Especial emitido o intentado emitir, mejor dicho, el pasado 18/08/19. Dedicado a la novena película de Tarantino, Érase una vez en Hollywood. Hemos tenido muchas dificultades técnicas para emitir en directo, y también para grabar el programa. Parte importante del programa completo ha quedado perdido, va a pasar a ser leyenda, como el episodio perdido de Chiflados. Hemos podido rescatar gran parte de la charla entre Miguel Benito de Pinkerton Podcast, David Larrad y Sergio Reina. Y es lo que os dejamos, media hora CON SPOILERS hablando de esta gran película.
Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.
El programa está disponible en Ivoox, y lo podéis escuchar en nuestros blog, accediendo al player que tenéis insertado en esta misma entrada, o en el lateral derecho del blog. También podéis descargarlo directamente desde Ivoox, pinchando aquí
Mostrando entradas con la etiqueta Quentin tarantino. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Quentin tarantino. Mostrar todas las entradas
lunes, 19 de agosto de 2019
lunes, 22 de octubre de 2018
Podcast Chiflados por el cine: Especial Bandas Sonoras Quentin Tarantino
Programa especial, dedicado a las bandas sonoras de la filmografía de uno de los mejores directores de los últimos tiempos, y que tiene unas bandas sonoras llenas de temazos: Quentin Tarantino. Contamos con David Larrad, Sergio Reina, David Lorao, Agustín Lara, Javier Hernández (MalvadoZaroff), Liz25, Evey Morgan y Juangoas. Espero los disfrutéis.
Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.
El programa está disponible en Ivoox, y lo podéis escuchar en nuestros blog, accediendo al player que tenéis insertado en esta misma entrada, o en el lateral derecho del blog. También podéis descargarlo directamente desde Ivoox, pinchando aquí
Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.
El programa está disponible en Ivoox, y lo podéis escuchar en nuestros blog, accediendo al player que tenéis insertado en esta misma entrada, o en el lateral derecho del blog. También podéis descargarlo directamente desde Ivoox, pinchando aquí
lunes, 25 de enero de 2016
Podcast Chiflados por el cine: Especial Los odiosos ocho
Podcast de la pasada emisión del 24/01/16. Lo primero pedir disculpas por el audio. Uno de nosotros tuvo que recurrir a un micrófono de reserva, y algunos trozos pueden sonar un poco enlatados. Con un poco de retraso desde su estreno, os ofrecemos un especial dedicado a Los odiosos ocho. Un programa donde también hablamos de los estrenos La gran apuesta y Alvin y las ardillas 4. También os recomendamos el remake de Poltergeist, Secuestrados, Maggie, No es mi tipo, Prisioneros, Wyrmwood, Sherlock y La novia abominable y Nadie vive. Y por supuesto, las mejores noticias sobre cine.
Somos Enrique de Bendita Cinefilia, Carlos y David de Cinemascomics, y Sergio Reina, de Afición por y para el cine.
Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.
Somos Enrique de Bendita Cinefilia, Carlos y David de Cinemascomics, y Sergio Reina, de Afición por y para el cine.
Podéis comentarnos lo que queráis aquí, en directo o en twitter con el hastag #malditoschiflados. No perdáis la oportunidad de comentarnos lo que queráis, seréis nombrados en directo.
El programa esta disponible en Ivoox, y lo podéis escuchar en nuestros blog, accediendo al player que tenéis insertado en esta misma entrada, o en el lateral derecho del blog. También podéis descargarlo directamente desde Ivoox, pinchando aquí.
sábado, 23 de enero de 2016
Los odiosos ocho
Siempre que aparece en cartel de Tarantino, para mi es una buena noticia. Disfruto de su cine, incluso de sus obras más menores, y en esta ocasión puede volver a decir que lo he hecho.
Tarantino construye de nuevo un western, revitalizando un genero dado por muerto muchas veces, pero que sigue dando aún mucha guerra. Y lo hace por todo lo grande, no es su mejor película, pero aún con todo, es un gran deleite de lección cinematográfica, y la oportunidad de nuevo de ver en pantalla los gustos cinéfilos de su director.
