Prisioneros

Primera película del director Dennis Villeneuve en Hollywood, y que demuestra lo que es su oficio, dirigir de manera maestra y eficiente, dándonos un thriller de altura, donde nada sobra y todo interesa.

Keller, es un buen padre de familia, amistoso, afable, tierno...hasta que en la celebración del Día de Accion de Gracias, su hija de seis años es secuestrada junto a su amiga. Todo parece apuntar a una autocaravana que ha estado rondando el barrio en esas horas, pero a pesar de resultar detenido su propietario, la policía tiene que dejarlo marchar. La desesperación de Keller es tal, que decide tomar las riendas de una investigación en paralelo a la de la policía, llegando a límites morales, que solo un padre puesto en esa situación podría llegar a traspasar.

Como he comentado, Villeneuve, domina el tempo del thriller, llenando las escenas de tensión, transmitiendo la angustia de los familiares, y llegando a comprender de lo que es capaz Keller, interpretado de manera intensa y perfecta por Hugh Jackman. Desde luego, es una buena muestra, de como en un thriller, de más de dos horas, puede llegar a ser muy entretenido, y no caer en colocar escenas de relleno que no aportan nada a la historia. Y es que nada sobra, todo es necesario, no solo para comprender la película, sino también para comprender porque sus personajes se comportan de una manera o de otra. De hecho, es uno de los puntos fuertes de la película, los personajes, y no solo porque también esten perfectamente interpretados, sino que están perfectamente definidos, y con pequeños matices, se consigue dar una profundidad que ya quisieran dominar muchos directores.

Y los actores, y en especial, sus dos protagonistas, también están a la altura. Hugh Jackman, como ya he adelantado, esta perfecto en el papel, y puedo decir, que hasta el momento, es el trabajo que más me gusta de él. Pero Jake Gyllenhaal, no se queda atrás, e interpreta de manera excepcional al policía encargado de la investigación y llega a transmitir, su pequeña frustración por como se van dando los acontecimientos, y las zancadillas que le van poniendo. También tenemos a unos más que correctos Maria Bello, Terrence Howard, Viola Davis, Melissa Leo, y un inquietante Paul Dano.

En definitiva, no entiendo como no se ha llevado más nomicaciones a los Oscars de este año, pues solo ha tenido la nominación a la mejor fotografía, que por cierto, desde luego esta de Oscar, ya que llega a ser un personaje más de la película, creando una atmósfera perfecta para el desarrollo de las escenas. Sin duda, una película más que recomendable, y que hace que refelxiones, por que serías capaz de hacer en una situación como a la que se enfrenta Keller. (Yo sin duda, me pasaría lo mismo, lo doy todo por mis hijos)

Prisioneros
Prisioneros Tráiler

Objetivo: La Casa Blanca

La verdad es que no tenía muchas esperanzas de que esta película me gustara, pero el reciente estreno de Asalto al poder, con la misma temática, me ha ayudado a decidirme por verla. Y quizá las pocas expectativas que tenía sobre ella, han hecho, que me haya resultado una película de acción muy entretenida y disfrutable.

Antoine Fuqua, se pone a las ordenes de este film, donde el mejor agente del servicio secreto del Presidente (Gerald Butler), es incapaz de salvar a la Primera Dama de un accidente de coche. Esto hace que se vea relegado a trabajo de oficina, porque su presencia al lado del Presidente (Aaron Eckhart), no hace más que recordarle que su esposa a muerto. Pasado un lapso de tiempo, la Casa Blanca sufre un ataque terrorista por parte de un grupo de Norcoreanos. Todo el servicio secreto y las defensas de tan magno edificio caen, quedando el Presidente y parte de su séquito como rehenes de los secuestradores y terroristas. Pero alguien ha quedado con vida, y se trata del antiguo jefe de los agentes del Presidente (Butler), y va a ponerles las cosas difíciles a los Norcoreanos.

La película, hay que reconocer que no es nada del otro mundo, y que sus efectos especiales, sobretodo los de los aviones sobrevolando la Casa Blanca, distan mucho de resultar realistas, y notarse de lleno que son artificiales y hechos por ordenador. Pero aún con todo, resulta muy entretenida. La acción esta bien planteada, las escenas de lucha están bien coreografiadas, y resultan convincentes, sobre todo por parte de Butler, y por supuesto, unas dignas interpretaciones, también ayudan. Es un lujo ver como no se cortan a la hora de determinadas escena violentas, no se andan con chiquitas, y si alguien debe morir, pues se le dispara a bocajarro, o se le apuñala y ya esta, no es como en otras cintas, donde o bien se esconde el plano, o se limitan a obviarlo.

