Una comedia más americana basada en el sexo y en los chistes fáciles. Sí pero yo he crecido y he madurado viendo las tres anteriores (al resto de secuelas en las que no esta el casting original, ni me he acercado), y reconozco que aunque sean bastantes tontas y simples, a mi me han sacado siempre una carcajada, así pues me dispuse en mi casa para ver esta nueva y nostálgica entrega. Y el resultado fue el mismo que con las tres primeras, me reí, siendo consciente de que no estaba viendo la quinta esencia del cine, pero pasando un rato agradable.
Y de eso se trata muchas veces, tan solo con poder evadirte viendo una película que te entretiene lo suficiente, y te hace reír.
En esta ocasión, nuestros protagonistas, se reunen para la 13ª reunión de viejos alumnos del instituto, y como no, aunque sean una pandilla de treinteañeros, la vuelven a liar. Sipnopsis corta, pero suficiente, pues no aporta nada nuevo a la saga. Tan solo el contemplar como siguen siendo una panda de salidos a los treinta, casi como lo eran en su adolescencia.
La dirección, da igual, y ni siquiera merece la pena nombrar a dos directores, que no conozco. Han hecho un trabajo de suficiente, pero que vale para el tono de la película.
Y en cuanto a los actores, pues siguen siendo igual que siempre, se les nota a gusto en sus papeles, unos papeles que dominan. En el reparto, tenemos a los de siempre:Jason Biggs, Alyson Hannigan, Seann William Scott, Tara Reid, Mena Suvari, Chris Klein,Thomas Ian Nicholas, Eddie Kaye Thomas y Eugene Levy. Tan solo puedo decir, que creo se ha desaprovechado la vis cómica de Alyson Hannigan, por sus pocos minutos, y participar en tan pocos gags.
En definitiva, no merece que me alargue más. Sí te lo pasaste bien con las tres primeras entregas, esta te gustara, pues sigue teniendo los mismo chistes, si no fue así, ni la veas, pues te parecera una película tonta y previsible.
jueves, 30 de agosto de 2012
American Pie: El reencuentro
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sábado, 25 de agosto de 2012
Los Mercenarios 2 (The Expendables 2)
Recién salido del cine, puedo decir sin ninguna duda, que he disfrutado de lo lindo con esta película. Película con muchos más momentos nostálgicos que la primera parte, y en esta ocasión, dirigida por Simon West, en lugar de Stallone.
Iglesia (Bruce Willis), recluta a los mercenarios comandados por Barney (Stallone), para impedir que cinco toneladas de plutonio de la antigua URSS, caiga en malas manos. Tras un primer fracaso del equipo, la película es un no parar de escenas de acción para que Barney, pueda detener al malo de la película, el señor Vileain (Jean Claude Van Damme).
Como en aquellas películas de acción de los años 80 y 90, aquí el guión es lo de menos, y lo que importa es la acción, y de esa tenemos un buen cacho. Pero no se queda en eso, sino que lo que la hace grande, es todos los momentos autoparodicos, y de humor que llenan por completo esas escenas de acción, donde no en pocas ocasiones, tienes la sonrisa en la boca, y lanzas un bufido ante las bravuconadas que son capaces de hacer los personajes.
Y es que en esta ocasión, Stallone, ha conseguido reunir a los que se echaba de menos en la primera parte. Tenemos muchos más minutos de presencia de Bruce Willis y de Arnold Schwarzenegger, además de contar con Van Damme, y con un gran Chuck Norris.
Atención a todos los detalles y frases lapidarias de estos personajes, vas a poder recordar casi todas las película que ya interpretaron. Y especial mención, lo primero a la gran aparición de Norris, donde claramente, el guión es lo de menos, y lo segundo, a como se ríe de si mismo, con la famosa leyenda urbana que corre (o corrió) por toda red.
El director, Simon West, demuestra tener más tablas que Stallone en la dirección. Así podemos disfrutar de grandes dosis de acción, bien rodadas (que no perfectas), dándonos un goce visual, viendo a estas viejas glorias de nuevo en los papeles que les catapultaron a la fama. También merece la pena destacar a un gran Dolph Ludgren, que consigue meterse al público en el bolsillo, con una faceta cómica que desconocía por completo que podía tener. Así como Van Damme, muy a gusto con su personaje, dejándonos mejor sabor de boca que el villano de la anterior entrega.
