Strange Magic

Película de animación dirigida por Gary Rydstrom y producida por George Lucas, que paso desapercibida en su estreno en España, más que nada porque no llego a estrenarse en salas y apareció directamente en DVD, algo realmente injusto con esta maravilla de película.

La película adapta de manera muy libre la obra de William Shakespeare, Sueño de una noche de verano. En Strange Magic, una serie de extraños seres de los bosques, donde hay cabida a Gnoms, elfos, y demás, luchas por conseguir la poción del amor, y de paso restablecer el orden entre la parte oscura del bosque, y la de la luz.

La película para unos abusara del musical, para otros (como yo), esta en su medida justa, además de ser temas muy conocidos, adaptados para el estupendo ritmo de la cinta, llenos de ritmos pop y rock. La película bien podría haber optado por los derroteros de la cursileria y de la ñoñez, el argumento daba para ello, pero aunque esta ambientada en un mundo de fábula, que nos puede llegar a recordar a las películas de Campanilla por ejemplo, se aleja de ese tono, y opta por el humor, y por la acción. Es decir, contenta tanto a niños, como a niñas, si es que se puede diferenciar por géneros en cuanto a cine se refiere.
No se queda hay, la película no solo gusta a los más pequeños de la casa. El humor es lo bastante ingenioso, y esta lleno de referencias no solo a la cultura popular, sino también a grandes exitos de cine (que sobre todo vienen del lado de Lucas), que son un disfrute para moyocetes como yo. Vamos, para toda la familia.

George Lucas????

Referencias a películas de George Lucas, podemos encontrar unas cuantas. Desde el entrenamiento Jedi con espadas y los ojos tapados, al paseo en sombras delante de la Luna, o al mismísimo Rey, padre de las dos Princesas hadas, que es la viva imagen de George Lucas con tripita incluida.
Estupenda técnica de animación, con especial cuidado no solo a los paisajes, sino también a las caras de los personajes. Geniales personajes secundarios, a cual más divertido, y un extraño homenaje al gran juego de nuestra infancia: el teléfono roto.

Poco más que añadir, salvo que es una pena no haya tenido su pase en salas. Muy recomendable, sobre todo para ver en familia, todos disfrutaran.

Strange Magic
Strange Magic Tráiler VO

Monstruos University

No llega a la calidad de su predecesora, y ni se acerca las obras brillantes de Pixar, pero sin duda es una de las películas más entretenidas y divertidas del año, y que además puedes disfrutar aún más en compañía de los más peques.

A Pixar siempre se el exige demasiado, y sin duda, si esta película hubiera llevado otro sello la película sería inmediatamente ascendida como una de las mejores del año. Y para mi de momento lo ha sido. Desde luego, el listón que tiene puesto por parte de la crítica la productora, es muy alto, y con razón, pues Pixar nos ha regalado autenticas joyas de la animación que prevalecerán por los tiempos de los tiempos, pero aunque esta no llegue a acercarse a esa meta, es muy divertida, con un humor blanco, y hasta diría que en exceso infantil (pero muy disfrutable por el público adulto), y que supone una oportunidad de volver a ver a la pareja de monstruos más famosa del mundo de la animación.

En este caso, la película es una precuela a Monstruos SA, y nos narra desde la infancia de un tierno Mike, hasta su llegada a la Universidad, y el encuentro del que sera su mejor amigo para toda la vida, Sully. Por supuesto, no todo va a ser un camino de rosas, y en principio, ambos de caen mal, pero una serie de circunstancias, hacen que tengan que trabajar junto para conseguir ganar el campeonato de la Universidad, y esto les lleva a convertirse en inseparables.

Una gran multitud de personajes, entre los que tenemos a algún viejo conocido (como por ejemplo Randall), no hacen que te despistes de la trama principal de sus dos protagonistas, pero aportan la suficiente frescura, para que la falta de originalidad que conlleva una segunda (o precuela) parte. Es más, el director, Dan Scanlon, imprime un ritmo adecuado a la narración de la película, para que ni pares de reír, no te llegue a aburrir los pasajes más dramáticos. Brillante como no alguna escena (sigue siendo Pixar), como por ejemplo, la manera que tienen de asustar Mike y Sully a los adultos, muy cercano al terror, pero sin llegar a traspasar la barrera para que los más peques lo pasen mal. Y a pesar de humor blanco, no dejan que de vez en cuando tengamos los más adultos algún guiño, que para los más peques pasar inadvertido, y no les molestara, pero a los mayores nos hará sonreír.

