Coche policial

Pequeña pero matona. Cine independiente, que en forma de thriller nos lleva al clasiscismo del western, pasando eso sí por la comedia negra.

Dirigida por Jon Watts, al película en su concepto es bien sencilla. Dos niños que aparentemente están escapando de su casa y que seguramente viven en la típica parcela para autocaravana del oeste profundo de EEUU, se encuentran por casualidad abandonado en medio del desierto un coche de policía. Tras un momento de duda, deciden hacerse con el volante y probar la experiencia de conducir un coche de policía. La cosa se les va de las manos cuando empiezan a trastear con todo lo que el coche lleva dentro. El dueño del coche empezara una persecución para recuperar su coche, y no lo hará de una manera amable, pues parece que tiene algo que ocultar.

He leído alguna crítica y reseña que tildan la película de un corto demasiado alargado. Para mi no es así. Aunque la premisa es bien sencilla, y retocando bastante, es verdad que el argumento encaja con un corto, pero Watts es capaz de llenar minutos (y no vacíos) para hacernos dentro de esta especie de western moderno, el difícil paso de la candidez y la inocencia de la infancia, hasta la más dura realidad. Aquí lo importante es como evolucionan los niños en apenas 90 minutos, y lo hacen, hasta que son conscientes del verdadero peligro que corren, y todo a consecuencia de sus actos.

La película también podría enmarcarse dentro de las road movie, aunque en realidad, no tenga grandes persecuciones, pero sí que todo transcurre a bordo de automóviles, y recorriendo las interminables rectas asfaltadas de EEUU.

En el reparto hay que destacar el gran trabajo de los niños James Freedson-Jackson y Hays Wellford, pero además, tenemos a Kevin Bacon como el despiadado Sheriff y propietario del coche. Realiza un perfecto trabajo, y en cada escena se puede sentir la tensión que está viviendo.
Una buena fotografía que remarca los bellos paisajes desérticos de EEUU, y un buen climax. Todo ello para contarnos el paso a esa prepubertad que sufren los niños. No es una gran película, pero tiene un pase, muy recomendable, además de verse en un pestañeo, pues casi no llega ni a los 90 minutos.

Coche policial
Coche policial Tráiler

Super

Por recomendación de los amigos de Cinemascomics, caí en la tentación de ver esta película. Dirigida por James Gunn, es una mezcla de comedia con superheroes, que recuerda mucho a otras películas, pero que sin duda tiene entidad propia, sobre todo valorándola como un producto cercano a la serie B.

Frank (Rainn Wilson), es un hambre apocado, que trabaja en un restaurante de comida basura, un eterno perdedor, pero con una mujer preciosa. Todo parece bien ir en su matrimonio, hasta que su mujer ex adicta de las drogas, vuelve a caer en su adicción por culpa de Jacques, un antiguo "amigo". Tras el abandono de hogar, Frank, que es una persona que se deja llevar por sus sueños, decide convertirse en superheroe en busca de su amor perdido. Así diseña un traje de lo más cutre, y como arma y único superpoder, utiliza una grifa (una especie de llave inglesa muy grande).

Desde luego los diálogos mordaces, los personajes, y la utilización de la violencia sin tapujos, son los puntos fuertes de una película, que como he dicho al principio, recuerda mucho a otras. Defendor es la que más se me viene a la cabeza, es de un año antes, y el tipo de superheroe que allí aparece encarnado por Woody Harrelson, tampoco tiene ningún superpoder, y se recurre también a la violencia y al humor. Quizá habiais pensado que la que más puede recordar es a Kick Ass, y es cierto, incluso con algún personaje se puede marcar algún paralelismo (Hit Girl/Libby), pero en este caso, Gunn, gano la partida, pues la película es anterior al estreno de Kick Ass, y para ser correctos, tendríamos que decir que Kick Ass se parece a Super, pero con muchos más medios.