Tampoco quiero destriparos ninguna sorpresa, tan solo deciros que os recomiendo esta película, y más aún si eres un nostálgico de las películas con las que creciste, vas a disfrutar de lo lindo.
Iglesia (Bruce Willis), recluta a los mercenarios comandados por Barney (Stallone), para impedir que cinco toneladas de plutonio de la antigua URSS, caiga en malas manos. Tras un primer fracaso del equipo, la película es un no parar de escenas de acción para que Barney, pueda detener al malo de la película, el señor Vileain (Jean Claude Van Damme).
Como en aquellas películas de acción de los años 80 y 90, aquí el guión es lo de menos, y lo que importa es la acción, y de esa tenemos un buen cacho. Pero no se queda en eso, sino que lo que la hace grande, es todos los momentos autoparodicos, y de humor que llenan por completo esas escenas de acción, donde no en pocas ocasiones, tienes la sonrisa en la boca, y lanzas un bufido ante las bravuconadas que son capaces de hacer los personajes.
Y es que en esta ocasión, Stallone, ha conseguido reunir a los que se echaba de menos en la primera parte. Tenemos muchos más minutos de presencia de Bruce Willis y de Arnold Schwarzenegger, además de contar con Van Damme, y con un gran Chuck Norris.
Atención a todos los detalles y frases lapidarias de estos personajes, vas a poder recordar casi todas las película que ya interpretaron. Y especial mención, lo primero a la gran aparición de Norris, donde claramente, el guión es lo de menos, y lo segundo, a como se ríe de si mismo, con la famosa leyenda urbana que corre (o corrió) por toda red.
El director, Simon West, demuestra tener más tablas que Stallone en la dirección. Así podemos disfrutar de grandes dosis de acción, bien rodadas (que no perfectas), dándonos un goce visual, viendo a estas viejas glorias de nuevo en los papeles que les catapultaron a la fama. También merece la pena destacar a un gran Dolph Ludgren, que consigue meterse al público en el bolsillo, con una faceta cómica que desconocía por completo que podía tener. Así como Van Damme, muy a gusto con su personaje, dejándonos mejor sabor de boca que el villano de la anterior entrega.
Tampoco quiero destriparos ninguna sorpresa, tan solo deciros que os recomiendo esta película, y más aún si eres un nostálgico de las películas con las que creciste, vas a disfrutar de lo lindo.
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miércoles, 22 de agosto de 2012
Redada Asesina (The Raid)
No es una gran película, y su guión es bastante sencillo, sin embargo, para los amantes de la acción pura y dura, es una buena opción.
Dirigida por Gareth Evans, y presentada en el pasado festival de Sitges, la película nos muestra el asalto de un grupo de policías a un edificio de los bajos fondos de Jakarta, que es un nido de criminales, que ocupan los distintos pisos, como si un hotel de maniáticos, asesinos y narcotraficantes fuera. El pintoresco hotel, por supuesto esta dirigido por un cruel mafioso y sus dos secuaces.
Como he dicho, la historia y el guión es lo de menos en esta película, lo que importa son las escenas de acción, donde balas, puñetazos, y filos de navajas y machetes están muy bien coreografiados. La sangre brota a borbotones, y poco importa la coherencia de lo que se nos narra, y sobretodo viendo como los protagonistas de este film coral, aguantan duros golpes, navajazos y demás, y aun tienen fuerzas para más.
El reparto , para mi, son completos desconocidos, y supongo en que en Indonesia serán suficientemente conocidos. En cuanto a su trabajo, la actuación, no es nada del otro mundo, y los pocos diálogos que se introducen, están algo forzados. Sin embargo, son grandes luchadores, por lo que al tener tan poco drama en sus papeles, no podemos decir que fracasen rotundamente en su trabajo.
El director, ha montado bien las escenas, y he dirigido bien las escenas de acción. Si acaso se le podría pedir (sobre todo para su posible futuro), algo más de ambición con la historia, para poder sacarle más partido al pobre argumento. Es una película que me recuerda mucho a Attack The Block, pero en este caso, en lugar de alenígenas, son mafiosos y asesinos.