Y como he dicho, parte de culpa de que la película sea muy potable, es sin duda las interpretaciones. Tenemos a un estupendo Gerald Butler, como héroe de acción, que se le acerca y mucho a Bruce Willis y su interpretación de John McLane. De hecho, esta película tiene muchas similitudes con la saga de La Jungla de Cristal, sobre todo con la primera película. En ambas tenemos un edificio sitiado, un secuestro de rehenes, un heroe que se mancha, se le hiere indefinidamente, es sarcástico, y se comunica con el exterior,... Ojala, hubiera tomado esta película el relevo de la saga, y hubiera sido La Jungla 5, y así poder olvidarnos de la insubrible última parte de las aventuras de McLane, e hijo.

Pero no todo se queda en Butler, tenemos a un estupendo Morgan Freeman, al que incluso se podría decir que es uno de los salvadores de la película. pues su innegable buena interpretación juega mucho en su favor. Aaron Eckhart, también esta correcto como Presidente, y Melissa Leo, tiene un buena escena. Por cierto, la Primera Dama, es Ashley Judd, tiene pocos minutos, pero me ha gustado verla, hacía mucho tiempo que no la veía en una película.

En definitiva, una película que recomiendo. No es la quinta esencia del cine, pero es un buen pasatiempo de acción, que no es poco en estos días.

Objetivo: La Casa Blanca

El Vuelo

Tenía muchas ganas de volver a Zemeckis rodando a personas de verdad, en lugar de la animación que ha venido haciendo los últimos años. Y lo ha hecho, no por todo lo alto, pero si con un gran trabajo, donde demuestra todo su buen hacer como director, en una película que si bien empieza con unos trepidantes primeros 20 minutos, lo que viene a continuación, es la autodestrucción por medio del alcohol y las drogas del personaje principal de la función.

Zemeckis nos cuenta la historia de Whip (Denzel Washington), un piloto aficionado a las juergas llenas de alcohol y drogas, y que acude en muchas ocasiones al trabajo bajo las influencias de estas sustancias. En uno de sus vuelos rutinarios, el avión empieza a hacerse pedazos, pero con templanza y maestría, lograr aterrizar el aparato con las mínimas bajas posibles. Tras el accidente, y las organizaciones federales, descubrir que estaba borracho y drogado, empieza en una pirámide autodestrucitiva, cayendo todavía más en sus vicios, sin oír los consejos de sus allegados y amigos. Su comportamiento, le puede llevar a pasar el resto de su vida en la cárcel, a pesar de ser considerado por la ciudadanía como un héroe.

Denzel, se echa sobre los hombros todo el peso de la película, y sale victorioso. Compone un personaje creíble, y lleno de drama, además de regalarnos algunas de sus mejores escenas que pueden quedar para la posteridad. Pero Zemeckis, no se queda atras, y llena la pantalla con los grandes planos a los que nos tiene aconstumbrados, sin dejar de caer el ritmo de la película, y recordandonos mucho sus anteriores exitos.

En cuanto al resto del reparto, esta muy bien coreografiado, y se nota también la buena mano del director, aunque no hay que quitarle meriro a los actores. Tenemos a un breve pero estupendo John Goodman, Don Cheadle, Melissa Leo, Bruce Greenwood, y lo mismo que Goodman, breve pero intenso James Badge Dale.

Como he dicho, los primeros 20 minutos son de vertigo, y se pueden considerar de lo mejorcito rodado ultimamente en cuanto a cine de catastrofes se refiere. Y a continuación un estupendo drama, aunque rematado con un final un poco Disney, pero que no hace empobrcer del todo al conjunto.

En definitiva, una película muy recomendable.

Red State

Tenía muchas ganas de que me gustase esta película, pero me ha pasado como a muchos por lo que he leído por ahí, me he quedado a medias. Kevin Smith, parece querer dejar aparcados sus últimos desastrosos films, abordando Red State de una manera distinta  y mezclandolo con denuncia social. Pero quiere hacer tanto, que se queda a medias de todo.