Gunn, ha elegido un reparto con mucha solvencia. En primer lugar tenemos a Rainn Wilson, de innegable carisma, y que borda su papel cercano a la locura, y en segundo lugar, a una contenida Liv Tyler. Pero Ellen Page, no se queda atrás, y por lo menos para mi parecer, es lo más divertido de la película. Y no solo estos, sino que también esta un divertido Kevin Bacon, como villano de la función, acompañado de Michael Rooker, y un cameo extenso de Nathan Fillion.

Llena de escenas de violencia, alguna de ellas bastante salvajes, no deja de ser un drama con tintes de comedia, pues a lo que realmente estamos asistiendo, es a una pirámide de autodestrucción, donde Wilson y Liv Tyler, son los protagonistas, acompañados de la estupenda Ellen Page.

En definitiva, una película muy recomendable, algo excesiva en violencia para algunos gustos. Yo desde luego la recomiendo.

Crazy, Stupid, Love

La típica comedia romántica, pero que no resulta la típica comedia romántica. No se si me explico, es decir, aunque en este film, están todos lo tópicos del género, entre guionista, directores, y un cast a la altura, han sabido darle un giro total, para no resultar la típica comedia romántica.

Sus directores, son dos, Glen Ficarra y John Requa, y nos menten de lleno en la vida amorosa de varias parejas a la vez, donde Steve Carell, es el marido de Julianne Moore, la cual le acaba de pedir el divorcio, y este se lanza desesperado y abandonado, a los bares, donde conoce a Ryan Gosling, un seductor, que utiliza a las mujeres, y que adopta a Carell para instruirle en sus dotes de seducción. Entre medias esta Emma Stone, recién licenciada en Derecho, y que espera que su novio de universidad le pida en matrimonio, y también el hijo de Carrell, perdidamente enamorado de su niñera.

Dicho así, nos puede incluso echar para atrás el argumento, sobretodo por estar tan usado, pero los directores, con un magnífico guión, han sabido dotar de mucha inteligencia a toda la película, dotándola de no solo grandes momentos de humor (donde no hay cabida para lo facilón), sino de intensos momentos de drama, con escenas bien rodadas, y con inteligentes diálogos.

A pesar de contar con prácticamente 2 horas de metraje, la película pasa en un suspiro, y es más, cuando acaba, estas deseando que se haga una segunda parte (aunque espero que no, pues se cierra dignamente). Muchas escenas geniales, que van como he dicho desde el humor (todos los actores están inmensos) impagable la escena a lo Dirty Dancing, hasta el drama, con una gran escena de una conversación telefónica en el jardín, que os invito a descubrir. Así como el giro completamente inesperado (por lo menos para mi), que la película tiene a mitad de su duración, y que le da nueva vida a la película.

Y el plantel de actores, esta a la altura, y hacen fácil la película, todos están bien, Steve Carell (tengo especial debilidad por este actor), Julianne Moore, como siempre, Emma Stone, Ryan Gosling, y dos grandes secundarios de lujo, Kevin Bacon y Marisa Tomei.

En definitiva, una película muy recomendable, una comedia romántica, pero no la típica comedia romántica.

Ficha de la película en Sensacine Aquí.

X-Men: Primera generación

!Qué lástima no haberla disfrutado en sala de cine¡ Pues me ha parecido una más que entretenida película de superhéroes.

Matthew Vaughn se pone al mando de esta película con la ayuda en la producción de Bryan Singer. En la película, se nos narran los orígenes de la escuela para mutantes de Charles Xavier. Como se conocieron Magneto y el Profesor X, y como siguieron caminos muy distintos, todo ello, con la crisis de los misiles cubanos como telón de fondo. Una adaptación de los Comics, más que digna, aunque seguro que hay algún purista que puede tener reparos a esta versión.
No es mi caso. Si que he leído comics de los X-Men (Patrulla X cuando yo los leía), y no recuerdo muy bien la historia de los orígenes que entonces leí, pero si que tengo claro, que esta película me ha entretenido un montón.

