Podcast Chiflados por el cine: Especial Ready Player One

Podcast de la pasada semana del 01/04/18. Os traemos un gran especial dedicado al estreno de la semana, y puede que del año (para algunos por lo menos con permiso de Marvel), que no es otro que la última película de Steven Spielberg, Ready Player One, adaptando la famosa novela de Ernest Cline. Además os recomendamos Feliz día de tu muerte, Revolt, Cloverfield Paradox, Rick y Morty, y no tanto Game Over Tío. Y por supuesto, las mejores noticias de la semana.

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Podcast Chiflados por el cine: Especial Steven Spielberg

Podcast de la pasada emisión del 21/01/18.  Primero pedir disculpas a los colaboradores del directo, pues por problemas de conexión al principio del programa, a Sergio Reina se le escuchaba entrecortado (arreglado para este podcast), y al final decidió entrar por teléfono. Os recomendamos Tres anuncios a las afueras, Cocó, American Assassin, La cura del Bienestar y Destino Oculto. Y para la mayor parte del programa, y aprovechando el estreno de su última película, os dedicamos un especial de 1 hora a la obra de Steven Spielberg. Y por supuesto, las mejores noticias de la semana sobre cine.

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El puente de los espías

Dirigida por Steven Spielberg, la película nos sitúa en plena guerra fría, donde un abogado de seguros se ve obligado por el departamento de estado a defender a un presunto espía soviético. Es un hombre de moral y justicia intachables, y aunque el juicio este perdido desde el principio, no dudara en hacer lo correcto, y defender lo indefendible ante quienes lo dan ya todo por juzgado. Tras lograr que no se le aplique la condena de muerte a su defendido, de nuevo deberá servir a su país estableciendo una negociación al otro lado del telón de acero, donde se pretende hacer un intercambio de prisioneros: su cliente por un joven piloto estadounidense que ha caído detrás de las líneas enemigas.

Podemos decir que no es la mejor película de Spielberg, pero sin duda, estamos ante una de las mejores del año, y sus nominaciones a distintos premios, incluida la nominación al Oscar a la mejor película son prueba de ello. El mago Spielberg sabe como trasladarnos perfectamente a aquella epoca. No solo eso, sino que es capaz con su puesta en escena, que de parezca que incluso este rodado por aquel entonces. Toda la ambientación es perfecta, y la dirección de actores es más que notable, llevandonos a recordar el cine de Frank Capra siendo interpretado por esa especie de James Stewart que se ha convertido Tom Hanks. Dicho así de frío, podría parecer que se me ha ido la olla, que Capra no era un artista del espionaje, pero sí de personajes, y lo que vemos en El puente de los espías, no es otra cosa que una película de personajes, dentro de una ambientación de espionaje. La definición de Hanks, como intachable padre de familia, justo y honesto, nos traslada directamente al ya mencionado Stewart, y además llegando a codearse con Hitchcock. Pero tampoco nos pongamos muy cinéfilos, al fin y al cabo, este blog esta hecho por un aficionado y dirigido a semejantes a mi.

En elenco actoral, tenemos al ya mencionado Tom Hanks. Perfecto en su papel, y una pena se haya escapado su nominación a los Oscars por esta película. También tenemos otros actores que han hecho bien su trabajo. No son tan conocidos como Hanks, pero para muestra la nominación al secundario de Mark Rylance, que compone un tierno y apacible espía soviético, fuera por completo de lo ya visto en el genero, y hace que llevemos a empatizar con él, situándonos ante una imparcialidad donde no hay ni buenos ni malos.

En definitiva, una película de espías, casi sin acción y donde incluso podríamos decir que roza el genero de juicios, pues la primera parte se centra en ello. Pero sobre todo, una película de personajes, muy recomendable y un ejercicio de buen cine, dando de nuevo el título de maestro al señor Spielberg.