Poco más que decir de esta película, salvo que si eres un fan de la acción, sin duda esta es tu película. Si le pides algo mas al cine que te gusta, y no simplemente una concatenación de escenas de acción, no te acerques a ella, pues te defraudara.
Dirigida por Gareth Evans, y presentada en el pasado festival de Sitges, la película nos muestra el asalto de un grupo de policías a un edificio de los bajos fondos de Jakarta, que es un nido de criminales, que ocupan los distintos pisos, como si un hotel de maniáticos, asesinos y narcotraficantes fuera. El pintoresco hotel, por supuesto esta dirigido por un cruel mafioso y sus dos secuaces.
Como he dicho, la historia y el guión es lo de menos en esta película, lo que importa son las escenas de acción, donde balas, puñetazos, y filos de navajas y machetes están muy bien coreografiados. La sangre brota a borbotones, y poco importa la coherencia de lo que se nos narra, y sobretodo viendo como los protagonistas de este film coral, aguantan duros golpes, navajazos y demás, y aun tienen fuerzas para más.
El reparto , para mi, son completos desconocidos, y supongo en que en Indonesia serán suficientemente conocidos. En cuanto a su trabajo, la actuación, no es nada del otro mundo, y los pocos diálogos que se introducen, están algo forzados. Sin embargo, son grandes luchadores, por lo que al tener tan poco drama en sus papeles, no podemos decir que fracasen rotundamente en su trabajo.
El director, ha montado bien las escenas, y he dirigido bien las escenas de acción. Si acaso se le podría pedir (sobre todo para su posible futuro), algo más de ambición con la historia, para poder sacarle más partido al pobre argumento. Es una película que me recuerda mucho a Attack The Block, pero en este caso, en lugar de alenígenas, son mafiosos y asesinos.
Poco más que decir de esta película, salvo que si eres un fan de la acción, sin duda esta es tu película. Si le pides algo mas al cine que te gusta, y no simplemente una concatenación de escenas de acción, no te acerques a ella, pues te defraudara.
domingo, 19 de agosto de 2012
Mientras duermes
La última película de Jaume Balagueró, esta enmarcada dentro del genero terror, aunque claramente, su director ha optado por el suspense y el thriller, dejando muy de lado el aspecto terrorífico, quedando como terror psicológico más que otra cosa.
Y esto no es malo, al revés, la película genera tensión (sobre todo en la parte final) y suspense, y vemos el desarrollo de tres personajes perfectamente, y sobre todo como va creciendo la maldad y se va dando cuenta de lo que disfruta de ella el personaje perfectamente interpretado por Luis Tosar.
César (Tosar) es el portero de un edificio, y como todos lo porteros, esta atento a todos lo habitantes del edificio. Conoce los puntos débiles de cada uno, y por supuesto los secretos que contienen. Esta interesado en especial por una de las vecinas, una que esta siempre feliz, y que es terriblemente amable con César. Aunque en un principio vemos lo que parece ser una obsesión amorosa por esta vecina, pronto vemos que lo que realmente quiere es hacerla infeliz, y disfrutar haciéndolo.
La atmósfera, es sin duda uno de los puntos fuertes de la película, te mete de lleno en este inquietante edificio, donde secretamente Tosar esta haciendo de las suyas. Y lo que es peor, te das cuenta de que es una persona normal, una que bien podrías conocer o cruzarte con ella y no darte cuenta de la naturaleza real de este inhumano ser humano (valga la redundancia).
Tosar a puesto mucho de su parte para que esto sea así, pero también es de elogiar la labor de dirección para meternos de lleno en la historia. Terriblemente inquetante es asistir a todo lo que se le va ocurriendo para hacer infeliz a la deseada vecina, hasta su desenlace final, que lo puedes intuir, pero no te lo puedes creer hasta que termina la película.
Marta Etura es la sufridora vecina, en un papel que le sienta muy bien, y que ha aprovechado para sacarle el máximo partido, lo mismo que Alberto San Juan, aunque en un papel más breve, tiene también una buena y realista interpretación.
En definitiva, si te gusta el thriller y el suspense, esta es tú película, y no te preocupes por la etiqueta de terror, pues no te vas a llevar ningún susto. La recomiendo.