La película empieza en una diligencia, que vemos avanzar en un precioso plano inicial. En ella hay dos pasajeros, un cazarrecompensas y su detenida. En su avanzar en medio de una tormenta de nieve, va recogiendo a dos pasajeros más, uno de ellos otro cazarrecompensas, y el otro el nuevo sheriff de Red Rock, que es hacia donde se dirigen. La inclemencias del tiempo hacen que tengan que detenerse en la mercería de Minnie, habilitada para la parada de las diligencias. Allí se encontrarán con 4 personajes más, y entre todos, tendrán que sufrir el encierro y aislamiento debido a la nieve. No todos son lo que aparentan, y la estancia se convierte en un juego de descubrir las verdaderas personalidades e intenciones de cada uno de ellos.
Mucho cine ha visto Quentin, eso lo sabemos, pero además en esta pelicula lo ha reflejado. Podemos encontrar ecos y referencias a muchas películas, y no todas nos hablan de western: La cosa y Diez negritos, y por supuesto, sus referencias al viejo genero: Río Bravo, La diligencia, y El gran silencio entre otras. Además de dejar patente y más que nunca su estilo personal. Un estilo que pasa por la definición de los personajes, sus estupendos y largos diálogos, unos encuadres de camara envidiables, una puesta en escena genial, y unas dosis de violencia, que en esta ocasión, aunque duras y acercándose al gore, más que justificadas.
Seguro que hay muchos que dicen que es una película lenta, que se podría haber ahorrado alguno de es casi 180 minutos, pero para el que disfruta del cine de Tarantino, estoy seguro que piensa todo lo contrario. Como en casi todas sus obras, tendremos detractores y gente que lo pone en la cúspide, pero solo hay que dejarse llevar y disfrutar de su cine, que en esta película, aún es más que significativo. Tres actos bien diferenciados, y cada uno de ellos aporta algo distinto a la historia, y transforma la película.
Los actores elegidos no podrían estar mejor. Y no solo porque sabemos que una de las virtudes de Quentin, precisamente es saber dirigir a actores. Tenemos a unos impresionantes Samuel L. Jackson y Kurt Russell. Una estupenda Jennifer Jason Leigh, y con más merito destacar su trabajo, dentro de un genero lleno de hombres. Y no se queda atrás Walton Goggins, Bruce Dern, Tim Roth, y hasta Michael Madsen.
En definitiva, puro Tarantino para disfrutar, aunque puedo comprender que los más alejados de su cine piensen que es un podo larga.
Tarantino construye de nuevo un western, revitalizando un genero dado por muerto muchas veces, pero que sigue dando aún mucha guerra. Y lo hace por todo lo grande, no es su mejor película, pero aún con todo, es un gran deleite de lección cinematográfica, y la oportunidad de nuevo de ver en pantalla los gustos cinéfilos de su director.
La película empieza en una diligencia, que vemos avanzar en un precioso plano inicial. En ella hay dos pasajeros, un cazarrecompensas y su detenida. En su avanzar en medio de una tormenta de nieve, va recogiendo a dos pasajeros más, uno de ellos otro cazarrecompensas, y el otro el nuevo sheriff de Red Rock, que es hacia donde se dirigen. La inclemencias del tiempo hacen que tengan que detenerse en la mercería de Minnie, habilitada para la parada de las diligencias. Allí se encontrarán con 4 personajes más, y entre todos, tendrán que sufrir el encierro y aislamiento debido a la nieve. No todos son lo que aparentan, y la estancia se convierte en un juego de descubrir las verdaderas personalidades e intenciones de cada uno de ellos.
Mucho cine ha visto Quentin, eso lo sabemos, pero además en esta pelicula lo ha reflejado. Podemos encontrar ecos y referencias a muchas películas, y no todas nos hablan de western: La cosa y Diez negritos, y por supuesto, sus referencias al viejo genero: Río Bravo, La diligencia, y El gran silencio entre otras. Además de dejar patente y más que nunca su estilo personal. Un estilo que pasa por la definición de los personajes, sus estupendos y largos diálogos, unos encuadres de camara envidiables, una puesta en escena genial, y unas dosis de violencia, que en esta ocasión, aunque duras y acercándose al gore, más que justificadas.