Se le puede achacar en todo caso, que a pesar de su duración (más de 2 horas), hay algunos personajes que no se han podido desarrollar del todo, y por lo tanto queden algo poco definidos o incompletos, pero sin duda, las películas que a buen seguro vendrán para continuar la saga, nos darán ese placer, si están construidas, como se ha hecho este film. Es decir, con una historia bien hilada, y sin conceder todo a la acción y los efectos especiales, dando mucha importancia a los personajes. Espero por lo tanto, no pase como en la tercera entrega de X-.Men, a como en el Spin Off de Lobezno, que al abandonar el barco Bryan Singer, hizo aguas por demasiados sitios.

El elenco actoral, cumple muy bien, y además, aunque pueda parecer que no hay ninguna figura importante, tenemos a Kevin Bacon, encarnando a un malo de libro, pero muy bien trabajado, y a Michael Fassbender con un personaje que le sienta como un guante. Además como principal protagonista tenemos a James McAvoy, y que también realiza un buen trabajo dándonos una buena perspectiva del Profesor X en sus años pre-silla de ruedas. También aparecen por allí, la televisiva January Jones, Oliver Platt, Rose Byrne y Michael Ironside, todos muy bien e¡n sus papeles.
Y como no, los dos cameos, que no digo de cuales se tratan por no chafar la sorpresa.

En definitiva, una película para volver a conciliarnos con el buen cine de acción, el cine ligero, el de las palomitas, con calidad suficiente para no tratarnos como borregos, y a la vez entretenernos un montón. La recomiendo.

Algunos hombres buenos

Excelente drama judicial, protagonizado por Tom Cruise, Jacck Nicholson y Demi Moore, dirigidos por Rob Reiner, con un guión de Aaron Sorkin, de un lejano ya 1992.

Merece la pena rescatar las películas buenas, y esta lo es. Una intensa investigación, con un gran guión, que nos da unos de las mejores escenas de juicios que se han escrito (aquella en la que Nicholson se enfrenta a Cruise en el juicio).

En la base militar americana de Guantanamo (Cuba), aparece uno de los soldados muertos, tras lo que parece un código rojo (acción ejemplarizante que busca castigar al infractor con una cruel novatada). Todo apunta a dos de los marines que llevan a cabo este código rojo, pero ellos se escudan en que obedecieron ordenes. Su defensa recae de uno de los abogados de la marina más novatos, pero a la vez más prometedor, el teniente Kaffe (Tom Cruise), la investigación del caso, le lleva hasta el coronel de la base Guantanamo, Nathan Jessup (magistralmente interpretado por Jack Nicholson), lo que le llevara a estar entre la espada y la pared.

No solo el guión es lo bueno de la película, sino que la dirección y los actores, están en plena forma. Rob Reiner, compone la película de una manera tal, que la tensión y el ritmo, no decae en ningún momento, ni siquiera en las escenas del juicio, que es donde más interesante se pone la película. Y los actores, también bordan su papel. Tom Cruise, seguramente, no volverá a interpretar de la manera en que lo hizo en esa película, seguramente porque tampoco le llegan papeles de ese tipo. Y eso que sabéis, que soy defensor de su trabajo (que no de su vida privada, la cual me importa un pepino), y reconozco que ha seguido haciendo buenos papeles, pero que no ha llegado al nivel de esta película. Por supuesto, Nicholson, esta que se sale, y encuentra en Cruise, un perfecto oponente para su duelo interpretativo, y es este otro gran exito de la película. También tenemos a Demi Moore, que no esta nada mal, sobre todo pensando en sus carencias como actriz.  Y como grandes secundarios, tenemos a Kevin Pollack, y a Kevin Bacon, los dos perfectos como siempre en sus papeles, y grandes robaescenas, con el problema de que los protagonistas, también están a un alto nivel. Kiefer Sutherland, también aparece, de jovencito, y también borda su papel de marine entregado a su coronel.