El puente de los espías
El puente de los espías Tráiler

El secreto de la pirámide

Película del año 1985 que no me canso de ver, y que recientemente he tenido el gusto de ver junto a mi hija mayor de 8 años, la cual a pesar de las reticencias por verla, ya que para ella es demasiado vieja, tengo que decir que le ha encantado, y se la ha tragado de principio a fin casi sin pestañear. Poco a poco la voy sumergiendo en mi mundo cinefilo de aficionado, y eso me encanta. Solo espero poder hacer lo mismo en su momento con mi hijo pequeño, todavía de tres años.

La película dirigida por Barry Levinson, con un guión de Chris Columbus, y la productora de Steven Spielberg, nos narra las peripecias de un joven Sherlock Holmes, y como por azar, llego a coincidir en su etapa de estudiante con otro joven Doctor Watson, mucho antes de que su amistad y compañerismo se afianzara en la edad adulta. Y como no, entre medio de todo esto, una serie de crímenes azotan al colegio donde está estudiando. Todo parece indicar a una misteriosa secta con lazos egipcios, y por supuesto, los dos jóvenes, van a investigar el caso, acompañados de una jovencita encariñada con Holmes.

Aunque la película adapte de alguna manera en forma de joven detective al investigador más famoso de las novelas, el film, mantiene el espiritu de ellas, sin que se caiga en la parodia, o se roce el infantilismo. Lo que si tenemos, es una gran película de aventuras, que consigue que el público de cualquier edad, disfrute de la película, dejandose llevar por el buen hacer del director, con un sólido guión de Columbus, el cual ya aventura lo que en un futuro iba a ser Harry Potter (hay mucho en la película que recuerda a esta saga), y desde luego, se nota la mano de Spielberg, todo un sello de garantía de calidad en cuanto a película familiar de aventuras se refiere.

Pero es que hasta los jóvenes actores, cumplen de sobra con su cometido. Son todos desconocidos, y reconozco que no he seguido su trayectoria para saber si han seguido haciendo buenos trabajos, pero desde luego en esta película están todos bien.

Mención especial tienen los efectos especiales. Fueron de los primeros en su epoca en resultar creíbles para estar hecho por ordenador en 3D, y no tienen nada que envidiar a los que se hacen en la actualidad. De hecho ese es el punto fuerte de la película, no ha perdido nada con los años, y bien podría haberse rodado ayer mismo, pues sigue estando vigente actualmente, no solo por la técnica de los efectos especiales, sino también por la trama, ambientada en los años en lo que se supone Holmes, era un joven estudiante.
Y como no, también se adelanta a su época, con una escena post créditos, que tan de moda esta últimamente sobre todo en el universo Marvel. No os la podéis perder.

En definitiva, una película que si en su momento no lo viste, no puedes dejarla escapar. En mi casa se ve por lo menos una vez al año, y ahora seguro que más, pues a mi hija le ha encantado, y ya sabeis como pueden ser los niños con una película que les guste. Solo espero no aborrecerla como me ha pasado con otras estilo, Cantajuego, Teleltubies, Pitufos, y demás por el estilo.

Warhorse: Caballo de batalla

No es la mejor película de Spielberg, pero sin duda, es una gran película.

Llena de todo el cine que este director tan bien sabe hacer, nos llevara desde la amistad que surge entre un niño y un caballo, hasta las aventuras que este último corre en la I Guerra Mundial, en el frente francés. Y corre estas aventuras, porque es arrancado de los brazos de Albert (el niño), para ser convertido en un caballo de batalla, y van pasando de bando en bando, hasta que el destino (o las bombas), lo vuelvan a unir con su verdadero dueño.

Como podéis leer, la película tiene dos partes bien diferenciadas. Una primera, que es donde la amistad surge, y parece que casi no pasa nada (y digo casi, porque es evidente, que la maduración de los dos protagonistas, así como de la historia, se desarrolla), y una segunda, que sin despreciar la primera, es para mi la más interesante, llena de pequeñas historias, todas hilvanadas por Joey el caballo, que se proclama como el autentico protagonista de la historia. Historias que van desde el bando inglés, al alemán a los sufridores franceses. Todas las historias, son interesantes, y la más emotiva la del abuelo francés y su nieta, que se remata en el final de la película, y que no os puedo decir mucho, pero a mi me hizo saltar alguna lagrimilla (normal, Spielberg tiene esa facultad sobre mi, me emociona).