Y esto no es malo, al revés, la película genera tensión (sobre todo en la parte final) y suspense, y vemos el desarrollo de tres personajes perfectamente, y sobre todo como va creciendo la maldad y se va dando cuenta de lo que disfruta de ella el personaje perfectamente interpretado por Luis Tosar.
César (Tosar) es el portero de un edificio, y como todos lo porteros, esta atento a todos lo habitantes del edificio. Conoce los puntos débiles de cada uno, y por supuesto los secretos que contienen. Esta interesado en especial por una de las vecinas, una que esta siempre feliz, y que es terriblemente amable con César. Aunque en un principio vemos lo que parece ser una obsesión amorosa por esta vecina, pronto vemos que lo que realmente quiere es hacerla infeliz, y disfrutar haciéndolo.
La atmósfera, es sin duda uno de los puntos fuertes de la película, te mete de lleno en este inquietante edificio, donde secretamente Tosar esta haciendo de las suyas. Y lo que es peor, te das cuenta de que es una persona normal, una que bien podrías conocer o cruzarte con ella y no darte cuenta de la naturaleza real de este inhumano ser humano (valga la redundancia).
Tosar a puesto mucho de su parte para que esto sea así, pero también es de elogiar la labor de dirección para meternos de lleno en la historia. Terriblemente inquetante es asistir a todo lo que se le va ocurriendo para hacer infeliz a la deseada vecina, hasta su desenlace final, que lo puedes intuir, pero no te lo puedes creer hasta que termina la película.
Marta Etura es la sufridora vecina, en un papel que le sienta muy bien, y que ha aprovechado para sacarle el máximo partido, lo mismo que Alberto San Juan, aunque en un papel más breve, tiene también una buena y realista interpretación.
En definitiva, si te gusta el thriller y el suspense, esta es tú película, y no te preocupes por la etiqueta de terror, pues no te vas a llevar ningún susto. La recomiendo.
lunes, 13 de agosto de 2012
Brave (Indomable)
No he podido ver esta película en cine, pero mi hija de siete años y mi mujer, han hecho de corresponsales para el blog asistiendo a su proyección. La manera en la que mi hija me ha contado de que iba la película me ha parecido tan tierna, que la he grabado, y he transcrito lo que ella me ha contado en esta rara reseña. Aquí va:
"Primero sale Mérida de pequeña, que su padre le regala un arco, y una se sus flechas se le va muy lejos. Va a buscarla y ha dado en un árbol, la coge y entonces encuentra fuegos fatuos. Los fuegos fatuos la guían a su destino, y ya sale de mayor, bueno antes, va un oso muy grande y muy malo, y a su padre le arranca una pierna. Y luego ya sale de mayor Mérida con una manzana y su madre le dice: Mérida, una sonrisa. Su madre siempre la esta diciendo lo que tiene que hacer, por ejemplo: una señorita no deja las armas en la mesa,...
Hacen un concurso para elegir un pretendiente para casarse, !y van unos pretendientes¡ Hay uno que habla: guachi pachi papa... Que son de los clanes, y van tres pretendientes, el primero que se hace el chulo, el segundo que es el que habla acacho paya, y el tercero apuntó bien. Mérida apuntó tres, y en el último rompió la flecha (me imagino que se trata de un concurso de diana con arco).
Su madre la prohíbe la ultima flecha, pero Mérida no le hace caso, y se va al bosque. Allí encuentra más fuegos fatuos, que la guían hasta la casa de una bruja. Le pide a la bruja que le cambie su destino, y le hace una pócima, que se convierte en pastel, y se lo va dando a su madre, que se va convirtiendo en oso. Y tienen que escapar del castillo, y vuelven a donde la bruja que ya no esta. Le dicen: si eres la chica pelirroja, hecha la poción tres y sale y le dice unas cosas para volver y resuelva todo (esta parte no me ha quedado muy clara).
Al final lo resuelve, y los hermanos se comen también pastel, y se convierten también, pero van todos desnudos y se les ve el culo. El padre, se cree que la madre es el oso que le quitó la pierna, pero no se da cuenta de que no lleva la cicatriz esa yun ojo como muy cerrado. Y Mérida lo ayuda, y lo espachurran (esto no creo que sirva como spoiler) y la madre le hace más caso a Mérida y acaba.
-Y ¿qué tal los personajes?
- Los personajes salen superbien.