En lo más profundo, quizá se puede atisbar cierta crítica al mundo militar, aunque no es del todo cierto, pues se hace muy de soslayo (¿se dice así?), machacando a ciertos personajes, pero ensalzando a otros.

En definitiva, una película prácticamente redonda, y que merece la pena verla , no una sino varias veces, pues cada vez que se ve, se disfruta, y por supuesto si nunca la has visto, no puedes perder más tiempo en verla.

Ficha de la película en Sensacine aquí.

Mystic River

Ya le toca en la serie de post de Clint Eastwood, una en la que es director y no actor.

Imprescindible película, de esas que te marcan para siempre. Por el argumento, y por lo bien dirigido e hilado que esta todo.

Tres niños que juegan en su calle, son increpados por un supuesto policía por estropear una acera. A una de ellos, se lo lleva en su coche, supuestamente para llevarlo a casa, pero se trata de un rapto, en el que violan y maltratan al pobre chico. Este acontecimiento, marca la vida de los tres niños. De mayores, uno es policía (Kevin Bacon), otro regenta una tienda tras ser un ex-convicto (Sean Penn), y el maltratado (Tim Robbins), esta un poco desequilibrado y subsiste en empleos de poca monta. La hija de Penn, aparece muerta una mañana, y el encargado de la investigación, es Bacon, apenas ya mantienen relación entre los tres, y la investigación, les fuerza a ello, pues Robbins, fue la última persona que vio con vida a la hija de Penn.

Todo muy bien contado, con una secuencia de escenas lógica, sin ningún artificio, todo tiene su sentido, incluso hasta el sorpresivo final, no lo ves venir hasta que este llega, y entonces te das cuenta que Eastwood, no te ha estado engañando para llegar a esta conclusión, sino todo lo contrario, era bastante evidente, pero como espectador, estamos cegados por las ansias de venganza al igual que los protagonistas, y el árbol, no nos deja ver el bosque.
Digo todo esto, porque a buen seguro que esta película en otras manos, habría tomado unos derroteros bien distintos, y el resultado sería muy distinto, ya que es una película que habla de muchas cosas, amor, odio, amistad perdida, relación entre hermanos, sentimientos puros, y no tan solo del asesinato de una joven inocente.

La investigación llevada por Kevin Bacon, y su compañero Lawrence Fishburne, es del todo creíble, y no hay nada forzado, se sigue con total naturalidad, lo que le da aún más realismo a la película.

Los actores están perfectos en su papel, desde los protagonistas a los secundarios: Sean Penn y Tim Robbins, destacan por lo bien que interpretan, pero Bacon y Fishburne, no se quedan atrás, al igual que las dos protagonista femeninas de la película, las mujeres de Penn y Robbins, Laura Linney y MaryGay Harden. El chico que hace del novio de la asesinada (Tom Guiry), tampoco lo hace nada mal, y es completamente creíble su apasionado amor por la muerta. Se nota que Eastwood sabe dirigir actores.

Una película que no deja indiferente, y que su final no es nada Hollywodiense, y te deja tocado. Eso sí, una gran película y redonda, la mires por donde la mires. Una de las mejores de Clint Eastwood.

Recomiendo altamente la película.

Frost/Nixon

Interesantísima película de Ron Howard.

Thriller político - periodístico del bueno.

La película es un traslado a la gran pantalla de una obra de teatro, que esta a su vez, esta basada en el hecho real que se cuenta.

Tras la retirada de Nixon de la presidencia a causa del escandalo del Watergate, un famoso showman, se plantea el reto de entrevistarlo, y hacer doblegar la actitud del Ex-presidente Nixon, y que asuma su culpa en el caso del que fue indultado.