Seguro que hay muchos que dicen que es una película lenta, que se podría haber ahorrado alguno de es casi 180 minutos, pero para el que disfruta del cine de Tarantino, estoy seguro que piensa todo lo contrario. Como en casi todas sus obras, tendremos detractores y gente que lo pone en la cúspide, pero solo hay que dejarse llevar y disfrutar de su cine, que en esta película, aún es más que significativo. Tres actos bien diferenciados, y cada uno de ellos aporta algo distinto a la historia, y transforma la película.
Los actores elegidos no podrían estar mejor. Y no solo porque sabemos que una de las virtudes de Quentin, precisamente es saber dirigir a actores. Tenemos a unos impresionantes Samuel L. Jackson y Kurt Russell. Una estupenda Jennifer Jason Leigh, y con más merito destacar su trabajo, dentro de un genero lleno de hombres. Y no se queda atrás Walton Goggins, Bruce Dern, Tim Roth, y hasta Michael Madsen.
En definitiva, puro Tarantino para disfrutar, aunque puedo comprender que los más alejados de su cine piensen que es un podo larga.
sábado, 30 de marzo de 2013
El hombre de los puños de hierro
RZA, habitual colaborador de Tarantino en cuanto a música se refiere, debuta en la dirección de esta película, con un guión de Eli Roth, y por supuesto apadrinado por Tarantino.
Hacer una sinopsis de una película que al final, no me ha gustado mucho, es difícil pero cuando aún encima es un pastiche sin ton ni son como este, aún lo es más. En la China Feudal, una serie de clanes se disputan un cargamento de oro enviado por el Emperador. Entre medias, un herrero se vera envuelto, y defenderá su amor por una prostituta, y todo esto, a pesar de que le cortan los dos brazos, y los sustituye por una ortopédicos brazos de hierro.
RZA, es un rapeador, y supongo que lo hará bien como músico, pero no ha sido igual de bueno en cuanto a dirección y actor en cine. Desde el principio, la película se presenta como una gamberrada total, a la que por supuesto no hay que encontrarle sentido, pero como me paso con Bunraku, no logro conectar con la película. No se si es porque en realidad no es demasiado gamberra, y aspira a ser Tarantino, o porque a pesar de las buenas coreografías de luchas cuerpo a cuerpo, pues no hay nada más que eso, pues el guión es muy flojo, y no es valido para mantener una película tan solo por ver las luchas.
Entre los actores, podemos ver como el propio RZA, se guarda el papel protagonista, no lo hace mal, pero no tiene ninguna química con su pareja, y por lo tanto algo que debería ser de lo más importante en la película, como es la historia de amor entre él y la prostituta, nos importe bien poco y nos de igual como acabe. También tenemos a Russell Crowe, el cual me sorprendió mucho verlo, y este si que no lo hace mal, pues se nota que ha ido a pasárselo en grande y ya esta. Y también Lucy Liu y el luchador Dave Bautista. Este último, no lo hace nada mal, y parece encasillado en este tipo de papeles, aunque es normal porque su físico tampoco permite otra cosa.
La estética tampoco esta nada mal, pero la igual que pasa con las luchas, no es lo suficiente para sostener la película. Además todo es muy irreal, y la ambientación, no hace otra cosa que recargar ese estado de irrealidad.
En definitiva, no puedo recomendar la película, aunque si te gustó Bunraku, entonces debes darle una oportunidad.
Hacer una sinopsis de una película que al final, no me ha gustado mucho, es difícil pero cuando aún encima es un pastiche sin ton ni son como este, aún lo es más. En la China Feudal, una serie de clanes se disputan un cargamento de oro enviado por el Emperador. Entre medias, un herrero se vera envuelto, y defenderá su amor por una prostituta, y todo esto, a pesar de que le cortan los dos brazos, y los sustituye por una ortopédicos brazos de hierro.
RZA, es un rapeador, y supongo que lo hará bien como músico, pero no ha sido igual de bueno en cuanto a dirección y actor en cine. Desde el principio, la película se presenta como una gamberrada total, a la que por supuesto no hay que encontrarle sentido, pero como me paso con Bunraku, no logro conectar con la película. No se si es porque en realidad no es demasiado gamberra, y aspira a ser Tarantino, o porque a pesar de las buenas coreografías de luchas cuerpo a cuerpo, pues no hay nada más que eso, pues el guión es muy flojo, y no es valido para mantener una película tan solo por ver las luchas.
