Jason Bourne

Bourne está de vuelta, lo mismo que Matt damon y Paul Greengrass, y nos dan más de lo mismo. Aquí puede estar el pero de la película, o por el contrario como es mi caso, la oportunidad de disfrutar con una nueva entrega de Bourne, con una fórmula que ha funcionado, y que aunque no tiene ninguna sorpresa, deja un buen sabor de boca de cara al entretenimiento. Es verdad que no aporta nada nuevo a la saga ni al personaje, y que hasta la pelicula se narra de una manera paralela a la acción transcurrida en otras entregas (localizaciones exóticas, persecución de coches, y mucha pelea de por medio), pero como ya he dicho, si no le pides demasiado, puedes llegar a disfrutar.

Bourne, sigue recuperando la memoria, pero aún le quedan ciertas lagunas en su pasado, que incluso pueden llegar a encubrir su verdadera identidad. Han pasado los años, y la situación mundial es distinta. Los nuevos acontecimientos que le desvela su antigua compañera de la CIA, Nicky Parsons, harán que incluso se puede llegar a plantear volver a incorporarse. Entre medias, hay nuevos jugadores como Heather Lee, y viejos conocidos de las sombras de Bourne como Asset.

Como ya he dicho, la película sigue los mismos derroteros que anteriores entregas. La avidez por descubrir su pasado hace que Bourne se exponga y ponga a media CIA en su búsqueda. Por supuesto, Bourne, no pondrá las cosas fáciles y aplicará de nuevo todo lo aprendido en su pasado en la agencia. Las peleas cuerpo a cuerpo son notables, lo mismo que la acción y las persecuciones de coches. Es algo que ha funcionado en la anteriores entregas, y que incluso supuso un punto de inflexión en el cine de espionaje, donde la acción era la predominante, llenas de estupendas coreografías en la lucha cuerpo a cuerpo. Algo que la saga 007, supo ver, y aprovecho el tirón de la primera entrega de Bourne para copiar su estilo y trasladarlo a su versión de 007 con Daniel Craig a la cabeza.

El reparto vuelve a ser de lujo, y cada cual esta perfecto en su papel. Damon vuelve a brillar con su personaje, pero además tenemos a Tommy Lee Jones, que recupera en cierta manera el personaje de El Fugitivo o US Marshals, y lo traslada a Bourne, dándole un cierto cariz de villano, y es un gustazo verle de vuelto en ese traje. Y también tenemos a una estupenda Alicia Vikander, y un explosivo Vincent Cassel.
Poco más puedo aportar que no se haya dicho ya, incluso en anteriores entregas, pues como ya he dicho no aporta nada nuevo. Estoy seguro que el espectador más exigente verá fallos en esta repetición, pero para mi es un disfrute, y estoy esperando más entregas con por lo menos el nivel de esta. La recomiendo.

Jason Bourne
Jason Bourne Tráiler

Space Cowboys

Dirigida, producida y protagonizada por Clint Eastwood, no es más que un puro capricho del director, pero que como casi siempre, supo plasmar no solo su sello personal filmando, sino llegar a transmitir entretenimiento, que no es ni más ni menos lo que Eastwood buscaba.

Frank Corvin, es un veterano piloto que estuvo a punto de salir al espacio como uno de los primeros astronautas, pero su cabezonería, dio al traste con uno de sus mayores sueños, y de todo el equipo Dedalus del que él era parte. 40 años después, uno de sus diseños de guiado de satélites, esta dañado, y pertenece a la antigua Unión Soviética. Ningún ingeniero ni astronauta actual, es capaz de comprender un diseño tan arcaico, por lo que la NASA, se decide a volver a juntar al equipo Dedalus, y a pesar de estar todos ya en la tercera edad, mandarlos al espacio a reparar los daños y evitar que el satélite de grandes proporciones ruso caiga a la Tierra.

