La la land, La ciudad de las estrellas

No son ganas de polemizar, pero estoy alucinando en cómo se está dividiendo el público ante esta gran película de Damien Chazelle. No entiendo la gente que dice, que no es para tanto, que no merece tal cantidad de nominaciones a los Oscars, que es un pastelón,.... ¿Hemos visto todos la misma película? ¿De verdad hay que poner por los suelos una película solo porque no te gusta el género que trata? En un año en el que no ha habido grandes películas, me parece incontestable, que la mejor de ellas acapare tal número de nominaciones. Y es que esto es La la land, es el musical de nuestra generación, lo clásico hecho nuevo, frescura por todos los lados, homenajes sin copia por todos los lados. Yo salí encantado de la sala de cine, tanto que a los pocos días tuve que repetir experiencia, y se confirmó lo que había visto, una gran película. Estoy deseando salga al mercado doméstico para verla otra vez, se me ha quedado grabado cada fotograma de la película.

Una película que por mucho que aparente, y por mucho que alguien pueda decir, no es para nada una pastelada, es realidad hecha canción, una oda a los sueños, a pesar de todo lo que ello conlleva. Si quieres conseguirlos, a veces tienes que admitir los daños colaterales. y eso es precisamente lo que la película te enseña, pues no se queda en el simple musical. Transmite, llega, y marca.

Seguro que muchos al leerme pensaran: ya está, otro que se ha dejado embaucar por la película. No es así, el arrebato y la pasión de estas líneas, viene provocado por la perplejidad que siento al ver tan polarizado al público que escribe. No puedo creer que haya que machacarla tan solo porque acapare atención y nominaciones y premios por doquier. Los merece, pues como película, es de lo mejor, sino la mejor del año pasado, y cómo musical, uno de los mejores de todos los tiempos. Una película que dentro de 30 años, aún se recordará, y eso, sin duda es una éxito pese a quién le pese.

Menos mal que la otra parte de público, sí está de acuerdo con mi sentimiento, aunque entiendo que alguno haya podido pasarse con la vehemencia, como yo lo he hecho en estas líneas, algo de lo que me voy arrepintiendo conforme van pasando las letras. Pero lo siento, últimamente, por motivos personales no puedo escribir tanto como antes, y tenía ganas de hacer llegar al lector de está entrada como he llegado a sentirme viendo la película, y después.

Por otro lado, la película. Una fotografía perfecta, un montaje excepcional, una dirección brillante. Una pareja de actores protagonista que destilan química, pasión, y que están perfectos en sus papeles. Una banda sonora, y unos número musicales impresionantes. Con grandes planos secuencia en muchos de ellos, además de no caer en el tópico de muchos musicales de los últimos tiempos de convertirse en puros videoclips. Poco más que añadir que no se haya dicho ya.

Vamos, que si aún no se ha entendido, recomiendo encarecidamente la película.

La ciudad de las estrellas. La La Land
La ciudad de las estrellas. La La Land Tráiler

Dos buenos tipos

Estupenda buddy movie protagonizada por unos entregados Russell Crowe y Ryan Gosling, ambientada en los años 70, resultando una mezcla de cine negro, comedia y acción.

Shane Black es el guionista y director de esta película, donde podemos ver a un inexperto pero vivaracho detective privado y a un matón a sueldo que se ven obligados a trabajar juntos para encontrar a Amelia. Una joven escurridiza que parece estar enmedio de un buen lío.

Black pone toda la carne en el asador, y a parte de darnos una de las mejores y más realistas ambientaciones de los años 70 (parece una peli rodada en aquellos años) con sus ingeniosos diálogos, una estupenda puesta en escena, unos mejores personajes, y la inmejorable química que se respira por parte de los tres actores protagonistas, hace que disfrutemos de la película desde el principio hasta el final y sin prácticamente ningún bajón de intensidad a lo largo de todo el metraje.