Entre los actores, podemos ver como el propio RZA, se guarda el papel protagonista, no lo hace mal, pero no tiene ninguna química con su pareja, y por lo tanto algo que debería ser de lo más importante en la película, como es la historia de amor entre él y la prostituta, nos importe bien poco y nos de igual como acabe. También tenemos a Russell Crowe, el cual me sorprendió mucho verlo, y este si que no lo hace mal, pues se nota que ha ido a pasárselo en grande y ya esta. Y también Lucy Liu y el luchador Dave Bautista. Este último, no lo hace nada mal, y parece encasillado en este tipo de papeles, aunque es normal porque su físico tampoco permite otra cosa.
La estética tampoco esta nada mal, pero la igual que pasa con las luchas, no es lo suficiente para sostener la película. Además todo es muy irreal, y la ambientación, no hace otra cosa que recargar ese estado de irrealidad.
En definitiva, no puedo recomendar la película, aunque si te gustó Bunraku, entonces debes darle una oportunidad.
lunes, 21 de enero de 2013
Django desencadenado
Tarantino, lo ha vuelto a hacer, ha creado una película, disfrutable desde el principio hasta el fin, en donde sus casi tres horas de metraje, pasan en un suspiro, aunque seguro que ha muchos les ha parecido lo peor de su filmografía, y demás cosas por el estilo. Y es que se trata de Tarantino, tan odiado como amado, y siempre encontraras a alguien que te habla mal de él, como de alguien que lo pone por las nubes.
Schultz es un caza recompensas que busca la ayuda de un esclavo para que identifique a los criminales que persigue. Le promete la libertad tras acabar el trabajo, algo que cumple y que además, le ofrece su amistad, su ayuda, y ser compañeros de trabajo. Django, acepta, no solo por la amistad que ha despertado por Schultz, sino porque le va a ayudar a recuperar a su mujer, que esta de esclava para uno de lo peores y más poderosos dueños de plantaciones.
En la película, podemos encontrarnos con todo el cine de Tarantino, desde la violencia, los grandes diálogos al humor, algo que como he dicho al principio unos se alegraran y otros dirán, que es más de lo mismo, y que esto ya lo hemos visto en Malditos Bastardos. Sí que hay cierto paralelismo en el argumento de ambas películas, y donde allí era nazismo, aquí, es la esclavitud, pero ambas películas, son bien independientes, y esta ultima es claramente un homenaje con muy alta calidad (más calidad que los propios a los que homejea) al spaghetti-western.
Como en casi todas las películas de Tarantino, tiene grandes escenas, que son una verdadera lección de cine, ya sea por el valor de las interpretaciones, o por el genio del director a la hora de escribir las escenas, pero sin duda, se quedan en el recuerdo para siempre. Yo por lo menos, me acuerdo perfectamente de muchas escenas de las anteriores películas del director (desde la tortura del policía en Reservoir Dogs, al inicio de Malditos Bastardos).
Y como no, ha sabido rodearse de un nutrido grupo de profesionales, de la actuación, incluso hace brillar a quién no es tan buen actor. Destaca por su actuación Christoph Waltz, con un perfecto caza recompensas alemán con buenos modales, pero claro en lo que a su trabajo se refiere, desde luego merece el Oscar. Samuel L. Jackson, es una sorpresa para mi el papel que le ha tocado, y desde luego, lo borda. Y Leonardo Di Caprio, que a pesar de haber tenido sus más y sus menos con el director de la película, se nota que ha disfrutado mucho con el personaje. Dejo por último a Jaime Foxx, que no lo ha hecho mal, pero tiene mucho nivel ante si, y creo que es el que tiene un punto por debajo del resto de sus compañeros, aunque también borda su personaje. Y por cierto, ojo a los grandes cameos, algunos hay que estar atentos para pillarlos. Lo de Don Johnson, no lo considero un cameo, y lo encuadro dentro de los actores más limitados y que Quentin sabe sacarle el mejor partido de lo que tiene.