Técnicamente, es brillante, y a eso sí nos tiene acostumbrados la factoría Pixar, y en esta ocasión nos ha vuelto a sorprender, no solo con la alta calidad de su técnica, sino también con el colorido y las brillantes localizaciones y paisajes que nos regala la película.

Por cierto, también es de agradecer que José Mota y Santiago Segura, hayan vuelto a hacer el doblaje de esta segunda parte. En la primera hicieron una gran trabajo, y en esta segunda, lo han vuelto a conseguir. Los dobladores originales, son Billy Crystal, y John Goodman.

Sin duda, una película que tengo que recomendar, y más aún si es compañía de los peques de la familia.

P.D. También es de mencionar el maravilloso corto que precede a la película, The Blue Umbrella. Ese si que es nivel alto de Pixar.

Brave (Indomable)

No he podido ver esta película en cine, pero mi hija de siete años y mi mujer, han hecho de corresponsales para el blog asistiendo a su proyección. La manera en la que mi hija me ha contado de que iba la película me ha parecido tan tierna, que la he grabado, y he transcrito lo que ella me ha contado en esta rara reseña. Aquí va:

"Primero sale Mérida de pequeña, que su padre le regala un arco, y una se sus flechas se le va muy lejos. Va a buscarla y ha dado en un árbol, la coge y entonces encuentra fuegos fatuos. Los fuegos fatuos la guían a su destino, y ya sale de mayor, bueno antes, va un oso muy grande y muy malo, y a su padre le arranca una pierna. Y luego ya sale de mayor Mérida con una manzana y su madre le dice: Mérida, una sonrisa. Su madre siempre la esta diciendo lo que tiene que hacer, por ejemplo: una señorita no deja las armas en la mesa,... 
Hacen un concurso para elegir un pretendiente para casarse, !y van unos pretendientes¡ Hay uno que habla: guachi pachi papa... Que son de los clanes, y van tres pretendientes, el primero que se hace el chulo, el segundo que es el que habla acacho paya, y el tercero apuntó bien. Mérida apuntó tres, y en el último rompió la flecha (me imagino que se trata de un concurso de diana con arco).

Su madre la prohíbe la ultima flecha, pero Mérida no le hace caso, y se va al bosque. Allí encuentra más fuegos fatuos, que la guían hasta la casa de una bruja. Le pide a la bruja que le cambie su destino, y le hace una pócima, que se convierte en pastel, y se lo va dando a su madre, que se va convirtiendo en oso. Y tienen que escapar del castillo, y vuelven a donde la bruja que ya no esta.  Le dicen: si eres la chica pelirroja, hecha la poción tres y sale y le dice unas cosas para volver y resuelva todo (esta parte no me ha quedado muy clara).
Al final lo resuelve, y los hermanos se comen también pastel, y se convierten también, pero van todos desnudos y se les ve el culo. El padre, se cree que la madre es el oso que le quitó la pierna, pero no se da cuenta de que no lleva la cicatriz esa yun ojo como muy cerrado. Y Mérida lo ayuda, y lo espachurran (esto no creo que sirva como spoiler) y la madre le hace más caso a Mérida y acaba.

-Y ¿qué tal los personajes?
- Los personajes salen superbien.
-¿Hay muchas risas?
-Sí, y el que más el que habla guachi puchi payo,pi... y el que la flecha le hace guiiiii, guiiii
-¿Volverías a verla?
-Sí.

Bueno, espero os haya gustado esta rara entrada en el blog. Mi hija empieza a ser una gran aficionada al cine como su padre. A mi me han entrado ganas locas de ir a verla, aunque supongo esperare a verla con toda la familia reunida, cuando salga la edición en DVD.

Brave (Indomable)

Arthur Christmas: Operación regalo

No os dejéis engañar por su título, ni por la sinopsis que habéis podido leer, esta película, entra directamente en el cine familiar con calidad. Una nueva apuesta del prestigioso estudio británico Aardman, con su segunda película en animación por ordenador.