Entre los actores, tenemos a Emily Watson, y Peter Mullan, los dos muy correctos, y con breves pero decisivos papeles. Y a Benedict Cumberbatch, el televisivo Sherlock, al cual se le echan en falta algunos minutos más en pantalla, pues borda su breve papel. Y como pseudo protagonista a Jeremy Irvine, como Albert el niño y que también es correcto. Digo pseudo, pues en realidad, el protagonista absoluto el Joey el caballo, y todo lo que sucede a su alrededor. Solo Spielberg, podía conseguir que un caballo transmitiera tanto, como poder ver su sufrimiento y su amor al ver caído por el agotamiento a su compañero equino de fatigas en el bando alemán.

Y por supuesto, las localizaciones, la fotografía, la puesta en escena (esa bendita aspa de molino, que nos hace más liviano cierto pasaje de la película), la recreación del campo de batalla, una palabra: perfecto.

En definitiva, una película redonda, que aunque no sea la mejor de Spielberg, bien vale su visionado.

Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio

Ya tenía ganas de darle un buen vistazo a esta película de Spielberg, pues la crítica por estos lares, así como la blogosfera casi al completo, no habían hecho otra cosa que alabarla. Confieso que no soy un fan de las aventuras en comics de este personaje. Por supuesto, he leído de más joven sus páginas, pero cuando en la biblioteca de verano de mi barrio, tenía que elegir entre uno de Asterix, o uno de Tintín, la balanza siempre se decantaba por Asterix, aunque ya lo hubiera leído una y mil veces. 

Aún así, he de reconocer, que esta película me ha encantado, y por lo que recuerdo a los comics, se ha mantenido bastante fiel, y por mi parte, he de decir que ha ganado mucho trasladando la historia a la animación digital (seguro que los puristas se me pueden echar encima, pero como ya he dicho, hace mucho que no leo una de sus hitorietas, y aunque las recuerdo con simpatía, creo que no contenían tanta acción trepidante como esta)

Sí algún pero le tengo que poner a la película, es precisamente, el que no te deja respiro, pues todo se sucede vertiginosamente, que si bien hace mantener la atención total en la película, parece todo metido con calzador, bien apretado, y con alguna laguna en el guión que explique algo más de la historia y de los personajes. Quizá fue por que fue difícil reducirlo todo a los 107 minutos que dura la película, o bien fue para que el público americano, gran desconocedor de este personaje, no se aburra.

En cuanto a la sinopsis, que no he dicho nada, la película nos presenta de golpe a Tíntin en medio de un mercadillo, siendo dibujado por Hergé, y con un carterista muy parecido físicamente a Spielberg haciendo de las suyas. Allí, compra una maqueta de un gran barco, el Unicornio. Y recién comprado, es abordado por dos personajes, que intentan la recompra. Intrigado por el motivo del interés de estos personajes por el barco, se va a casa, donde en un descuido será robado. Menos mal, que lo que de verdad interesaba del barco, se encuentra aún en manos de Tintín. Esta pista le lleva hasta un gran buque mercante donde conoce al capitán Haddock, y no sigo más pues no quiero contaros la película entera.

No puedo hablar mucho del trabajo de los actores, pues todo se ha hecho con captura de movimiento, y es difícil de distinguir que es lo real, y que no. Lo que esta claro, es que Serkis, nos vuelve a dejar boquiabiertos con otro personaje digital, pues el que mejor logrado está. Tintín, es Jaime Bell, Hadock, es Andy Serkis, los gemelos Hernández y Fernández, son Simon Pegg y Nick Frost (muy graciosos), Daniel Craig es el heredero del pirata.