En definitiva, muy recomendable para ver si eres un fan de Tarantino, y si no lo eres, creo que también, es entretenida, y en algunas escenas da verdaderas lecciones de cine. Yo por lo menos, aunque me gusta la mayoría de sus trabajos, no me considero un fan, y me ha encantado la película.
Schultz es un caza recompensas que busca la ayuda de un esclavo para que identifique a los criminales que persigue. Le promete la libertad tras acabar el trabajo, algo que cumple y que además, le ofrece su amistad, su ayuda, y ser compañeros de trabajo. Django, acepta, no solo por la amistad que ha despertado por Schultz, sino porque le va a ayudar a recuperar a su mujer, que esta de esclava para uno de lo peores y más poderosos dueños de plantaciones.
En la película, podemos encontrarnos con todo el cine de Tarantino, desde la violencia, los grandes diálogos al humor, algo que como he dicho al principio unos se alegraran y otros dirán, que es más de lo mismo, y que esto ya lo hemos visto en Malditos Bastardos. Sí que hay cierto paralelismo en el argumento de ambas películas, y donde allí era nazismo, aquí, es la esclavitud, pero ambas películas, son bien independientes, y esta ultima es claramente un homenaje con muy alta calidad (más calidad que los propios a los que homejea) al spaghetti-western.
Como en casi todas las películas de Tarantino, tiene grandes escenas, que son una verdadera lección de cine, ya sea por el valor de las interpretaciones, o por el genio del director a la hora de escribir las escenas, pero sin duda, se quedan en el recuerdo para siempre. Yo por lo menos, me acuerdo perfectamente de muchas escenas de las anteriores películas del director (desde la tortura del policía en Reservoir Dogs, al inicio de Malditos Bastardos).
Y como no, ha sabido rodearse de un nutrido grupo de profesionales, de la actuación, incluso hace brillar a quién no es tan buen actor. Destaca por su actuación Christoph Waltz, con un perfecto caza recompensas alemán con buenos modales, pero claro en lo que a su trabajo se refiere, desde luego merece el Oscar. Samuel L. Jackson, es una sorpresa para mi el papel que le ha tocado, y desde luego, lo borda. Y Leonardo Di Caprio, que a pesar de haber tenido sus más y sus menos con el director de la película, se nota que ha disfrutado mucho con el personaje. Dejo por último a Jaime Foxx, que no lo ha hecho mal, pero tiene mucho nivel ante si, y creo que es el que tiene un punto por debajo del resto de sus compañeros, aunque también borda su personaje. Y por cierto, ojo a los grandes cameos, algunos hay que estar atentos para pillarlos. Lo de Don Johnson, no lo considero un cameo, y lo encuadro dentro de los actores más limitados y que Quentin sabe sacarle el mejor partido de lo que tiene.
En definitiva, muy recomendable para ver si eres un fan de Tarantino, y si no lo eres, creo que también, es entretenida, y en algunas escenas da verdaderas lecciones de cine. Yo por lo menos, aunque me gusta la mayoría de sus trabajos, no me considero un fan, y me ha encantado la película.
martes, 21 de diciembre de 2010
10 historias, 10 canciones, de nuevo con el cine
Otra genial programa de 10 Historias 10 Canciones, con fondo cinéfilo.
Esta vez nos trae una genial colección de canciones que aparecen en las película de Tarantino.
Es para no perderselo, pinchad en la imagen para escuchar el programa.
También podéis escuchar el programa a través de los reproductores integrados en la entrada.
Además tenéis la primera parte emitida hace ya algún tiempo, para que también la podáis disfrutar.
Tarantino Connection I
Tarantino Connection II
Esta vez nos trae una genial colección de canciones que aparecen en las película de Tarantino.
Es para no perderselo, pinchad en la imagen para escuchar el programa.
También podéis escuchar el programa a través de los reproductores integrados en la entrada.
Además tenéis la primera parte emitida hace ya algún tiempo, para que también la podáis disfrutar.
Tarantino Connection I
Tarantino Connection II
lunes, 7 de diciembre de 2009
Malditos Bastardos

Entretenida película del (para mi) brillante Tarantino, aunque no es su mejor obra.
