High Rise

No saber si una película te ha gustado o no, es de lo que peor te puede pasar en el cine. Y precisamente, es lo que me ha pasado con High Rise de Ben Wheatley.
No soy un apasionado del cine surrealista, pero tampoco me desagrada, y esta película se enmarca dentro de este género. Y no solo eso, sino que además, la enorme cantidad de matices, propuestas, denuncias, comportamientos... que transcurren en pantalla, son tantos, que se convierten en una película difícil, pero que te deja cierto poso que hace que al pasar de los días, aún estés pensando en ella. Por todo esto, aún no se de que lado de la balanza va a caer definitivamente, aunque se esta empezando a decantar por el lado bueno.

Es difícil localizar la película tanto temporalmente como físicamente. No sabemos si estamos ante una distopía, un futuro cercano, un presente,... ni sabemos donde se encuentra el rascacielos que protagoniza la película. Allí Laing, es un nuevo vecino del edificio. Es un Doctor, aunque creo  (quizá se me ha escapado) no sabemos de que disciplina, pues a veces parece forense, y otras profesor, y otras un psiquiatra o psicólogo. Laing que se aloja en uno de los pisos de enmedio del rascacielos, en un principio se encuentra desubicado. El edificio, es totalmente autónomo. Tiene de todo, desde supermercado, hasta agua y electricidad propia. En la parte de la abajo, viven la gente con menos recursos, y en las plantas superiores, los más ricos, dejando a los de enmedio, en un tierra de nadie. Laing establece contactos tanto con unos, como otros, y en ambos lados parece sentirse incómodo, y cómodo a la vez. Y con el paso del tiempo, cada vez más integrado en esta rara, fea y sucia sociedad que se ha establecido en el edificio, y que es obra del arquitecto que vive en el ático. un arquitecto que busca la sociedad perfecta y que viva en su resort privado de rascacielos, y que el primero es del que estamos hablando.

Pronto las diferencias sociales se hacen patentes, y Laing cae fascinado por ellas, pues hasta deja de asistir a su trabajo. Las diferencias, llevan hasta una peculiar lucha de clases, donde la diferencia la marca el grupo que puede hacer la fiesta más desenfrenada, llena de todo lo peor del ser humano, violencia, drogas, esclavitud, sexo, violaciones,...
Como veis, me he extendido más de lo habitual en contaros de que trata la película, pero es difícil sintetizar de otra manera.

A parte de lo fascinante de su argumento, la película tiene otra baza en su casting actoral. Su protagonista es Tom Hiddelston, haciendo un brillante papel, pero no se quedan atrás los supuestos secundarios (pues van cogiendo peso a lo largo de la trama y hasta se podría decir que es coral), Sienna Miller, Jeremy Irons, Luke Evans, Elisabeth Moss y James Purefoy. Todos en plena forma, y a cual más desquiciado.

Como ya he dicho, su argumento es fascinante, el mayor problema de la cinta, es parte de su metraje. Sobran minutos, pues cuando se desata la fiesta, esta parece interminable, y es una sucesión de imágenes violentas, que alguna resulta bastante desagradable de ver.

En definitiva, no puedo recomendarla, pero tampoco decir que no la veais. A mi me ha fascinado, y eso que aún no me decanto por si me ha gustado o no. Lo que sí que tengo claro, es que si no te gusta el surrealismo, huyas de la peli.

El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos

Las dos anteriores entregas, me parecieron bastante soporíferas: entretenían, pero no lo suficiente, porque parecían un chicle demasiado estirado. No me gusta hablar mal del universo de Tolkien. No soy un fan absoluto, pero sí una persona que cuando era más joven disfrute leyendo los libros, y que cuando por fin, una película de imagen real como la trilogía de El señor de los anillos, veía la luz, mis sueños se veían cumplidos, y pude disfrutar de cada minuto en pantalla como hasta ahora sigo haciéndolo.

Espero que el problema de esta nueva trilogía estirada demasiado y que quizá con una película o máximo con dos habría quedado mucho mejor, no sea precisamente que conocía los libros, los había leído, y me habían encantado la anterior trilogía. Pero es que en El Hobbit, falta todo lo que aquella tenía. Los personajes no tienen química entre si, no hay un verdadero sentimiento de grupo con una meta común. La épica parece muy disuelta con todo el CGI que se ha metido ha saco, y que no permite ni disfrutar del visionado de un orco, pues se nota demasiado, que todo es artificial, y no hay ni un solo maquillaje para crear esos ejércitos de monstruos. Todo esto y la cantidad de historias y escenas que el señor Jackson se ha sacado de la manga, han hecho que no disfrute de la película como debería haberlo hecho.

En esta ocasión, Peter Jackson, nos situa justo donde termino la anterior entrega, con un Smaug jurando venganza. Pues bien, en un par de escenas, queda ventilado, y pasamos directamente a lo que es toda la película: una batalla de cinco ejércitos generados por ordenador por el control del monte de los enanos. Y punto, no hay nada más y eso que Jackson lo intenta haciéndonos colar alguna que otra escena y personaje inventado, pero que careen de todo interés, y estas deseando llegue por fin el desenlace.

Estoy seguro que muchos estaréis en desacuerdo conmigo, pero no me podéis negar que en esta trilogía, el listón se ha bajado y mucho. Y no me vale la escusa de que se esta adaptando un cuento, y es lo que se quiere transmitir a la pantalla. Si eso fuera verdad, no veríamos tanta sangre, tanta muerte, y un niño de 5 años debería ser apto para verla por el disfrute de la aventura, pero eso no es para nada cierto. Un niño saldría horrorizado de tanta sangre y destrucción mostrada en pantalla.
Además están las escenas de acción imposibles. Sí, ya se que es fantasía, pero no me creo por ningún lado, casi todo lo que hace Legolas luchando, y sin embargo, sí que me lo creía en ESDLA.

