Nueva comedia del director Judd Apatow, que por primera vez filma un guión que no es obra suya, sino de la protagonista de la cinta: Amy Schumer.
Amy es una periodista que desde pequeña ha sido aleccionada por su padre en contra de atarse sentimentalmente a una sola persona. Eso se ha visto traducido en su madurez en una actitud de vivir la vida alocadamente, y usar a los hombres como simples pasatiempos. Todo hasta que el amor real llama a su puerta, y empieza a cambiar radicalmente, o por lo menos esa es su intención.
Por estos lares no llega tanto de Amy Schumer como se podría esperar, pero yo me había fabricado en la cabeza una cómica con un tono en exceso políticamente incorrecto, y es lo que vemos en la primera parte de la cinta, para pasar después a ser una comedia romántica más, que se ciñe a los canones establecidos, aunque también hay que decir que eso no es malo, sino que se transforma inesperadamente delante de tus ojos. También se agradece ver un personaje que le da un giro de 180º a la tradición de las comedias, y es una mujer la que usa a los hombre para usar y tirar, y no al contrario.
La firma de Apatow esta por muchos sitios, y eso que no es su guión, pero sí que hecho de menos algo más de ese costumbrismo o cotidianidad que nos tiene acostumbrados.
Schumer se luce, aguanta el protagonismo, y le vaticino un buen futuro dentro del cine. Bill Hader cambia de registro a lo que nos tiene acostumbrados, y aunque tiene su momentos graciosos, no es la estrella de función, y pasa por ser un personaje normal. En este punto lo encuentro algo desaprovechado, pero no por eso deja de aprobar su trabajo. Y las dos sorpresas de la película son Tilda Swinton y LeBron James. La primera, hasta que no vi los títulos de crédito, no había caído en que era Tilda, algo muy en su favor, y que de nuevo nos demuestra sus dotes para cambiar físicamente y adaptarse a su papel. Y LeBron me ha convencido por completo como actor de comedia. Sus apariciones se encuentran entre los mejores gags de la cinta, y hasta se hecha de menos no se haya contado más con él.
En definitiva, una película que empieza siendo políticamente incorrecta para abrazar el romanticismo más convencional. Como ya he dicho esto no es malo, pero da cierta sensación de perdida de fuerza a lo largo del metraje. Por mi parte la recomiendo.
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miércoles, 2 de septiembre de 2015
martes, 13 de mayo de 2014
Rompenieves (Snowpiercer)
Primer largo en inglés del coreano Bong Joon-Ho. Coproducción entre Corea y EEUU y basada en el comic francés con el mismo nombre.
No es de las mejores película de este año, pero sí una de las más interesantes, y me atrevería a decir una de las mejores de ciencia ficción de los últimos tiempos. Y esto, ¿por qué? Pues por varias razones, pero la más poderosa, es la gran crítica social que sin tapujos despliega a lo largo de todo el metraje, y más aún en los tiempos de crisis que nos esta tocando vivir.
Bong Joon-Ho, se sirve de una mayoría de actores occidentales en estado de gracia, de unos efectos especiales que no tienen nada que envidiar a ninguna superproducción americana, de una brillante puesta en escena, y de unas escenas de acción muy bien coreografiadas.
En un futuro próximo, y debido a un experimento para combatir el calentamiento global, la Tierra ha caído en una nueva era glacial extrema, donde nada sobrevive, ningún ser viviente pulula por los helado parajes. Tan solo ha bordo de un extraño tren, obra de un visionario, lleva en su interior a los últimos supervivientes humanos. Su recorrido tarda un año en completarse, y a bordo, se han desarrollado unas clases sociales que van desde los más pobres, que van en la cola, y viven en condiciones infrahumanas, hasta la cabeza del tren, donde los pocos que viven allí, lo hacen cómodamente. Todo esto no es otra cosa que un estupendo caldo de cultivo para la rebelión, donde los habitantes de la cola, desearan hacerse con el control del tren, que esta por supuesto en la máquina de la cabeza, dotada de un extraordinario motor eterno.
Chris Evans encabeza el reparto, y de que manera. Consigue quitarse todo halo de Capitán América, y es capaz de llevar la mayoría del peso de la película con muy buenos frutos. Tenemos también a un estupendo Jamie Bell, a los siempre solventes John Hurt y Ed Harris, y a una Tilda Swilton, que si bien su personaje podría haber caído fácilmente en la parodia, la roza constantemente, pero es lo adecuado para el tono de su personaje.
Todo se desarrolla como si de un videojuego se tratar, donde a modo de pruebas, tienen que ir pasando vagones hasta su meta, pero no cae tampoco en lo fácil que otras producciones de este tipo hacen, sino que entremedio, en las pausas de acción, los diálogos no son de relleno, y no solo hacen que profundicemos en los personajes, sino que entendamos el argumento perfectamente, Esta profundidad de personajes, llega hasta un de los mejores momentos de la película, donde un entregado Chris Evans se marca un monologo de aúpa, y borda su ya redondo trabajo.