Muchos años de preparación para dar su versión de la Segunda Guerra Mundial, incluso cambiando la historia real de lo acontecido.
La trama nos sitúa en la Francia ocupada, donde un grupo de militares (los bastardos), reclutados por Aldo Raine (Brad Pitt), se proponen el cortar la caballera a por lo menos 100 nazis (por esos son conocidos por los Apaches). Una francesa que escapo de la ejecución de toda su familia por ser judía, a conseguido sobrevivir, e incluso se ha ce dueña de un cine en la capital francesa. Afortunadamente para ella, en este cine, los nazis quieren estrenar una de sus emblemáticas películas fascistas, donde concurrirán los altos cargos del gobierno, e incluso el mismo Hitler, lo que le dará la opo
rtunidad de vengarse. Tras esto, andan también los bastardos, que sin saber el plan de la primera, idean uno propio para acabar con Hitler.La película, esta claro que es una ficción desde el principio, por lo que no hay que tomársela en serio, ni ser críticos con su rigurosidad histórica. Pero lo que si hecho en falta, es una definición mejor de los personajes, al
go que Quentin sabe hacer muy bien. No se si es por falta de tiempo, o por las vueltas que ha dado el guión, pero los personajes se quedan a medias, y no puedes explorar bien en ellos como si pasa en otras películas de l director.Los actores están correctos, Pitt, esta sobreactuado como requiere su personaje, por lo tanto cor
recto. Christoph Waltz, esta muy bien en su papel de villano, y se convierto en referente para los villano nazis, Eli Roth, hace de bestia asesino, por lo que le pega muy bien con las películas que el dirige (no olvidemos que él es el director apadrinado por Tarantino de las películas Hostel), el resto (no nombro a todos pues hay unos cuantos), están correctos, quizá destacar a Diane Kruger en el papel de actriz alemana, que borda su papel.Escenas para el recuerdo, hay unas cuantas, pero yo me quedo con la del encuentro de parte de los Bastardos con Kruger en una taberna subterránea. Creo que es la escena que más le pega la director, donde se desarrollan unos cuanto buenos diálogos, y todo desemboca en un trágico final.
Aunque no sea su mejor película, desde luego es recomendable el verla, y sobretodo si eres fan de Tarantino, ya que la disfrutaras el doble.
martes, 14 de abril de 2009
Punto límite cero

Imprescindible si eres un amante del motor, y de las películas con grandes persecuciones de coches.
Un ex-corredor de coches, tiene el encargo de trasladar por carretera un Dodge de Colorado a Frisco en un tiempo record, por lo que se va saltando todas las normas de circulación, lo que le acarrea múltiples persecuciones policiales. Es ayudado por la radio por un locutor ciego que escucha la emisora de la policía, y lo convierte en su héroe particular.
Las escenas son magníficas, y más sabiendo que la película es del año 71. Son persecuciones reales, seguramente rodadas por grandes especialistas que se jugaban la vida por mostrar lo más veraz posible dichas escenas.
El paisaje es impresionante y pega muy bien con el ritmo de la película. (a quién no le gustaría conducir por esas largas carreteras del desierto de EEUU a 1000 por hora sin ningún obstáculo por el camino, ya que parecen siempre despejadas por la poco habitada que se encuentra la zona).

El protagonista se llama Kowalski, interpretado por un perfecto para el papel Barry Newman. Su estoicidad y soledad, juegan muy bien para situar al personaje, además con los pequeño flashback llegamos a comprender aún más el porque de su situación y su final.
El locutor ciego es el comediante Cleavon Little, que a pesar de ser un actor de comedia, lo hace muy bien en el este drama motorizado.

Quizá lo peor de este redondo film, sea el final algo brusco y que te deja sin palabras (ya que toda la película es una preparación para ese final).
Poco más se puede
decir, ya que toda la película es un continuo rodar de Dodge por las carreteras americanas, y sin mucha conversación salvo la del locutor de radio, lo cual no quiere decir que los silencios de la película muchas veces digan más que las palabra.Por cierto es una de las preferidas de Tarantino, y hace referencia a ella en casi todas sus películas (bien la citan o se ve su influencia), y sobretodo en Death Proof, la que podría decirse que es un gran homenaje a esta película
Os recomiendo esta película
jueves, 5 de marzo de 2009
Estreno en España de Malditos Bastardos
miércoles, 18 de febrero de 2009
Death Proof

Que decir de esta magnifica película. Vale que no es la mejor del director (¿quizá por la trama?), pero cumple lo que se propone.