-¿Hay muchas risas?
-Sí, y el que más el que habla guachi puchi payo,pi... y el que la flecha le hace guiiiii, guiiii
-¿Volverías a verla?
-Sí.
Bueno, espero os haya gustado esta rara entrada en el blog. Mi hija empieza a ser una gran aficionada al cine como su padre. A mi me han entrado ganas locas de ir a verla, aunque supongo esperare a verla con toda la familia reunida, cuando salga la edición en DVD.
"Primero sale Mérida de pequeña, que su padre le regala un arco, y una se sus flechas se le va muy lejos. Va a buscarla y ha dado en un árbol, la coge y entonces encuentra fuegos fatuos. Los fuegos fatuos la guían a su destino, y ya sale de mayor, bueno antes, va un oso muy grande y muy malo, y a su padre le arranca una pierna. Y luego ya sale de mayor Mérida con una manzana y su madre le dice: Mérida, una sonrisa. Su madre siempre la esta diciendo lo que tiene que hacer, por ejemplo: una señorita no deja las armas en la mesa,...
Hacen un concurso para elegir un pretendiente para casarse, !y van unos pretendientes¡ Hay uno que habla: guachi pachi papa... Que son de los clanes, y van tres pretendientes, el primero que se hace el chulo, el segundo que es el que habla acacho paya, y el tercero apuntó bien. Mérida apuntó tres, y en el último rompió la flecha (me imagino que se trata de un concurso de diana con arco).
Su madre la prohíbe la ultima flecha, pero Mérida no le hace caso, y se va al bosque. Allí encuentra más fuegos fatuos, que la guían hasta la casa de una bruja. Le pide a la bruja que le cambie su destino, y le hace una pócima, que se convierte en pastel, y se lo va dando a su madre, que se va convirtiendo en oso. Y tienen que escapar del castillo, y vuelven a donde la bruja que ya no esta. Le dicen: si eres la chica pelirroja, hecha la poción tres y sale y le dice unas cosas para volver y resuelva todo (esta parte no me ha quedado muy clara).
Al final lo resuelve, y los hermanos se comen también pastel, y se convierten también, pero van todos desnudos y se les ve el culo. El padre, se cree que la madre es el oso que le quitó la pierna, pero no se da cuenta de que no lleva la cicatriz esa yun ojo como muy cerrado. Y Mérida lo ayuda, y lo espachurran (esto no creo que sirva como spoiler) y la madre le hace más caso a Mérida y acaba.
-Y ¿qué tal los personajes?
- Los personajes salen superbien.
-¿Hay muchas risas?
-Sí, y el que más el que habla guachi puchi payo,pi... y el que la flecha le hace guiiiii, guiiii
-¿Volverías a verla?
-Sí.
Bueno, espero os haya gustado esta rara entrada en el blog. Mi hija empieza a ser una gran aficionada al cine como su padre. A mi me han entrado ganas locas de ir a verla, aunque supongo esperare a verla con toda la familia reunida, cuando salga la edición en DVD.
miércoles, 8 de agosto de 2012
Battleship
Película completamente prescindible que mezcla elementos de Independence Day con Transformes muy claramente.
Peter Berg se ha lanzado a la piscina con este aparente blockbuster, donde hay muchos fallos, aunque también algún acierto que otro.
En unas maniobras navales internacionales en el Pacífico, aparecen unas misteriosas naves, que encierran dentro de un extraño campo de fuerza a tres barcos militares, y una de las islas más cercanas. Se trata del inicio de una invasión alienígena, donde un rebelde teniente naval, sera el salvador del mundo.
A pesar de durar más de dos horas, esta vez la sinopsis me ha costado muy poco pensarla, y es que se trata de eso, de pensar muy poco para poder ver esta película, y a lo mejor disfrutarla como mero entretenimiento si te dejas llevar y no te importa ver una americanada como esta. Y es que el guión es muy plano, los personajes demasiado previsibles, lo mismo que toda la acción, y el motivo de hacer la película, es uno de los más tontos: adapatar el famoso juego de mesa Hundir la Flota. Siempre he sostenido que llegar el momento en el que se adapte para cine un anuncio de tv, y creo que ese momento, cada vez esta más cerca.