La trama es muy típica de estas fechas, pero no deja de contener múltiples sorpresas, y nuevas ideas. Santa Claus, es un puesto que se hereda de generación en generación, y el actual, ya cuenta con 70 años a sus espaldas de oficio. Su relevo natural parece ser Steve, hijo de Santa, y que ha llevado la tecnología más eficiente para el reparto de los regalos a los millones de niños en todo el mundo en una sola noche. Para ello, se sirve de una moderna nave, en la que miles de elfos junto a Santa, cumplen su misión. Pero este año, han tenido un descuido, y se han olvidado del regalo de la pequeña Gwen. A Steve, no parece importarle tan insignificante fallo, y así lo transmite a su padre, menos mal, que Arthur, el otro hijo de Santa, es un loco del espíritu navideño, y emprende una aventura junto a su abuelo, para hacer llegar el regalo a Gwen, antes de que esta despierte.

La película esta llena de ingeniosos gags, que hacen disfrutar a todas las edades por igual. Y además lo hacen de una manera inteligente, y no se limitan a los típicos chistes de este tipo de películas (impagable el momento en el que el abuelo Santa, reconoce que un fallo suyo, pudo desencadenar la crisis de los misiles cubanos, o cualquiera de las escenas de recogimiento familiar de la familia Claus). Desde luego Aardman, y la directora de este film Sarah Smith, han dado en el clavo, y como he dicho al principio, el título puede llevar a engaño, pues parece la típica sosería de estas fechas, cuando no es así. Vale que si sea el producto típico, pero dotado de ingeniosidad e inteligencia, y permite disfrutar de cine familiar de calidad, algo de lo que desgraciadamente, salvo honrosas excepciones, están algo escasos.

La recomiendo encarecidamente, sobretodo, si tienes hijos, es una buena manera de compartir un estupendo rato de cine, fuera de otras ñoñerias que no permiten disfrutar por igual a todos los miembros de la familia. Una pena que la película no haya tenido la suficiente campaña de publicidad para llevarla al número uno, y poder hablar de un clásico instantáneo de estas fechas (aunque el tiempo, suele poner las cosas en su lugar).

Ficha de la película en Sensacine aquí.

Monster House

El haber visto recientemente la película Super 8, me trajo a la memoria, esta fantástica película de animación, que aunque tiene otro argumento, sin duda, goza del mismo espíritu.

Dirigida en 2006 por Gil Kenan, la película nos narra las peripecias de tres niños, en esa edad, en la que ya no son tan niños, ni aún son adolescentes. Uno de ellos, vive enfrente de una casa embrujada, y se pasa las horas vigilandola, y viendo como engulle los juguetes y objetos de los niños que pasan por su césped. Nadie le cree, tan solo su mejor amigo, Croqueta. Cerca de Halloween, una niña, esta a punto de caer en la trampa de la casa, y los niños, corren a salvarla, lo que unirá a los tres, en una aventura, donde llegaran a internarse en la casa para poder destruirla.

 La película cuenta con la producción de Steven Spielberg, y de Robert Zemeckis. El primero, influye totalmente en la película, dotándola de ese aire ochentero, donde no se infravalora al espectador, aunque este ante un producto de consumo rápido. Y el segundo, llevaba su experiencia del film Polar Express, y su captura de movimiento, que si bien, cinco años después, la animación de esta película ya no parece para tanto, en su día, desde luego, fue de lo mejorcito en captura de movimiento, superando en calidad (de animación), a la misma Polar Express.

Sin duda, el mayor acierto de la película, es el tono en el que esta tratada, siendo una película infantil que no engaña, ni cae en los trucos fáciles y tontos, en los que caen muchas producciones destinadas a este tipo de público hoy en día. Cierto es que quizá ciertos pasajes de la película, pueden atemorizar a los más pequeños de la casa (yo recomendaría verla a partir de los 7 años), pero sin duda, que van a disfrutar viéndola con las venturas de estos niños, al igual que nos paso a los de treintaytantos, con las película de los 80 (Goonies, Regreso al Futuro, ...).

Una verdadera pena, esta pequeña joya, pasar inadvertida por la taquilla, así que os la recomiendo, a que le deis una oportunidad, y si queréis, me comentáis si os ha gustado. Perfectamente disfrutable desde los 7 a los 99.

Ficha de la película en Sensacine Aquí.

Cars 2

Nueva película del estudio Pixar, que se ha llevado muchas críticas negativas, por no estar al nivel de sus anteriores películas. Pero bajo mi punto de vista (y quizá haya ayudado el que la haya visto con niños), resulta entretenida, aunque no es tan adulta como las anteriores.