En definitiva, no es una película perfecta, pero si una de las más interesantes en cuanto ciencia ficción se refiere. Muy recomendable.
No es de las mejores película de este año, pero sí una de las más interesantes, y me atrevería a decir una de las mejores de ciencia ficción de los últimos tiempos. Y esto, ¿por qué? Pues por varias razones, pero la más poderosa, es la gran crítica social que sin tapujos despliega a lo largo de todo el metraje, y más aún en los tiempos de crisis que nos esta tocando vivir.
Bong Joon-Ho, se sirve de una mayoría de actores occidentales en estado de gracia, de unos efectos especiales que no tienen nada que envidiar a ninguna superproducción americana, de una brillante puesta en escena, y de unas escenas de acción muy bien coreografiadas.
En un futuro próximo, y debido a un experimento para combatir el calentamiento global, la Tierra ha caído en una nueva era glacial extrema, donde nada sobrevive, ningún ser viviente pulula por los helado parajes. Tan solo ha bordo de un extraño tren, obra de un visionario, lleva en su interior a los últimos supervivientes humanos. Su recorrido tarda un año en completarse, y a bordo, se han desarrollado unas clases sociales que van desde los más pobres, que van en la cola, y viven en condiciones infrahumanas, hasta la cabeza del tren, donde los pocos que viven allí, lo hacen cómodamente. Todo esto no es otra cosa que un estupendo caldo de cultivo para la rebelión, donde los habitantes de la cola, desearan hacerse con el control del tren, que esta por supuesto en la máquina de la cabeza, dotada de un extraordinario motor eterno.
Chris Evans encabeza el reparto, y de que manera. Consigue quitarse todo halo de Capitán América, y es capaz de llevar la mayoría del peso de la película con muy buenos frutos. Tenemos también a un estupendo Jamie Bell, a los siempre solventes John Hurt y Ed Harris, y a una Tilda Swilton, que si bien su personaje podría haber caído fácilmente en la parodia, la roza constantemente, pero es lo adecuado para el tono de su personaje.
Todo se desarrolla como si de un videojuego se tratar, donde a modo de pruebas, tienen que ir pasando vagones hasta su meta, pero no cae tampoco en lo fácil que otras producciones de este tipo hacen, sino que entremedio, en las pausas de acción, los diálogos no son de relleno, y no solo hacen que profundicemos en los personajes, sino que entendamos el argumento perfectamente, Esta profundidad de personajes, llega hasta un de los mejores momentos de la película, donde un entregado Chris Evans se marca un monologo de aúpa, y borda su ya redondo trabajo.
En definitiva, no es una película perfecta, pero si una de las más interesantes en cuanto ciencia ficción se refiere. Muy recomendable.
domingo, 14 de junio de 2009
El curioso caso de Benjamin Button

Deliciosa fábula, aunque a mi en ciertas partes del film se me hace un poco pesada.
Narra toda la vida de Benjamin, desde que nace hasta que muere, con la particularidad de que nace viejo, y conforme van pasando los años va rejuveneciendo. Su padre lo abandona en una residencia, donde se hace cargo de él una buena persona, que le marcara para toda su vida. También siendo niño (o viejo), conoce a Daisy, de la que se enamora desde el primer momento, pero no será hasta el momento justo de la edad de ambos, donde ese amor se pueda llevar a cabo.
Más que una historia de amor a lo largo
de toda la película, yo lo vería como la historia de una persona con una rara afección, desde el minuto cero de su vida, hasta el último. Pocas veces en una película tenemos un personaje desarrollado por completo delante de nuestras narices. Es decir todo lo que vemos, es Benjamin Button, no hay nada anterior, ni posterior, llegamos a conocer toda su vida.
Quizá es por esto que la película se me antoja un pelín larga, pues a base de presentarnos al personaje principal, hay una extensa multitud de personajes secundarios, que no se tratan banalmente.
La película esta bien contada, y se aleja bastante de lo que suele hacer su director David Fincher, aparcando a un lado las intrigas, y asesinatos de sus films. Algo que aprueba y con nota.
Los actores están por lo general bien, a destacar Cate Blanchet, perfecta en todo el metraje, Tilda Swinton, y una estupenda Taraji p. Henson. Brad Pitt, no esta mal, pero no llega a la calidad de sus parteneires en el film
. Además hay momentos en los que su actuación se pierde, quizá por lo dudoso de su edad, o el exceso de maquillaje y efectos especiales, que aunque están muy bien integrados y son muy reales, no dejan de provocarnos cierta distancia con el personaje.Por lo demás es una película estupenda, y una revolución para la caracterización de los personajes por la perfección de sus FX.
Os recomiendo la película
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