Poco más que decir que no se haya dicho ya en muchos sitios, salvo invitaros a que os dejéis llevar por la aventura desenfrenada, muy blanca, pero no muy infantil, y de nuevo con la maestría de Spielberg, para llevar a cabo un blockbuster, que no sea otro del montón, pues no nos engañemos, no es un cine de altísima calidad, pero sí, muy entretenido. Entretenido y comercial, y siendo, seguro, conscientes de ello sus dos creadores Steven Spielberg, y Peter Jackson. Este último, es el que se va a encargar de la segunda parte, que espero vea la luz, a pesar de no haber triunfado en EEUU, como sí merecía.

En definitiva, muy recomendada para pasar un muy buen rato, solo o mejor en compañía.

Monster House

El haber visto recientemente la película Super 8, me trajo a la memoria, esta fantástica película de animación, que aunque tiene otro argumento, sin duda, goza del mismo espíritu.

Dirigida en 2006 por Gil Kenan, la película nos narra las peripecias de tres niños, en esa edad, en la que ya no son tan niños, ni aún son adolescentes. Uno de ellos, vive enfrente de una casa embrujada, y se pasa las horas vigilandola, y viendo como engulle los juguetes y objetos de los niños que pasan por su césped. Nadie le cree, tan solo su mejor amigo, Croqueta. Cerca de Halloween, una niña, esta a punto de caer en la trampa de la casa, y los niños, corren a salvarla, lo que unirá a los tres, en una aventura, donde llegaran a internarse en la casa para poder destruirla.

 La película cuenta con la producción de Steven Spielberg, y de Robert Zemeckis. El primero, influye totalmente en la película, dotándola de ese aire ochentero, donde no se infravalora al espectador, aunque este ante un producto de consumo rápido. Y el segundo, llevaba su experiencia del film Polar Express, y su captura de movimiento, que si bien, cinco años después, la animación de esta película ya no parece para tanto, en su día, desde luego, fue de lo mejorcito en captura de movimiento, superando en calidad (de animación), a la misma Polar Express.

Sin duda, el mayor acierto de la película, es el tono en el que esta tratada, siendo una película infantil que no engaña, ni cae en los trucos fáciles y tontos, en los que caen muchas producciones destinadas a este tipo de público hoy en día. Cierto es que quizá ciertos pasajes de la película, pueden atemorizar a los más pequeños de la casa (yo recomendaría verla a partir de los 7 años), pero sin duda, que van a disfrutar viéndola con las venturas de estos niños, al igual que nos paso a los de treintaytantos, con las película de los 80 (Goonies, Regreso al Futuro, ...).

Una verdadera pena, esta pequeña joya, pasar inadvertida por la taquilla, así que os la recomiendo, a que le deis una oportunidad, y si queréis, me comentáis si os ha gustado. Perfectamente disfrutable desde los 7 a los 99.

Ficha de la película en Sensacine Aquí.

Super 8

Una demostración de como hacer con tintes comerciales, pero con grandes dosis de buen cine una película prácticamente redonda y entretenidísima.

Me rindo ante J.J. Abrams, y de como ha sabido mezclar un montón de sentimientos y de relaciones personales y familiares, en medio de una película de ciencia ficción, apta para casi todos los públicos. Casi se podría decir que es una definición de gran parte del cine de Spielberg, y no es casualidad, pues no solo Spielberg ha producido la película, sino que se nota y mucho la influencia que ha tenido en la formación como cineasta de J.J. Abrams.

En un apacible pueblo, Joe, acaba de quedar huérfano de madre por un terrible accidente en la fundición del pueblo donde esta trabajaba. La relación con el padre queda muy enfriada, y tan solo tiene a sus jóvenes amigos para apoyarse. La pandilla que forman Joe con sus cuatro amigos, esta rodando una película amateur de zombies, ayudados por la joven Alice, cuando presencian un descarrilamiento de un tren de mercancías. A partir de este hecho, la vida en el pueblo se altera, pues el tren era militar, y contenía un gran secreto que ha escapado y esta sembrando el terror.