Crowe pone su socarronería al servicio de la película, y Gosling todo su carisma. Donde tenemos que añadir al tercer actor en discordia, la joven Angourie Rice. Entre los tres, se establece una relación padre-hija-tío perfecta, llena de química, y donde la joven Rice es capaz de dar réplica tanto a Gosling como a Crowe, y de una manera creíble. Los tres actores están entregados y bien dirigidos, y eso es algo que traspasa la pantalla. No solo se queda en estos actores, Matt Boomer y Kim Bassinger también están por allí, y no lo hacen nada mal.
Black (gran guionista y por mi ya confirmado como buen director) se vale de sus eternas pareja de cine, para reinventarlas, y darles nuevos matices. Todo nos suena, pero a la vez es nuevo. Podemos establecer algún paralelismo con las parejas de Arma Letal, o de Kiss Kiss Bang Bang, pero se queda en poco, pues poco tiene que ver la formada por Gosling y Crowe, con las mencionadas, en incluso con otras en las que Black a escrito el guión. Desde luego, las parejas de actores, son casi una constante en su cine, pero por mi, llevándolo al nivel que de momento siempre a hecho, puede seguir haciéndolo.

La acción esta bien dirigida, y los momentos de comedia, se podría decir que son brillantes, recayendo casi todos del lado de Gosling (lo borda como el detective borrachín).
Una cosa mala tiene la peli, me he quedado con ganas de más, espero que su recaudación, no sea un problema para plantear una segunda peli, o incluso una saga de estos dos detectives.

En definitiva, una peli que levanta el humor, que te lo pasas en grande viéndola, y como ya he dicho, que quieres más entregas, algo que últimamente, es poco habitual en el cine, y hasta me atrevería a decir que en muchas pelis piensas que ojala se quede en tan solo una entrega. Muy recomendable.

Dos buenos tipos
Dos buenos tipos Tráiler

Sólo Dios perdona

De nuevo y tras el arrollador éxito de público y critica, Ryan Gosling se pone en manos del director Nicolas Winding Refn, para esta película en tierras Tailandesas.

La película nos narra una historia de venganzas y violencias. Julian regenta un ring de peleas tailandés. Billy su hermano, y que dirige la parte de los negocios de la droga en Tailandia de la familia, ha sido asesinado. La madre de los hermanos, llega a Bangkok para hacer justicia con su hijo, algo a lo que el hermano menor, Julian se muestra algo reticente, pues Billy ha sido asesinado tras haber violado y matado a una prostituta de 16 años.

Una película, con una belleza enorme en cuanto a sentido visual se refiere, lleno de escenas con grandes pausas, donde su director, se recrea en la maestría que refleja en puesta en escena, pero que sin embargo, nos cuenta algo muy trillado ya, sin ninguna sorpresa, y que no es suficiente para remontar toda la película. Y es que es así, Refn, da todo de si para mostrarnos todas esas escenas, donde el dialogo es un puro accesorio, pues lo que pretende, es narrar con las imágenes, y los silencios, algo que puede llegar incluso a parecer pretencioso, y más si esta tan vacío de guión, sin ninguna profundidad en cuanto a personajes, ni en cuanto a trama.

Los actores, lo dan todo, y son buena muestra de que solo con las poses y la manera de moverse dentro de escena, se puede llegar a transmitir mucho. Pero todo esta lleno de clichés, y es algo que hemos visto mil veces, sin aportar casi nada nuevo, pues no me parece suficiente la perfección formal para que la historia me enganche. Entre los actores, tenemos como ya hemos nombrado a Ryan Gosling, de nuevo perfecto en su papel. Kristin Scott Thomas, que tras haber anunciado su retiro temporal de la escena, nos he dejado buena muestra de su trabajo. Y para mi un desconocido, pero perfecto en su papel también, Vithaya Pansringarm, que hace las veces de policía incorruptible, y desalmado.

Aún con todo, la película se deja ver, y te mantiene con cierta atención hasta el final, y eso a pesar de que tan solo te importe lo que le pase a Goslin, pues el resto de personajes, no están bien dibujados por el guión y no consiguen el suficiente carisma para preocuparte por ellos.
Otro punto a parte es la violencia. Se podría decir que excesiva, pero la verdad, es que como ya ocurrió en Drive, esta más que justificada por el contexto de la película, y es muy realista (impresionante el combate entre Julian y el polícia).

Una película solo recomendable para fans del dúo Refn-Gosling, el resto puede quedar algo defraudado, e incluso puede llegar a aburrirse con el ritmo de la película.

Sólo Dios perdona
Sólo Dios perdona Tráiler

Ganster Squad (Brigada de élite)

Película de mafiosos, que quiere seguir la estela de la inolvidable Los intocables de Elliot Ness, pero no llega ni acercarse. Eso a pesar de que la película no llega a estar mal del todo, pero si que tiene varios fallos, que impiden que se convierta en la gran película que debería haber sido.

