Bienvenidos al fin del Mundo

Tercera parte de la trilogía del Cornetto, dirigida de nuevo por Edgar Wright, y protagonizada entre otros por una de las parejas de actores cómicos que más química destilan: Simon Pegg (que también elabora junto a Wrigth el guión) y Nick Frost.

En esta tercera e hilarante entrega, tenemos a Gary King (Pegg), un eterno adolescente de unos 40 años, que convence a sus amigos de sus años jóvenes, para poder acabar la Milla de oro, algo que no pudieron acabar en sus años de instituto, aunque si que consiguieron una noche inolvidable, llena de borrachera, juerga y diversión etílica. La milla de oro, consiste en recorrer una serie de Pubs de su pueblos natal, y beber por lo menos una pinta de cerveza en cada uno de ellos. La serie de Pubs, termina en The Worlds End, y en esta ocasión, y todos superando los 40, se proponen terminarla y así revivir con nostalgia lo que hace 20 años hicieron. Por supuesto, mientras recorren esa Milla, se van a ir dando cuenta, de que todo ha cambiado, y además, demasiado, más de lo normal, tanto que parece fuera de este mundo...

Si con Zombies Party, me conquistaron, con Arma Fatal, se confirmaron, con esta tercera entrega me han ganado por completo. Es una trilogía que espero siga creciendo, pues los homenajes y parodias a diferentes generos del cine de acción, terror, y ciencia ficción, llevados a cabo por estos tres personajes (Wright en la dirección y Pegg y Frost como protagonistas), componen un humor único, lleno de absurdo, de inteligencia, de buen hacer, y adornado del mejor humor británico, que tantas buenas películas nos han dejado.

Y es que es difícil encontrarse hoy en día con películas de comedia, tan bien estructuradas como la que os estoy comentando. Con una definición total de los personajes, una química entre los protagonistas incuestionable, y que no haga falta recurrir al chiste fácil, para sacarnos muchas carcajadas, eso es una buena comedia, y me atrevería a decir, que incluso se pueden llegar a convertir en clásicos, pues algo de este tipo (ojo, siempre manteniendo las distancias), no se ve desde tiempos de Hawks, o Wilder. Además de todo esto, también tenemos las referencias a distintas películas del genero y aunque El pueblo de los malditos es la más evidente, os invito a que tras su visionado, os apuntéis unas cuantas más.

Entre los actores, tenemos a unos perfectos Pegg y Frost, pero no se quedan atrás el resto del cast, donde encontramos nombres tan importantes como Martin Freeman, Rosamund Pike, Pierce Brosnan o Paddy Considine. Un lujo de cast, con el que era difícil fallar.

En definitiva, os invito a disfrutar del cierre de la trilogía del cornetto, y espero el inicio de una saga de películas, donde os vais a reír, y lo vais a pasar muy bien, y ojo sin trataros como a tontos. Además, para los que ya tenemos una edad, mucha nostalgia por tiempos pasados, y que al terminar de ver la película, te entran ganas de llamar a los amigos de la juventud, esos que sabes que siempre están hay, a pesar de que a veces tengan que pasar meses para volver a verlos o hablar con ellos, pero que siempre parece que fue ayer la última vez que estuvisteis juntos.

Bienvenidos al fin del mundo
Bienvenidos al fin del mundo Tráiler

Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio

Ya tenía ganas de darle un buen vistazo a esta película de Spielberg, pues la crítica por estos lares, así como la blogosfera casi al completo, no habían hecho otra cosa que alabarla. Confieso que no soy un fan de las aventuras en comics de este personaje. Por supuesto, he leído de más joven sus páginas, pero cuando en la biblioteca de verano de mi barrio, tenía que elegir entre uno de Asterix, o uno de Tintín, la balanza siempre se decantaba por Asterix, aunque ya lo hubiera leído una y mil veces. 

Aún así, he de reconocer, que esta película me ha encantado, y por lo que recuerdo a los comics, se ha mantenido bastante fiel, y por mi parte, he de decir que ha ganado mucho trasladando la historia a la animación digital (seguro que los puristas se me pueden echar encima, pero como ya he dicho, hace mucho que no leo una de sus hitorietas, y aunque las recuerdo con simpatía, creo que no contenían tanta acción trepidante como esta)

Sí algún pero le tengo que poner a la película, es precisamente, el que no te deja respiro, pues todo se sucede vertiginosamente, que si bien hace mantener la atención total en la película, parece todo metido con calzador, bien apretado, y con alguna laguna en el guión que explique algo más de la historia y de los personajes. Quizá fue por que fue difícil reducirlo todo a los 107 minutos que dura la película, o bien fue para que el público americano, gran desconocedor de este personaje, no se aburra.