Una primera parte de la película, donde se nos narra y se nos define la vida de los protagonistas, y que es un buen ejemplo de cine, pasa a una segunda mitad, donde el factor de la ciencia ficción, se hace más notable. Esto lo hace con toda naturalidad el director, y hace que te metas en la piel de los protagonistas, y disfrutes y sufras con la gran aventura que están viviendo.
En la primera parte, es una gozada disfrutar de la relación de amistad y camaradería que une a los seis niños, y porque no decirlo, como en las películas de los ochenta, que tanto hemos disfrutado, y a la que tantos homenajes rinde Abrams en esta película. Estos homenajes, pasan desde el más puro cine de aventuras de aquellos años, hasta películas de terror. Podemos encontrar referencias al cine de Spielberg (E.T., Encuentros en la tercera fase, Indiana Jones), mi adorada Los Goonies, al cine de Romero (apareciendo su nombre en la película que están rodando los niños).

Los niños actores, son completos desconocidos, a excepción de Elle Faning, hermana de Dakota, y que ya había iniciado su andadura artística. Esto es un acierto, y pese a lo difícil que debe ser rodar con niños, están muy bien dirigidos, y se adaptan a la perfección a su papel. Sus nombres son: Ryan Lee, Gabriel Basso, Zach Mills, Riley Griffths, Joel Courtney, y la ya mencionada Elle Faning. Estoy seguro que tendremos más noticias en el futuro, sobre todo de los últimos tres, Joel (Joe), Riley (Charles) y Elle (Alice).

La ambientación, también está muy bien conseguida, y nos posiciona fácilmente en la adorada época de los 80. Salvo por el intencionado canto de los niños de My Sharona.
La acción, también esta muy bien rodada, y es un buen ejemplo de como hacerla, sin producir demasiadas estridencias de CGI. Al igual que el diseño del alienígena, que a lo largo de casi toda la película tan solo intuimos, y no es hasta el final donde se nos presenta de cuerpo entero, lo que nos hace permanecer intrigados a lo largo de todo el metraje.

Tan solo tiene un pero, el final, donde es demasiado fácil preverlo, sensiblero y bondadoso, pero ¿acaso el cine que tanto nos gusta de Spielberg, no esta lleno de ellos?

En definitiva, una película altamente recomendable, y que estoy seguro voy a repetir de verla varias veces a lo largo de los años, como me ha pasado con otras película desde mi infancia (Gremlims, Goonies,...), y espero disfrutarlas, acompañado de la familia, que es como se tienen que disfrutar este tipo de películas.

Transformers: El lado oscuro de la Luna (Transformers 3)

Pedazo de orgía visual y de escenas de acción que se marca su director Michael Bay, en esta desenfrenada película. Que lástima que no haya nada bueno para unirlas, habría sido muy buena película.

La trama de la película, es completamente previsible, y se puede resumir rápido: Los Decepticons, vuelven a hacer de las suyas, y tendrán que ser los los Autobots, los que vuelvan a salvar el planeta, ayudados por Shia LaBeouf. Y ya está.

Un guión muy poco original, pero con una entrada de película que prometía mucho (corregirme en comentarios, pero creo que ese prologo de la película ha sido dirigido por Steven Spielberg). Esta vez, Bay, parece que va sin freno, y nos regala un montón de escenas de acción, y efectos visuales, que hacen  más reales las luchas de los robots ,que en las anteriores entregas. Como he dicho al principio, una lástima que tenga un argumento y un guión tan vacío, que no aporten nada a la historia, y que por lo tanto, incluso se puedan hacer larga, esas 2 horas y media que dura esta película.