La película empieza con una escena trepidante, donde a modo de homenaje, se nos presenta un nuevo personaje de Cars: MacMissile. Se trata de un espía británico, doblado en el idioma original por Michael Caine, y que sin duda, es el personaje más interesante y con mejores escenas de la película. Rayo, se toma un descanso tras finalizar las competiciones, y como siempre lo que hace es irse a pasar las vacaciones a su nuevo hogar, Radiador Springs, donde le espera su mejor amigo, Mate. McQueen, es invitado a una nueva competición mundial, donde un famoso multimillonario, apadrina la carrera, para demostrar que el combustible que fabrica, es a la vez que ecológico, muy eficiente. Al llegar a Japón, Mate se mete en líos, y así se ve envuelto en medio de la trama de espionaje, que abandera McMissile.

Desde luego, la película es una oda a la amistad, pero no tiene la fuerza que si han tenido otras películas de la factoría Pixar. Esto quiere decir, que quizá estemos ante la peor película de Pixar, pero no ante una mala película, sino todo lo contrario, los niños lo pasan estupendo, y los mayores, aunque no contenga tantos guiños al espectador adulto, pues también. O ¿acaso no es lo mejor del mundo ver como se divierten los más pequeños?, con un gran espectáculo, y lleno de los divertidos personajes que están cansados de ver en camisetas, mochilas,... Sin duda, la película también sirve para continuar con esta tremenda operación de merchandising.

A parte, tenemos la animación, y el diseño de los escenarios. Este es el punto fuerte de la película, donde los grandes monumentos y sitios emblemáticos del planeta, son transformados a la apariencia de los automóviles, y pasa desapecibido, a no ser que estés pendiente de ello, lo que quiere decir, que se ha hecho con un gran realismo. 

Las escenas de acción, también están muy bien montadas y rodadas (si se puede decir esto de la animación), y bien podrían aprender otros directores de personajes reales, de como se hacen estas escenas.

En cuanto a los personajes, hecho de menos algo más de protagonismo a Rayo, y su mundo de carreras, y lo que esta claro sobra, es el exceso de metraje que se lleva Mate. Un personaje gracioso, pero que con exceso, resulta bastante cargante. Y como he dicho, lo mejor es para McMissile

En definitiva, una película altamente recomendable, sobre todo para ver con niños, y así poder disfrutarla también. La pero película de Pixar, sí, pero para nada mala en absoluto.

Toy Story 3

Por fin la he visto, tenía muchas ganas, pues fue mi mujer la que fue al cine a verla con mi hija, y yo he tenido que esperar a verla sentado en el sofá de mi casa. Eso sí, con una compañía inmejorable para ver esta cinta, la familia al completo.

Y es que es una película superdivertida, en la que cabe todo tipo de emociones, desde el cariño, el humor, el amor, la frustración,... en fin un compendio de sentimientos, que para mi solo se daban en las grandes películas de los 80, como Los Goonies, Los Gremlins, Regreso al futuro, y demás. Esto es lo bueno de Pixar, una película que se puede ver en familia, y que cada uno la recibe de manera distinta  (depende de la edad que tengas).

En esta ocasión, Andy, ya ha crecido y esta a punto de entrar en la universidad, por lo que tiene que hacer limpieza de su cuarto. No sabe que hacer con sus queridos juguetes, y tras meditarlo y meterlos en una bolsa para guardarlos en el desván, su madre lo confunde con basura, y acaban en una guardería. Y es entonces cuando empieza la aventura.

Un trabajo fantástico, que parece que no se podía repetir, pues las dos anteriores entregas, eran muy buenas, esta vez, creo que las supera a las dos.
Un guión estupendo, y una dirección potente, nos deja un bello espectáculo de animación, donde en varias ocasiones, pasas de estar partiendote de risa, a tener que contener las emociones.

Un climax muy bien creado, en la que se permiten la licencia de incluso dar miedo, con el temible guardian encarnado en muñeco roto, que hay en la guardería. Y un final que me llego a emocionar (y que no os voy a desvelar).

Muchas escenas para el recuerdo, pero sin duda, unas de las más recordadas, serán en las que sale Ken, el alter ego masculino de Barbie. Este personaje, bien merecería un Spin Off, pues es muy divertido y da mucho juego. También tenemos entre las mejores escenas, la versión de Buzz Ligthyear español, donde se convierte en todo un conquistador Latin lover.

