto de presencia, la película sería infantil, en lugar de estar acotada a mayores de 13 años.
Su duración, tampoco es beneficiosa, supera las dos horas de metraje. Un metraje que adolece de estar estirado al máximo, y que roza en ciertos puntos incluso de aburrimiento.
También, como he comentado al principio, el héroe, esta bastante alejado de lo que yo recuerdo era El llanero solitario. Aquí se nos presenta como si fuera casi por casualidad el adoptar la figura de hombre enmascarado en busca de justicia, e incluso, da ha entender que el tipo, es un pardillo, y que más intervienen elementos sobrenaturales para que sus hazañas le salgan bien, que su propia destreza. Además, como ya he repetido en varias ocasiones, tiene un caracter cómico, que no recuerdo. Todo esto, no es ni bueno ni malo para la película, pero si que hace que te plantees que es lo que estas viendo a lo largo del film.

El reparto encabezado por Johnny Depp (pues parece ser el prota de la película, más que El llanero), no lo hace nada mal. Depp, parece hacer un Sparrow adaptado al oeste, y la apuesta le ha salido bien, pues no desentona con el tono de la película. Y como llanero, tenemos a Armie Hammer, que lo hace francamente bien, y que no me importaría volver a verlo interpretando al mismo personaje, que ya esta presentado, en una creo ya imposible secuela. Les acompañan, Tom Wilkinson, James Badge Dale, Ruth Wilson, una prescindible Helena Bonham Carter, y no porque lo haga mal, sino porque su papel, es el típico que habría caído en un acertado recorte de guión. Y el que se lleva el premio, es William Fichtner, encarnando a un carismático villano, que se come con patatas al resto del reparto, y al que le han acertado de lleno con la caracterización.
En definitiva, una película que esta destinada a pasar sin pena ni gloria, pero que en cierto momento de animo, puede resultar muy entretenida de ver. Solo por la escena final de la persecución de trenes (vale que no es para nada creíble, pero si muy divertida), vale ver la película.
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