En muchos sitios, podéis leer que se trata de una de las obras menores de Eastwood, y quizá es cierto, pero aún con todo esta muy por encima de la media de las películas de este tipo, sabiendo conjugar muy bien momentos cómicos, ingeniosos diálogos y acción. Todo ello, no solo para reivindicar el papel de nuestros mayores, sino como he dicho al principio, por puro entretenimiento, no solo de su director, sino también de espectador. Y es que es uno de los sello característicos de Eastwood: no aburrir, y aunque a partir del último tercio la película gira desde la comedia al más puro cine de acción en el espacio, el interés no se pierde, y no hace desmerecer al conjunto.

Eastwood, supo rodearse de buenos amigos que le acompañaran en esta aventura, y además, eligió actores de gran calidad. Tenemos a un estupendo Tommy Lee Jones, un gran Donald Sutherland desatando todo su vis cómica, y en un segundo plano un correcto James Garner. El propio Eastwood, como siempre, es otro de los que esta genial en la película.

Unas escenas de acción más que correctas, con unos buenos efectos especiales, y más aún sabiendo que contó con un limitado presupuesto. Planos que destacan por la belleza de sus imágenes, y que para todo aficionado a las aventuras espaciales son muy recomendables a pesar de contar ya con cerca de 15 años.

En definitiva, una película para dejarse llevar, donde sabes que todo lo que se nos cuenta es imposible que pase en la realidad y que además contiene un montón de fallos científicos sobre todo en su última parte. Muy recomendable como pasatiempos con una cierta calidad, y mucho entretenimiento, de esas películas para ver de vez en cuando.

Men In Black 3 (MIB 3)

10 años después, Barry Sonnenfeld retoma la saga de los hombres de negro, para darnos una comedia familiar, muy agradable de ver, aunque no sea redonda.

Si bien con la primera entrega, para mi acertó de lleno colocando a una pareja protagonista con mucha química (Will Smith y Tommy Lee Jones), y dotándola de un humor socarrón que no le venía mal, con la segunda, bajo el nivel bastante, aunque seguía resultando entretenida. Con esta tercera, vuelve al nivel de la primera, y a pesar de contener bastantes fallos (a la primera parte de la película le falta mucho ritmo, y le cuesta arrancar para meternos de lleno en el festín de las alocadas peripecias de los hombres de negro salvando al mundo), por lo que al final, ha merecido la pena rodarla. Eso sí, si se esta pensando en una cuarta entrega, tienen que mejorar mucho el guión, para poder darle coherencia a una continuación.

De una prisión secreta en la Luna, ha conseguido escapar un peligroso criminal extraterrestre, que quiere acabar con la Tierra. Como fue el agente K (Jones), el que le detuvo en sus momento, viaja hasta el pasado para que ese hecho no ocurra y así poder borrar al agente del mapa. J (Smith), tiene que viajar por lo tanto al pasado para poder detener una nueva amenaza alienígena que quiere acabar con la humanidad, y de paso salvar a su compañero.

Tommy Lee Jones, ya esta algo mayor para estos papeles, y además, tampoco es que le emocionen (y se nota en esta tercera parte), por lo que se han sacado de la manga un viaje en el tiempo para obtener una versión más joven del agente K, esta vez interpretado por Josh Brolin. Brolin, lo hace bien, y se nota a gusto en el papel. Además ha sabido sacar ciertos ticks de Jones, y añadirlos al personaje, pero dándole algo más de frescura.

Will Smith, vuelve a comerse la película. Su actuación no es de Oscar, y quizá ha bajado el nivel interpretativo al que nos tiene acostumbrados últimamente. Pero sin duda, su carisma y humor llenan la pantalla, y es un gusto volver a verle interpretar al agente J.

Por lo demás, la película no pasa del mero entretenimiento, pero por lo menos, levanta un poco las pocas expectativas que se habían creado con el inicio del rodaje de esta continuación, tantos años después.
En definitiva, no me queda más que recomendarla como puro entretenimiento, sin pedirle mucho más.

En el centro de la tormenta

Una de esas películas que tenía aparcadas, y que ha valido la pena, las dos horas que he invertido en verla.

La película juega con el fantástico, y se codea con el film noir. Una película pausada, un thriller fuera de lo que últimamente es común, y eso es bueno.