En cuanto a la sinopsis, que no he dicho nada, la película nos presenta de golpe a Tíntin en medio de un mercadillo, siendo dibujado por Hergé, y con un carterista muy parecido físicamente a Spielberg haciendo de las suyas. Allí, compra una maqueta de un gran barco, el Unicornio. Y recién comprado, es abordado por dos personajes, que intentan la recompra. Intrigado por el motivo del interés de estos personajes por el barco, se va a casa, donde en un descuido será robado. Menos mal, que lo que de verdad interesaba del barco, se encuentra aún en manos de Tintín. Esta pista le lleva hasta un gran buque mercante donde conoce al capitán Haddock, y no sigo más pues no quiero contaros la película entera.

No puedo hablar mucho del trabajo de los actores, pues todo se ha hecho con captura de movimiento, y es difícil de distinguir que es lo real, y que no. Lo que esta claro, es que Serkis, nos vuelve a dejar boquiabiertos con otro personaje digital, pues el que mejor logrado está. Tintín, es Jaime Bell, Hadock, es Andy Serkis, los gemelos Hernández y Fernández, son Simon Pegg y Nick Frost (muy graciosos), Daniel Craig es el heredero del pirata.

Poco más que decir que no se haya dicho ya en muchos sitios, salvo invitaros a que os dejéis llevar por la aventura desenfrenada, muy blanca, pero no muy infantil, y de nuevo con la maestría de Spielberg, para llevar a cabo un blockbuster, que no sea otro del montón, pues no nos engañemos, no es un cine de altísima calidad, pero sí, muy entretenido. Entretenido y comercial, y siendo, seguro, conscientes de ello sus dos creadores Steven Spielberg, y Peter Jackson. Este último, es el que se va a encargar de la segunda parte, que espero vea la luz, a pesar de no haber triunfado en EEUU, como sí merecía.

En definitiva, muy recomendada para pasar un muy buen rato, solo o mejor en compañía.

Attack the Block

Opera Prima de Joe Cornish, donde la originalidad del planteamiento, es el punto más fuerte de la película.

Y es que el argumento, es muy simple, la típica historia de invasión alienígena, pero esta vez, con un giro muy sorprendente y agradable: la acción transcurre en un barrio marginal de Lóndres, y en concreto en uno de sus ruinosos edificios, cargados de pandilleros, drogadictos, y de gente sin posibilidades económicas.

Cornish, nos mete de lleno en la acción nada más empezar la película, por lo que ya desde un principio te descoloca, y vas conociendo a los personajes por como van actuando, más que por como están definidos. Y este sería uno de los poco puntos flojos de la película, los personajes (los protagonistas), resultan algo planos, y todos parecidos entre si, no hay mucha definición, aunque también hay que decir, que tampoco da mucho tiempo, pues la película pasa en un suspiro.

La recreación del escenario, es lo que más me ha gustado de la película: el bloque, el edificio, un verdadero laberinto, lleno de sorpresas detrás de cada puerta, y no precisamente por culpa de los monstruos, sino por la multitud de posibilidades y personajes que la pueblan. Los efectos especiales, son escasos, y se limitan prácticamente a los aliens, muy bien trabajados, y con un punto de lo desconocido que le da vidilla a la película.

En si la película, como he dicho, no deja de ser un simple film de invasión extraterrestre, pero eso sí, con un punto más de calidad y de originalidad. Las escenas de acción están bien rodadas, y los pocos guiños cómicos y de parodia, están muy acertados.

Los protagonistas, son para mi completos desconocidos, pero hacen muy bien su papel. Entre ellos, y como una breve interpretación, está Nick Frost, el eterno acompañante de Simon Pegg, y que junto a Edgar Wrigth, y el propio Joe Cornish, son de lo mejor que ha salido del Reino Unido en cuanto a comedia y parodia últimamente.

En definitiva, una película muy recomendable, sobre todo si te gusta el genero, y quieres sorprente con algo diferente. Imaginaros su versión cañí, con los personajes de Callejeros.

Paul

Tras Zombies Party, y Arma Fatal, Simon Pegg, y Nick Frost, se enfrentan a una nueva película, esta vez sin su compañero de viaje, el director Edgar Wrigth. En su lugar, la película ha sido dirigida por Greg Mottola, que aunque hace que se pierda algo de la mala leche que entre los otros sabían dar a su humor tan inglés, la película, no esta nada pero que nada mal.