Los actores, bastante tienen con cumplir su papel, y tan solo me limitó a nombrarlos, pues hacen lo mismo que las anteriores entregas: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Luke Evans y Orlando Bloom.

En definitiva, se puede ver, no se ya si recomendar mucho, pero desde luego, es de obligatorio visionado si te has tragado las anteriores entregas.

Drácula, la leyenda jamás contada

Película que actualiza al mítico personaje de terror, y que pretende ser una de las primeras películas de una serie de otras tantas que van a despertar a muchos de los monstruos de la Hammer, para finalmente coincidir todos en una gran película. En esta ocasión, se nos cuenta una especie de precuela de porque el príncipe Vlad, acaba convirtiéndose en Drácula.

La película, no hay que negarlo, resulta entretenida, pero tiene muchos, pero que muchos fallos, por lo menos los apenas 90 minutos que dura la cinta, no dejan tiempo para pensar mucho en ellos.

Como acabó de comentar, la película dirigida por Gary Shore, nos narra como Vlad acaba convirtiendose en Drácula. Vlad, es un príncipe que se ha visto obligado desde niño a luchar al lado de los turcos. Ya en su madurez, se retira a sus tierras para tener familia, y reinar en cierta paz a su pueblo. Todo, hasta que los turcos vuelven a aparecer, y se ve obligado a firmar con sangre un extraño contrato que le da ciertos superpoderes que le permitirán derrotar a los turcos. Pero no podía faltar la letra pequeña, y es que tiene que resistirse durante tres días a la sed de sangre, y así no se convertirá en el monstruos que todos deseamos de ver.

Y precisamente, este es uno de los principales problemas de la película. Nos han cambiado a nuestro Drácula, ese malvado, siniestro, cruel y seductor chupa sangres, nos lo han cambiado por un soso, y blando superheroe. Si el personaje principal, no se llamara Drácula, la película aún ganaría algo, pero todos sabemos quién es, y nos choca verlo de parte de los buenos.

Drácula es Luke Evans, que aunque el pone físico, y oficio, no llega a convencer, pues el dibujo de los guionistas y del director, no dejan lugar a ver lo cruel y despiadado que debería haber sido. También tenemos a un desaprovechado Dominic Cooper que no llega convertirse en un digno malvado, pero si es peor que el de Evans (quiero decir más malote), y a una tal Sarah Gadon, que se límita a chica florero, y a lucir palmito por la pantalla.

Una película que no merece dar mucho más que hablar, y que funciona mejor como producto de serie B entretenido, que como una sería película de Drácula. Ni la puedo recomendar, ni puedo decir que no la veáis, tiene un visionado.

Fast & Furious 6 (A todo gas 6)

Bueno, pues una entrega más de la inagotable franquicia de A todo gas, donde podemos ver lo mismo que hemos visto en otras entregas, pero amplificado por el presupuesto con el que ha contado (tanques y aviones).

Dirigida de nuevo por Justin Lin, nos situa justo después de la anterior entrega. Toretto y Brian, son prófugos, pero con mucho dinero (ganado en la anterior entrega). El agente Hobbs, esta en busca de una nueva banda criminal que uso los vehículos como su punto fuerte. Recurrirá al grupo de Toretto, en busca de ayuda, y a cambio les promete un indulto. También les promete una pequeña sorpresa si al final deciden ayudarle.

Si me habéis podido escuchar en el podcast de Chiflados por el cine, lo he dejado bien claro. Entiendo a los que les gusta esta saga de películas ( a mi me parecen entretenidillas), pero a mi no me convencen. Quizá porque al igual que soy un apasionado por el cine, lo soy de los coches, y me encanta cualquier película con una buena persecución de coches. Pero me gustan que sean realistas, es decir, quiero sentir la velocidad, y creerme que los actores son los verdaderos conductores (o por lo menos sus especialistas). Y en esta saga de películas, vale que salen estupendos coches, pero las persecuciones son muy artificiales e irreales, todo esta preparado, y lleno de CGI, coches subidos a camiones para simular velocidad, estupendos cromas,...todo junto a un sinfín de explosiones, coches reventados y piruetas de lo más increíble.

Además si a todo esto le añades, que el resto de la película esta llena de fallos de guión, giros imposibles, y que es imposible seguirle la pista a los personajes (tan pronto son los buenos, como los malos, como estan vivos, ahora muertos, ya no son novios y vuelve a ser policía como si nada,...), pues la película se queda en nada: escenas de explosiones con coches, cuerpazos danone, y una buena banda sonora. A mi para ser películas sobre coches no me llega a llenar.

En cuanto a los actores tenemos a Vin Diesel y Paul Walker como maestros de ceremonias, justos en su papeles, pero tampoco se les pide más. Tenemos también dos caras nuevas: Gina Carano, y Luke Evans, ambos lo hacen bien. La primera reparte unos golpes de lujo, y el segundo hace bien su papel de villano. En el resto del cast, destacar a The Rock, que esta clavado en su papel, y los demás son bastante normalitos.

Hay que destacar, que la película esta rodada en gran parte en Canarias, y que también cuenta con una doble presencia española: la actriz Elsa Pataky, y el creador de la banda sonora Lucas Vidal.

En definitiva, la película te gustara si eres fan de la saga. Si no lo eres te parecerá una peli de acción del montón, y si eres como yo, muy exigente con los coches, no te gustara lo que hacen con ellos. Recomendada como puro entretenimiento palomitero (tampoco busca más la película).

Fast & Furious 6