Berntrand Tavernier, dirige en coproducción americana y frnacesa, la adaptación de la novela de James Lee Burke, donde Tommy Lee Jones, es Dave, un detective del estado de Lousianna, que investiga las muertes de unas prostitutas. Detiene a un actor de Hollywood, conduciendo borracho, que esta rodando una película en la zona. Este en el proceso de la detención le dice que ha encontrado un cadáver en las inmediaciones del pantano. Se trata de un hombre negro, muerto hace 40 años, y que despierta la memoria del detective, pues fue testigo de su asesinato aún sin resolver. Llevara en paralelo la investigación de todas las muertes, mientras un fantasma del pasado le visita para reavivar su memoria.

Jones, esta perfecto en su papel. Un buen policía, de los que debe haber pocos, integro, fiel a sus principios, recto, y amante de su trabajo. Juega como nadie encarnando a este personaje, para el que parece haber nacido. Su historia, es lo más importante del film, incluso dejando de lado los misterios de los asesinatos, pues de lo que realmente se trata en la película, es de una buena definición de personajes, todos interesantes, y ricos en matices.
Y es que la relación entre ellos, es lo que más parece importar en la película, y desde luego es el motor de la misma, ya que entre las dos investigaciones, y las apariciones del fantasma del pasado, todo parece un poco confuso, y pierde atractivo, no así, la recreación de prácticamente todos los personajes.

Entre los actores, tenemos al ya mencionado y perfecto en el papel Tommy Lee Jones, pero también están John Goodman, como un buen mafioso, Peter Sarsgaard, quizá el peor tratado con el personaje que le ha tocado, Ned Beatty, y una perfecta Mary Steenburger, que también borda su papel, y es figura principal en la vida del detective.

Una lástima, la película no llegara a estrenarse en cines en EEUU, por diversos problemas, entre los que se encuentran las diferencias creativas entre el director y el productor, pues Tavernier, quería una película más personal que la que se había montado para su estreno en América, que es la que llego en su día a España. Por supuesto, el productor quería algo más fácil, de consumo rápido, y que entrara por el ojo al espectador medio americano.

En definitiva, no es una gran película, pues la investigación no es lo suficientemente interesante, pero a su vez, la película tiene un buen visionado, por las historias que se cuentan en medio de resolución del film. Un dato, la película no parece del genero fantástico hasta el último minuto, pues todo parece una alucinación, así que no os tire para atrás el verla, sino te gusta mucho el genero.

The Company Men

Drama muy actual, y con un reparto de lujo que ya vale para ver la película.

Dirigida por John Wells, la película nos sitúa de lleno en la crisis económica actual, y en el derrumbamiento del sueño americano. Bobby (Ben Affleck), es un ejecutivo que acaba de ser despedido de su flamante puesto. Un trabajo que le daba la oportunidad de llevar un muy buen nivel de vida. Phil (Chris Cooper), es su jefe directo, y poco a podido hacer para evitar el despido, al igual que Gene (Tommy Lee Jones), que es miembro del equipo directivo de la empresa. La película nos mete de lleno en la vida des estos tres personajes y como va evolucionando sus vidas frente a la crisis y al despido.

Es cierto, que puede que la película tome un poco a la ligera el tema de la crisis, por tener como protagonistas a gente de alto nivel económico, y a la que no afecta en la misma medida un despido que a un mileurista. Pero la película no trata de eso, pues además de contener un cierto nivel de crítica, también es un ataque al sueño americano, y como se viene abajo tan rápido ante esta eventualidad. Puede que para algunos, pueda ser difícil ponerse en la piel de Affleck, y ver como se lamenta porque no puede pagar la cuota de su club de golf, o como tiene que desprenderse de su casa y su magnífico Porsche, pero seguro que es más fácil ponerse de su lado al ver lo poco que su vida le importa a la cabeza de la empresa. Esta cabeza, esta interpretada por un solvente Craig T. Nelson, al que poco le conmueve el tener que despedir a miles de personas, mientras que esta construyendo el nuevo edificio de la empresa a todo lujo, y todo por mantener las apariencias frente a los accionistas.