Aunque no nos toque de cerca, pues se trata de un hecho político sucedido en otro país, y además hace unos años, la película mantiene la tensión hasta el final, gracias a su magistral dirección por un sorprendente Ron Howard (sí, el de la gorra eterna con cara de niño, y director de "El código Da Vinci, aunque también de la para mi magnífica Apollo XIII o Una mente maravillosa), y sobretodo por los dos grandes actores principales, Frank Langella en el papel de Richard Nixon, y Michael Sheen, en el papel de David Frost.
Son también los actores que ponían su cara en la obra de teatro, y eso se nota, tienen un dominio de sus personajes total, y lo hacen creíble desde el principio, hasta el fin. Un gran trabajo el de estos dos actores, aunque no se parezcan especialmente físicamente a los reales. Confieso que nada más terminar la película, lo primero que he hecho, es acudir al Youtube, y poder ver las entrevistas reales de estas dos personas, y realmente, hacen un papelón digno de los mejores galardones.

Por otro lado, cabe destacar la gran actuación de Kevin Bacon como asesor de Nixon, y al Oliver Platt, más que correcto como casi siempre suele estar.

Por lo demás la translación del guión de la obra de teatro al cine, esta muy bien conseguido, y la mayoría de los diálogos y el duelo interpretativo, no resultan para nada superfluos, y todos tienen sentido.

Como digo, es una película bien realizada, y que debería hacer seguir a su director por estos pasos, y que se olvide de adaptar las novelas de Dan Brown.

En definitiva, una gran película sobre política y periodismo, que hace despertaren mi, mis anhelos de juventud al desear ser periodista, que por una cosa u otra, al final deje aparcado. Por lo menos ahora tengo este pequeño blog, en el que transmitir una de mis mayores aficiones: el cine.

Sin duda os recomiendo la película.

Apollo XIII

Magnífica película de Ron Howard.

Interpretaciones excelentes, efectos impresionantes, guión correcto.

Una de mis películas favoritas. Me hace recordar cuando había un interés real de todo el mundo por esa conquista del espacio. En estos días con todo tan cercano por los medios de comunicación e internet, parece que se ha perdido ese espíritu de superación por ir más alla y descubrir nuevos lugares, arriesgándolo todo. (o a lo mejor es por falta de financiación, o desinterés de los gobiernos al acabar la guerra fría).

La trama gira entorno al hecho real del Apollo XIII, una nave que debía de aterrizar en la Luna, pero que por una serie de problemas, se ven obligados a regresar a casa sin pisar el astro. Narra la pericia de los astronautas para ir sorteando uno a uno los muchos problemas que se les plantea al fallar varios sistemas de los módulos por culpa de un cortocircuito y el escape de oxigeno.

Esta basada en el libro de Jim Lovell (uno de los protagonista que viajo en esa nave) encarnado en esas película por Tom Hanks. Los actores están todos más que correctos, y podemos destacar, la soberbia interpretación de Tom Hanks, Bill Paxton (el eterno secundario que en muchas de sus películas se come a los protagonistas), y Ed Harris en una de sus mejores interpretaciones.

Los FX están muy bien logrados, de hecho decorados de esta película se han vuelto a reutilizar en muchas películas y series, como es el caso de la película española "Stranged", rodado casi por completo en el decorado de la nave de Apollo XIII. Así como también ha sido recuperada en varios films la escena del lanzamiento del cohete que saca de la atmósfera a los módulos de aterrizaje.

Su director se nota que está a gusto dirigiendo a esta gran pandilla de actores: Hanks, Harris, Paxton, Kevin Bacon, Gary Sinise,... y rueda muy bien la mayoría de las escenas. Es emocionante algunos momentos, como la escena en la que se introducen en la atmósfera de la Tierra, y se produce el apagón de comunicación, puede llagar a poner los pelos de punta, y más al pensar que todo eso ocurrió de verdad.
Es más si has visto la película y quieres comprobar la verosimilitud de la película, hay varios documentales que relatan paso a paso lo que ocurrió, o puedes recurrir a la Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Apolo_13

Por lo demás si os gustan las películas de conquista espacial, y superación humana está es vuestra película, os la recomiendo encarecidamente. Se que es una película del año 95, pero sus 9 nominaciones a los Oscars, y los dos que consiguio algo querrán decir.