Pegg y Frost, son dos amigos, que hacen el viaje de sus sueños: acudir al Comic Con de San Diego, y hacer la ruta de los extraterrestres, pasando por la mítica area 51. En su friki-viaje, se encuentran con Paul, un extraterrestre cachondo y malhablado, que esta huyendo del gobierno. En estos dos frikis, encontrara a los perfectos compañeros de huida.

La película, puede tener un argumento bastante plano, pero lo que de verdad importa, es el como hacen un homenaje a muchas obras de la ciencia ficción y el friquismo. Homenajes y semiparodias (semi porque lo hacen desde el más cercano afecto), que hay por doquier, y que sin duda un segundo y un tercer visionado ayudaran a que nos demos cuenta de alguno que se nos haya pasado. Yo por lo menos, he encontrado Indiana Jones, Men in Black, Star Wars (sublime el momento de la cantina de Mos Easley), Alien, Encuentros en la tercera fase, E.T. y Regreso al futuro, pero seguro que me dejo alguno, y os invito a ayudarme en los comentarios, sin poner muchos Spoilers.

Simon Pegg y Nick Frost, quizá estén algo descontrolados, pues son los que han escrito el guión, y parecen tener un control total sobre la película, pero aún con todo, sus actuaciones, resultan convincentemente frikis. A su lado, están, el como siempre más que correcto Jason Bateman, y en la voz de Paul a Seth Rogen, que en español lo ha doblado Santi Millan. No he podido ver la versión original, así que no puedo juzgar mucho el trabajo de Seth. En cuanto al de Santi Millan, me recordó mucho a Arturo Valls, que no es ni bueno ni malo, simplemente un trabajo correcto, y con el punto justo de socarronería. También se ha dejado caer algún que otro cameo. El más importante el de Sigourney Weaver, pero se ha echado en falta alguno más.

Como ya he comentado, el argumento es bastante sencillo, pero no os dejéis engañar, no se trata de una comedia cualquiera, sino de un homenaje-parodia, a todas esas película que nos han hecho disfrutar tanto.

Una película, que no me queda más remedio que recomendar, sobretodo si alguna vez has sentido la llamada friki, o simplemente, te gustan las comedias con un punto de humor inglés, ya que aunque sea una película americana, con director americano, al igual que casi todo el cast, Pegg y Frost, logran poner el punto justo.

Ficha de la película en Sensacine aquí.

Radio encubierta

Estupenda película, en la que una multitud de grandes actores a modo de obra coral, hacen muy divertida y entretenida esta comedia.

La trama nos sitúa en el año 66, en el Reino Unido. Por aquel entonces, el rock y el pop, estaban en plena efervescencia, pero la radio oficial, no lo reflejaba. Menos mal, que las radios piratas, operaban desde mar adentro, pinchando música las 24 horas, con unos grandes locutores. Uno de los ministros del gobierno (Kenneth Branagh), por supuesto, esta en contra de todo esto, y no parara hasta desmantelar estas radios piratas.

Los actores están todos estupendos, y sobre todo porque se nota que hacen lo que les gusta, y se sienten cómodos unos con otros. Se nota mucha "sintonía" entre ellos. Podemos encontrarnos a actores de la talla de Philip Seymour Hoffman, Kenneth Branagh, Bill Nighy, Nick Frost,Jack Davenport, Rhys Ifans, y tantos otros, que a buen seguro se me escapa alguno importante. Ninguno prevalece sobre otro, por lo que todos son protagonistas, y tienen su cachito de película para ellos solos.

La dirección recae sobre Richard Curtis, el cual hace un trabajo magnífico, con el guión, y montando las escenas de una manera muy bien estructurada. Además, la ambientación, esta perfecta, y tiene escenas impresionantes por su bella fotografía, y su alegoría hacia la música (no se si me expreso bien), como son en las que salen los fans de la Radio, escuchando a sus magníficos locutores, y bailando su música, todas ellas, tiene cierto punto de belleza.

La película tiene multitud de gags, y puede parecer un pelín larga (2 horas), pero pasan como si nada, viendo las peripecias de esto singulares tripulantes del barco Radio Rock. Quizá alguna escena para el montaje en cines, podría haber caído, pero sin duda, para la edición domestica, no se notan y no parece que alarguen en exceso la película.

Otro de los puntos fuertes, es su banda sonora, poblada de un montón de buenas canciones, todas de la época, con grandes grupos, como The Who, Rolling Stones, Kinks, Motown, Hendrix, y tantos otros.

Una película muy recomendable, en especial para los amantes de la radioformula, y los amantes de la música de los años 60. No os arrepentiréis.