Dirigida por Ruben Fleischer, la película nos narra los hecho reales (aunque muy dramatizados para la ocasión) de la brigada policial que se ocupo de desmantelar la organización mafiosa de Micky Cohen en Los Ángeles, allá por los años 40.

Uno de los grandes problemas de la película, es su ambientación, todo parece bien, salvo ese aire de artificiosidad que recorre toda la película, y hace que no te metas de lleno en ella, sino que la mires como un simple pasatiempo, o uno gran espectáculo de Disneylandia o parecido, pero no como una película basada en los hechos reales relatados en un libro.

Si uno de los puntos fuertes de la película, es su gran reparto, es cierto, pero a la vez falso, pues es un gustazo ver pasear a Josh Brolin, Michael Peña, Robert Patrick, Emma Stone, Nick Nolte y Giovanni Ribisi, pero en cuanto a Ryan Gosling, no es su papel, y lo peor, es Sean Penn. Penn, tiene un pésimo maquillaje, que ya lo hace quedarse fuera de juego, pero además, y para rematar, su actuación, es demasiado histriónica, y no hace más que remarcar lo irreal de su personaje, pues más bien parece un personaje de Dick Tracy, pero sin ser esta una película del corte de Tracy.

Tampoco es que la trama o mejor dicho el guión ayude, pero se consigue mantener, y junto con alguna que otra escena de acción, hace que te entretengas.

Puede parecer que con todas las pegas que he escrito, la película no me haya gustado, pero es al contrario, no es que me haya encantado, pero se deja ver, y es un digno entretenimiento. Así que la puedo recomendar, a pesar de que me esperaba mucho más.

Los idus de marzo

Estupenda película de tintes políticos, dirigida por George Clooney, el cual ya nos había dado muestras de su talento tras las cámaras en otras películas, y como no, en esta se vuelve a refutar.

Ryan Gosling, es un joven comprometido con la carrera política de Mike Morris (George Clooney), siendo también su director de campaña. Pero todo lo ideal que parece el candidato a las primarias demócratas, se desmorona tras la muerte de una joven ayudante de la campaña, con la que Gosling ha mantenido una relación, y parece que algo tenía que ver con Morris. Su fe se desmorona, pero sigue apoyandose al candidato aunque esta vez de otra manera distinta.

Clooney nos da un claro ejemplo de las apariencias y de la hipocresia, y lo fácil que es que nos engañen los políticos si es que quieren. Un trabajo excelente por parte de todo el equipo actoral, y es que cuenta con grandes actores, de esos que no se contentan con ser estrellas, sino que claramente quieren hacer bien su trabajo. Entre ellos tenemos a unos estupendos Philip Seymour Hoffman y Paul Giamanti, a los que me hubiera gustado ver en un duelo interpretativo, pero que por desgracia, no comparten un solo plano. También tenemos a Marisa Tomei, estupenda también como en sus últimos trabajos. Y a un pletórico Ryan Gosling, que con este trabajo redondea un año profesional perfecto, donde no ha despegado como actor, pues ya lo era y bueno, sino como gran estrella. También por supuesto Clooney hace bien su trabajo, y no solo delante de las cámaras, sino detrás, dirigiendo de maravilla a los actores, y con un guión que si bien no es perfecto, es perfectamente valido para la película.

Un retrato de las campañas políticas, que si bien ya no nos pilla desprevenidos a nadie, se hace necesario recordarnos por quienes estamos dirigidos. Espero que sea más muestra de ficción que de realidad lo que se nos muestra en la película, pues la ambición de poder es peligrosa, y es capaz de mutar a las personas.

En definitiva recomiendo esta película, es un buen trabajo de thriller político.

Crazy, Stupid, Love

La típica comedia romántica, pero que no resulta la típica comedia romántica. No se si me explico, es decir, aunque en este film, están todos lo tópicos del género, entre guionista, directores, y un cast a la altura, han sabido darle un giro total, para no resultar la típica comedia romántica.