Esta vez, su director, incluso se ha recreado de más y sin freno, en ciertos detalles, como el uso de la sustituta de Megan Fox, Rose Huttington-Whiteley, como una mujer florero en todo regla, con unos planos que quitan el hipo, pero que me parecen demasiado machistas. Incluso tenemos entre medio al conejo de su protagonista( me refiero al peluche) en cierta escena del principio de la película, jugando con esa ambigüedad.

Un montón de protagonistas, que no hacen otra cosa que rellenar la película, y están completamente desaprovechados, pues son actores de alto nivel y gran calidad interpretativa. Entre ellos, tenemos de nuevo a John Turturro junto a  Frances McDormand y John Malkovitch. El resto del cast, es más del estilo de la película, donde nos encontramos a su protagonista, Shia Labeouf, que cumple como en las anteriores entregas, y al médico de la serie de TV, Patrick Dempsey, al que se le ve el plumero desde la primera escena en la que aparece.

En definitiva, una película para pasar el rato, y ver imágenes potentes una tras otra, con un vacío de calidad enorme a su alrededor (por lo menos esta vez, no salen los odiosos gemelos autobots). No seas muy exigente cuando la veas, y estate preparado a pasar 2 horas y media viendo esta película.

Ficha de la película en Sensacine aquí.

Nuevo trailer en español de Super 8

Sabéis, que este no es el lugar habitual para las noticias, pero esta vez, no podía dejar pasar la oportunidad de presentaros el nuevo trailer de la esperada película(por lo menos para mi) de J.J.Abrams como director y Steven Spielberg como productor.
Como sabréis, es una película sobre la que se ha mantenido mucho misterio, y al igual que se hizo con Monstruoso, la publicidad ha ido circulando por la red, de manera misteriosa, y manteniendo la intriga sobre este proyecto.
Sin más a continuación tenéis el trailer.

Inteligencia artificial

Magnifica película, una de mis preferidas del gran maestro Steven Spielberg.

La película en un principia era un trabajo de Stanley Kubrick, pero al fallecer este, la película quedo sin hacerse. La familia de Kubrick, pidió a Spielberg (amigo del cineasta) que realizara el proyecto, y lo hizo, y además a su manera pero con un gran respecto a lo que sin duda hubiera realizado Kubrick.

Lamentablemente, entre el público no tuvo la acogida esperada, quizá por estar dirigida por Spielberg, y para una parte del público, se piensan que tan solo hace cosas puramente comerciales, pero nada más lejos de eso. Como en algún otro post ya he comentado, para mi es uno de los mejores directores de la historia del cine, y como todo gran maestro, a veces tiene sus tropiezos (como Hook, o Amistad), pero sin embargo ganan por goleada los aciertos, y si no hay están La lista de Schindler, Salvar al soldado Ryan, El diablo sobre ruedas, E.T. el extraterrestre, Encuentros en la tercera fase, la trilogía de Indiana Jones,... etc.

En un futuro, la sociedad esta dominada por las comodidades entre las que se encuentran los robots, y a uno de ellos le dan la facultad de amar. La familia que lo acoge, no esta preparada para él, y lo abandonan ante un mundo cruel y lleno de peligros.

La película está dirigida magistralmente, y con tres grandes tiempos, el primero sería la adopción del robot, el segundo el abandono y su periplo por el mundo lleno de injusticias, y el tercero el despertar en un mundo abandonado por lo humanos, y controlado por extraterrestres. Es este último tiempo, el que quizá más haya podido tirar para atrás al público, pero a mi me parece estupendo y tremendamente conmovedor, incluso se me escapa alguna lagrimita cada vez que veo este final.

El actor principal es Haley Joel Osment, para mi el mejor actor infantil que ha habido. Y en está película esta soberbio. Es increíble como expresa toda su frustración al amar a su madre adoptiva, la cual se siente muy mal por no poder corresponderle, y decide abandonarlo. Impresionante la escena del abandono, y es que este actor te roba el corazón en cada secuencia de la película. Una de las mejores escenas, es cuando lo crearon, como le enseñan a amar, impresionante. Y como el paso del tiempo no hace disminuir para nada el amor del niño por su madre adoptiva, lo que es el motor de la película, ya que toda ella es la búsqueda por parte del robot al Hada de los cuentos para que le conceda el deseo de poder estar con su madre. La verdad se me pone los pelos de punta recordándolo.