Es la segunda película de la sesión Grindhouse que nos habían preparado Quentin Tarantino y Robert Rodriguéz. Grindhouse es un tipo de cine americano que se veía en las autocines, siempre en doble sesión (o más), y que eran películas s¡de serie B (o Z), que se proyectaban entre los años 60 y principios de los 80.
A Europa este experimento llego divido y no como un todo. La película de Robert Rodriguéz es "Planet Terror", y la de Quentin "Death Proof", acompañadas de una serie de trailers falsos, que en Europa podemos ver en los extras de los DVD (por favor podría no ser falso el trailer de "Machete").
La película de Quentin, supera con creces a la de Robert, y no porque esta segunda se mala, sino porque Tarantino esta más dotado que Rodriguéz, y su película a pesar de estar hecha como un producto de serie B, tiene bastante más calidad.

Los diálogos son los típicos de este director, aunque parecen que no son necesarios para la película a veces, están muy bien escritos, y sigues con mucha atención todos los diálogos de las chicas, porque llevan a resultar muy interesantes.
El protagonista es un recuperado Kurt Russell, el cual borda su papel, resulta del todo creíble.
Y el en el resto del cast, brillan Sydney Tamiia Poitie (hija de Sydnei Poitier) y Zoë Bell, aunque el resto para nada desmerece el conjunto. Por cierto Zoë Bell, en realidad es una especialista del cine de acción, y la preferida de Quentin, es más suele ser la doble de Uma Thurman (lo fue en Kill Bill).
La película va sobre un especialista de cine "Especialista Mike", retirado, que se dedica a buscar chicas guapas por las carreteras para asesinarlas con su coche.
La imagen esta tratada incluso, para que parezca que ha llevado muchos pases, y a perdido calidad (típico de las sesiones de Grindhouse), y tan solo en la historia final, se puede apreciar bien la calidad de la fotografía. Es más, incluso hay saltos como si faltara un trozo de rollo de la película (esto se ve más en la otra película "Planet terror").
Mención a parte tienen las persecuciones de coches, espectaculares.
En definitiva es cine de Tarantino, y para mi suele ser de calidad, por lo que os la recomiendo.
viernes, 13 de febrero de 2009
Noticia....Avance de la nueva película de Tarantino
Bueno, en esta entrada, quiero compartir, el avance de la nueva película de Quentin Tarantino, que se espera para este verano (no dudéis de que será en verano, pues conociendo un poco a Quentin, querrá que su nuevo trabajo, se seleccione para Cannes). El título original es "Inglorius Bastards", y en español "Malditos bastardos", (buena transliteración).
El film, va de un teniente judío americano, que quiere sembrar el terror en las filas del ejercito nazi, con un puñado de soldados condenados a muerte, que se salvaran si llevan a cabo su misión (os suena, ..... si Doce del patíbulo tiene un argumento parecido).
Sin duda para muchos será la película del año, para mi desde luego, todo lo que venga de este director, me ha gustado, y esta la verdad pinta muy bien.
Brad Pitt, tiene una nueva oportunidad de demostrar que no solo es una cara bonita, cosa que creo yo, ya ha demostrado más de una vez.
Bueno disfrutar el video, y a esperar impacientes.
Gracias Tato.
El film, va de un teniente judío americano, que quiere sembrar el terror en las filas del ejercito nazi, con un puñado de soldados condenados a muerte, que se salvaran si llevan a cabo su misión (os suena, ..... si Doce del patíbulo tiene un argumento parecido).
Sin duda para muchos será la película del año, para mi desde luego, todo lo que venga de este director, me ha gustado, y esta la verdad pinta muy bien.
Brad Pitt, tiene una nueva oportunidad de demostrar que no solo es una cara bonita, cosa que creo yo, ya ha demostrado más de una vez.
Bueno disfrutar el video, y a esperar impacientes.
Gracias Tato.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)

