Sus directores, son dos, Glen Ficarra y John Requa, y nos menten de lleno en la vida amorosa de varias parejas a la vez, donde Steve Carell, es el marido de Julianne Moore, la cual le acaba de pedir el divorcio, y este se lanza desesperado y abandonado, a los bares, donde conoce a Ryan Gosling, un seductor, que utiliza a las mujeres, y que adopta a Carell para instruirle en sus dotes de seducción. Entre medias esta Emma Stone, recién licenciada en Derecho, y que espera que su novio de universidad le pida en matrimonio, y también el hijo de Carrell, perdidamente enamorado de su niñera.

Dicho así, nos puede incluso echar para atrás el argumento, sobretodo por estar tan usado, pero los directores, con un magnífico guión, han sabido dotar de mucha inteligencia a toda la película, dotándola de no solo grandes momentos de humor (donde no hay cabida para lo facilón), sino de intensos momentos de drama, con escenas bien rodadas, y con inteligentes diálogos.

A pesar de contar con prácticamente 2 horas de metraje, la película pasa en un suspiro, y es más, cuando acaba, estas deseando que se haga una segunda parte (aunque espero que no, pues se cierra dignamente). Muchas escenas geniales, que van como he dicho desde el humor (todos los actores están inmensos) impagable la escena a lo Dirty Dancing, hasta el drama, con una gran escena de una conversación telefónica en el jardín, que os invito a descubrir. Así como el giro completamente inesperado (por lo menos para mi), que la película tiene a mitad de su duración, y que le da nueva vida a la película.

Y el plantel de actores, esta a la altura, y hacen fácil la película, todos están bien, Steve Carell (tengo especial debilidad por este actor), Julianne Moore, como siempre, Emma Stone, Ryan Gosling, y dos grandes secundarios de lujo, Kevin Bacon y Marisa Tomei.

En definitiva, una película muy recomendable, una comedia romántica, pero no la típica comedia romántica.

Ficha de la película en Sensacine Aquí.

Drive

De los mejor que ha visto este año en cine, quedando poco para terminarlo.
Una película que estoy seguro, el tiempo la pondra al lado de los grandes clásicos, para ser admirada con ellos, como paso con Taxi Driver, El Padrino, El precio del poder,...

Su director, Nicolas Winding Refn, es un completo desconocido para mi, pero no es su debut. Y desde luego, después de ver esta película, tendre que plantearme seriamente el ver sus anteriores trabajos.

Ryan Gosling, es un tipo solitario, que vive en un barrio marginal de Los Angeles, trabajando como mecanico, y como conductor especialista para películas. Aunque en secreto, lleva otro trabajo más, conductor de fugas en atracos, un trabajo que le apasiona, y el que lleva con una serie de reglas a rajatabla. Su vida solitaria, se vera perturbada ante la presencia de su nueva vecina, una madre con el marido en prisión, y por la que empieza a romper su dura armadura hacia los sentimientos. El peligro en el que se ve involucrada esta pequeña familia, hace que Gosling, se vuelque de lleno en su ayuda, aunque por ello, tenga que saltarse todas las leyes, las gubernamentales, y las mafiosas.

Puro cine negro, con toques de drama, una película se disfruta desde el principio hasta el fin. Con un ritmo aparentemente pausado, pero que te envuelve de tal manera en la vida de los protagonistas, que no puedes apartar la vista de la pantalla.

Ryan Gosling esta impresionante, un trabajo perfecto, y en el que tras ver su actuación, se me hace difícil pensar en otra persona que no sea el para encarnar hasta especialista en fugas. Y es que a pesar de tener una linea de dialogo escasa (pues no es un personaje muy hablador), con sus silencios, su cara y su manera de actuar, lo dice todo. Como acompañante femenina, tenemos a Carey Mulligan, que también luce perfecta en su papel, componiendo un personaje, que en apariencia es frágil, pero por dentro debe ser dura como una piedra. También tenemos en el reparto, a Ron Perlman, Albert Brooks, Bryan Cranston, y a la televisiva Christina Hendricks, todos ellos, muy bien en sus papeles.

Por supuesto, tiene escenas de acción, y algunas de un tono bastante alto de violencia, y sin duda unas grandes persecuciones de coches, rodadas con aplomo, y que ponen en vergüenza a cualquier película de la serie Fast Furius.

También escenas y encuadres de calidad, acompañados de una buena fotografía, como cualquiera de los planos aéreos nocturnos de la ciudad.

Una película que recomiendo encarecidamente, no os podéis perder la oportunidad de ver en pantalla grande, una película que esta llamada a permanecer como un gran clásico, o por lo menos de culto.

Drive