Red State, empieza como si de una película de terror adolescente se tratase, donde tres adolescentes, se dirigen a tener sexo con una madurita, y allí, son capturados por una secta fanática religiosa. Van a ser exhibidos en la capilla de los militantes, para que sean castigados y sirvan de ejemplo, cuando la película da un giro, y pasa a la acción, con los agentes de la ATF asediándolos en su refugio.

Como he dicho, la película no solo quiere abarcar muchos generos, sino que también todo su contexto argumental se queda muy diluido por querer abarcar demasiado. Tan pronto quiere denunciar el fanatismo religioso, como las malas praxis de ciertos grupos policiales animados por el gobierno de turno. Todo a medias, sin meter de lleno el dedo en la llaga.

Y en cuanto a los géneros  pues se puede decir, que no es ni terror, ni de acción, ni drama social, ni por supuesto puede entrar en el genero del fantástico (se llevo el galardón máximo en Sitges), aunque de todos ellos, toma alguna parte, lo que provoca que la película sea algo caótica y desordenada.

En cuanto a los actores, estás bastante correctos, donde destacan Michael Parks, Melissa Leo, y un estupendo John Goodman.

Lo que si que no se puede decir, es que Smith, se haya cortado un pelo, pues no son pocas las sorpresas y giros de guión, que favorecen mucho a esta mediocre película.

En definitiva, no puedo recomendarla, pero tampoco esta tan mal, por eso va lo de mediocre, al final, es del montón, cuando prometía mucho más.

The Fighter

Película de boxeo, pero sin boxeo. Me explico, realmente, podríamos decir, que no pertenece a ese género, pues lo que realmente se pretende, mostrar el gran drama familiar, donde una familia de "barrio", sufre a uno de sus miembros con una fuerte adicción al crack.

David O. Russell, dirige esta cinta, con la producción de Mark Wahlberg, que andaba detrás de realizar esta película unos cuantos años. En ella, se nos cuenta la historia real de una familia, unida con el boxeo. Christian Bale, es el hermano mayor, un exboxeador, adicto al crack, y que es el orgullo de su pueblo, por haber conseguido vencer a Sugar Ray por KO. Ahora se dedica a entrenar a su hermano, Mark Wahlberg, un púgil al que la suerte y la familia no le favorece para crecer en el mundo de las peleas. Hasta la encarcelación de su hermano, no sera cuando su rumbo empiece a cambiar, y a ganar peleas. De tal manera, que llegara hasta competir por el campeonato del mundo.

Bien podría haberse caído en una película de superación deportiva, en busca del sueño del campeonato del mundo, pero si así hubiera sido, la película no habría pasado de ser un mero telefilm. Por el contrario, la película se centra en sus personajes, y los desarrolla eficazmente, para que podamos ver su evolución ante los problemas que van surgiendo, con telón de fondo el boxeo.

Lo personajes, y sus actores, son precisamente el gran acierto de esta película. Entre ellos, tenemos a un perfecto Christian Bale, el cual , de nuevo, tras una gran transformación física, nos regala un personaje bordado hasta el mínimo detalle (y sino podemos ver las imagenes de los créditos finales para comprobar el parecido de la actuación con el personaje real de la historia), donde todo en él es creíble, y muestra con todo detalle, la profunda evolución del personaje que interpreta. Vamos, que se come la película, de hecho, consiguió el Oscar. Mark Wahlberg, es su compañero protagonista, y no es que lo haga peor, sino que su personaje, es tal y como se muestra en pantalla, y también ha hecho un gran trabajo, no solo físico, sino que te crees que es boxeador de cabo a rabo, pues su técnica en los combates, es muy creíble. También tenemos a la madre de ambos, Melissa Leo, que también realiza un gran trabajo, como Amy Adams, haciendo de contrapunto de Leo.

Aunque la película esta basada sobretodo en los personajes, eso no quiere decir que no aparezcan escenas de boxeo, aunque en su mayoría son cortas, están bien rodadas, y la pelea final, es un buen remate a la película.

Una película que muestra con toda su crudeza, como tan solo un miembro de la familia, adicto a las drogas, es capaz de arrastrar a las penurias, a una familia entera, sin pensar en todos los daños colaterales que va produciendo.
Aunque no es una película perfecta, tan solo por el gran trabajo de los actores, bien merece su visionado. La recomiendo al cien por cien.

Ficha de la película en Sensacine aquí.