Hay que recordar que también esta en la película Jude Law, el que se convierto en el Pepito Grillo de Haley. Law, también es un robot, este diseñado como gigoló, y aunque no le han programado para amar, el personaje tiene un matiz intenso que permite ver como poco a poco, va comprendiendo a su compañero de fatigas.

Como he dicho, la película podría haber terminado en la escena de la congelación delante del hada de los cuentos (sería más que aceptable), pero para mi, no se puede prescindir del último acto de la película, aunque en el aparezcan extraterrestres. Además no es una película de ETs, sino de sentimientos profundos e inquebrantables.

Un diez para la película, y sin duda os la recomiendo.

Minority report

Excelente película de Steven Spielberg, por lo menos para mi, se que a cierta parte de la crítica no gusto tanto (quizás por su protagonista, que yo creo esta bastante correcto), pero a mi me encanta.

En un futuro próximo, no existe practicamente delincuencia, gracias a unos seres que son capaces de adivinar el futuro crimen, y así poder evitarlo antes de que ocurra. Esto no parece de todo ético, y hay radica la grandeza de la película, ¿ se puede condenar a alguien antes de que realice el crimen? Esto se le plantea al protagonista al ser él próximo juzgado, y el querer evitar el crimen por si mismo sin contar con la policía , ya que el mismo es un policía. Ver como se puede llegar a evitar un crimen predicho, hace que se desmorone el sistema.

El protagonista, Tom Cruise, me parece del todo creíble, es un policía atormentado por haber perdido a su familia en un crimen, que acaba cayendo en las drogas. La verdad es que si parece deprimido, y juega muy bien su papel.
Max Von Sydow, esta correcto como suele estar siempre, y Colin Farrell (en un papel que rechazo Javier Bardem), también supero con nota su actuación.
Película basada en otro relato de Phillip K. Dick "El informe de la minoría".
La ambientación es muy correcta, y se consulto a científicos para poder recrear la atmósfera (como los anuncios personalizados, el estar controlado en cualquier aspecto de la vida, la practica desaparición del automóvil,...). Parece del todo creíble este futuro para nosotros (salvo lo de los Precogs), y no es nada esperanzador por el control total del gobierno sobre nosotros.

Magnifica la escena del trasnplante de ojos, para mi es la preferida. Ver como se realiza la operación con un cirujano lleno de mocos, sin ningún tipo de higiene, y lo que lleva después mientras espera a poder abrir los ojos (la busque da por parte de las arañas).

Es difícil encontrar un pero a la historia, ya que esta muy bien dirigida y organizada por su director (Steven Spielberg), el cual, siempre esta más que correcto (salvo alguna rara excepción como "Amistad"), de hecho la prueba esta en el lugar que ocupa en Hollywood.

Muy bien dirigidas las escenas de acción y persecuciones (el único pero es la persecución del Maglev, pero debido a los efectos especiales, a lo mejor no del todo desarrollados para la escena).

Interesantes todos los gadgets que aparecen en la película, como el que te hace desfigurar la cara (¿podría llegar a desarrollarse?).

Un final un poco predecible, pero es algo inevitable si hablamos de Spielberg (salvo honrosas excepciones), no le gustan que sus pelis acaben mal (o del todo mal).

En definitiva os recomiendo que reviséis esta película (yo de hecho pienso volver a verla ahora mismo), y si aún no la habéis visto, no os defraudara (no os dejéis llevar por la antipática que puede generar Tom Cruise, ya que no todo lo que hace es tan comercial y superficial véase "Magnolia", "Eyes Wide Shut", "The Firm", "Valkirya", ... y un largo etc para mi gusto).