En fin, una película para ver sí o sí, y que te lo pasas pipa, sobretodo cuando la ves con niños. Una lástima que seguramente sea la última aventura que veamos de estos maravillosos juguetes. Una película que trae muchos recuerdos, y que enseña a los niños, que hay algo más que los videojuegos, y que puede ser más divertido: dejar volar la imaginación, jugando con tus juguetes preferidos.

Número 9

Fantástica película de animación, pero con un tono adulto más que infantil, por lo que recomiendo su visionado sin los más peques de la casa.

Esta cinta, dirigida por Shane Acker, y producida por Tim Burton y Timur Bekmambetov, nos sitúa en un futuro, donde la humanidad, ha sido aniquilada por completo, tras una cruenta guerra contra las máquinas que lo propios humanos construyeron. Tan solo sobrevive el creador de la primera máquina con cerebro artificial, un viejecito, que se encarga de crear a 9 nuevas máquinas pequeñas, para que la humanidad siga viviendo de alguna manera en esos pequeños cuerpos. El problema viene, cuando despiertan a la originaria de la desolación de la Tierra, y se ponen manos a la obra para solucionar el "gran problema".

Tengo entendido, que la película esta basado en un corto del mismo director que fue nominado a los Oscars, y bajo mi punto de vista, no se nota mucho el alargamiento a largometraje, pues la película cuenta con unos 70 minutos, y no deja momento de descanso, todo esta bien hilado por su director, que mantiene la espectación ante lo que esta pasando en todo momento.
De todas maneras, no es una película redonda, y le falta algo de definición, sobre todo al final, donde no se deja muy claro, el porque, ni el hacia donde va la historia.

Es por eso, que quizá el prodigio técnico con el que esta elaborada esta película, en muchas ocasiones pueda superar a la historia, pero es un mal menor, por lo hipnotizador de sus fantásticas criaturas.

La recreación de un mundo postapocalíptico esta perfectamente creado, y con un detalle asombroso, así como las distintas máquinas que van saliendo, a cual más original, y también con un perfeccionismo por el detalle.

Las escenas de acción, están muy bien dosificadas, y además muy bien construidas, por lo que mantienen el ritmo del film.

Un película que a pesar de recrear un mundo lleno de máquinas, es demasiado humana.

No puedo contar mucho más del film, sin destrozarosla, así que os invito a que la descubráis, no creo que os decepcione.

Monstruos vs Alienígenas

Entretenidísima película de animación.

Se puede disfrutar en cualquier edad, desde los más pequeños a los más grandes, tiene para todos, y el punto de vista es diferente para cada punto de edad, lo cual es uno de sus puntos fuertes.

El gobierno tiene encerrados en unas instalaciones secretas a un número de monstruos creados accidentalmente por experimentos científicos y casualidades de la vida, a la que se une Susan, un mujer prometida, que el día de su boda, le cae un meteorito y su tamaño crece hasta alcanzar los 15 pisos.

La película esta creada para verla en 3D, y aunque yo la vi en 2D (a mi hija las gafas aún no se le aguantan bien en su diminuta cara de medallita, ... amor de padre...) si me di cuenta de que está muy bien ambientada para este tipo de visionado. Te metes dentro de la animación, sin trucos fáciles de pelotas que caen, insectos que te llegan a la cara, líquidos que se derraman,...y eso tiene su mérito. La revolución del 3D, sin duda la veremos cuando este verano se estrene por fin lo nuevo de James Cameron "Avatar", película creada específicamente para el 3D, pero con imagen real, y supongo que sin los trucos descritos anteriormente, sino como una manera de meterte dentro de la narración. Este sin duda es un gran momento de revolución para el cine, como el gran Cameron acierte con su película (y sin duda lo hará).

Sin duda todos los personajes tienen su chispa, pero los mejores son Susan y Blob (buen homenaje a la película de los 50 "The Blob"). Y aunque el doblaje de la chica en España se ha hecho por Carolina Cerezuela, y se note que no es una profesional , el resto están muy bien adaptados al español. Para mi son pocos los ejemplos de personajes famosos que doblen a personajes animados y que lo hagan bien (sin duda, Florentino Fernández y José Mota, son de lo mejorcito doblando personajes).

Recomiendo esta película, y sobre todo verla acompañados, y si puede ser con algún niño, la disfrutareis el doble.