Además puede que su final, también ayude a difuminar ese aspecto de denuncia social del film (que esta presente a lo largo de toda le película), y se nota además que este final, esta marcado por las normas comerciales del cine.

Los actores están de lujo, incluso el inexpresivo Ben Affleck, queda muy bien en su papel. Tenemos además a un esplendido  (como siempre) Tommy Lee Jones, que aunque se papel, a veces no llegue a ser muy convincente, el trabajo y el esfuerzo que ha hecho Jones, es muy meritorio y le quedado perfecto. También tenemos a un muy convincente Chris Cooper, con un personaje mucho más realista. Kevin Costner, esta genial como cuñado de Affleck, y maneja con soltura el personaje ( y la paleta), al igual que María Bello, que tampoco desentona con el trabajo de sus compañeros de reparto. Y también cabe destacar al malo de la película, un impasible Craig T. Nelson.

Una película de personajes, que además ha tenido el beneficio de contar con semejante plantel de actores, que por muy mal que se hubiera podido presentar la película, son capaces de levantarla por si solos.

En definitiva, una película que recomiendo, y que por desgracia, poco sorprenderá la actitud que tienen que tomar algunos personajes frente a la vida.

Capitán América: El primer vengador

He podido asistir en compañía de los amigos de Cinemascomics, al estreno de esta entretenida película.

La película nos narra los orígenes del superhéroe sin verdaderos poderes, el Capitán América. En medio de la segunda mundial, Steve Rogers, un debilucho joven, no hace otra cosa que intentar enrolarse en el ejercito norteamericano, para poder contribuir, y honrar la memoria de su padre. Es rechazado en numerosas ocasiones, hasta que en la última, sus peticiones son atendidas por un científico desertor de la Alemania nazi, que pretende llevar un experimento con él. Tras un periodo de instrucción, donde demuestra sus bondades como persona, se somete al experimento a Rogers, el cual es un éxito, y se convierte en el primer y último supersoldado. Tras una serie de eventos publicitarios, por fin puede demostrar su valía, enfrentandose a la organización Hydra, comandada por Cráneo Rojo.

La película esta muy bien ambientada en los años de la Gran Depresión, lo que la hace mucho más digerible, dentro de todo lo que puede ser el mundo del comic. Pero es que además, la dirección de Joe Johnston, convierte este hecho en más realista. El protagonista, a pesar de ser un abanderado patriótico, no se nota tanto, pues parece más bien que luche en favor de la humanidad, y no solo de EEUU, y este es otro punto fuerte de la película, que sin duda a los enemigos de los films patrióticos, hará ganar muchos enteros.

La historia, a pesar de ser increíble, se desarrolla con gran naturalidad, y cada suceso que ocurre, tiene su lógica.

Además el gran cast con el que ha contado Johnston, hace aún mejor la película. Tenemos a un solvente Chris Evans, que por fin se ha desecho de ese aire de pijo malcriado, y cumple muy bien su papel, con su cara de no haber roto un plato (como tiene que ser un buen Capitán América). Con un importante papel, tenemos a Tommy Lee Jones, el cual pone el punto perfecto de mando del ejercito. Hayley Atwell, también esta muy bien en su papel, un personaje que no es un simple florero, y que a pesar de ser el punto romántico de la película, no se cae en la simple cursilería para justificar su personaje. Hugo Weaving, vuelve a ocultar su rostro, y también esta perfecto como el malo de turno (una lástima el doblaje en español, y ese extraño acento que le han dado, pues hasta con sus hombres habla en español, en lugar de su idioma natal). En un breve papel, tenemos al robaescenas de Stanley Tucci.

La película, también tiene continuas referencias a la próxima película de Los Vengadores, donde además de la obvia, con el padre de Tony Stark (Ironman), tenemos fugaces atisvos de Thor. Y por supuesto tras los créditos tenemos el Teaser trailer de Los Vengadores, donde podemos ver a la pandilla entera.

En definitiva, una solvente película de superhéroes, que recomiendo, y que sirve como adelanto perfecto a Los Vengadores (muy justificado su subtitulo)

Ficha de la película en Sensacine aquí.