Liam Neeson, es uno de los actores que aparece en el film. No tiene muchos minutos en pantalla, y claramente ha venido para hacer esta película para sacarse algo de pasta. También tenemos en el cast a Taylor Kistch como protagonista, que no lo hace mal con un personaje tan esteoritipado, así como a Alexander Skarsgard y una anecdotica Rihana, que no desentona del todo con la película.
Para los efectos visuales, claramente se ha tirado la casa pro la ventana, y quedan perfectamente integrados en pantalla, así como el no abusar de ellos para hacer unos seres extraterrestres bastante creíbles, y nada exagerados.
Por lo demás como he dicho, hay que dejarse llevar, y no pedirle mucho a la película, aunque me temo que es lo que pretendía su director, hacer un entretenimiento puro, sin muchas más concesiones. En este tema aprueba, pues es fácil dejarse llevar, si te olvidas del resto (guión, americanada y demás)
En definitiva, la recomiendo solo si te gustan este tipo de películas, pues sino vas a salir espantado.
Peter Berg se ha lanzado a la piscina con este aparente blockbuster, donde hay muchos fallos, aunque también algún acierto que otro.
En unas maniobras navales internacionales en el Pacífico, aparecen unas misteriosas naves, que encierran dentro de un extraño campo de fuerza a tres barcos militares, y una de las islas más cercanas. Se trata del inicio de una invasión alienígena, donde un rebelde teniente naval, sera el salvador del mundo.
A pesar de durar más de dos horas, esta vez la sinopsis me ha costado muy poco pensarla, y es que se trata de eso, de pensar muy poco para poder ver esta película, y a lo mejor disfrutarla como mero entretenimiento si te dejas llevar y no te importa ver una americanada como esta. Y es que el guión es muy plano, los personajes demasiado previsibles, lo mismo que toda la acción, y el motivo de hacer la película, es uno de los más tontos: adapatar el famoso juego de mesa Hundir la Flota. Siempre he sostenido que llegar el momento en el que se adapte para cine un anuncio de tv, y creo que ese momento, cada vez esta más cerca.
Liam Neeson, es uno de los actores que aparece en el film. No tiene muchos minutos en pantalla, y claramente ha venido para hacer esta película para sacarse algo de pasta. También tenemos en el cast a Taylor Kistch como protagonista, que no lo hace mal con un personaje tan esteoritipado, así como a Alexander Skarsgard y una anecdotica Rihana, que no desentona del todo con la película.
Para los efectos visuales, claramente se ha tirado la casa pro la ventana, y quedan perfectamente integrados en pantalla, así como el no abusar de ellos para hacer unos seres extraterrestres bastante creíbles, y nada exagerados.
Por lo demás como he dicho, hay que dejarse llevar, y no pedirle mucho a la película, aunque me temo que es lo que pretendía su director, hacer un entretenimiento puro, sin muchas más concesiones. En este tema aprueba, pues es fácil dejarse llevar, si te olvidas del resto (guión, americanada y demás)
En definitiva, la recomiendo solo si te gustan este tipo de películas, pues sino vas a salir espantado.
domingo, 5 de agosto de 2012
Prometheus
La película nos sitúa en un tiempo muy anterior a lo que pasa en la película Alien, por lo que se puede decir que es una especie de precuela, pero desde luego, es lo suficientemente independiente para poder verla olvidándose de ella, a no ser que sea para poder atar los lazos que se sueltan con cuentagotas para poder unir ambos universos. Estamos rondando el 2100, donde un par de científicos, han dado con una serie de descubrimientos, que nos podrían llevar a quién nos creo en la Tierra. Las industrias Weyland, patrocinan la expedición interplanetaria en busca de esos seres o dioses creadores. Llenan la nave Prometheus con una serie de científicos (que supongo serán los mejores en sus respectivos campos), algún que otro militar, el representante de la empresa, los pilotos de la nave, y por supuesto un robot humanoide para poder controlar la hibernación necesaria para tan largo viaje. Al llegar al ansiado planeta, enseguida descubren que no todo es lo que parecía desde la Tierra. Y no digo más, pues me parece necesario que lleguéis a la película sabiendo lo justo.
Uno de los fallos que más se han dicho que contiene la película, es sin duda el guión. Desde luego, no es de Oscar, pero tampoco esta tan mal, y plantea un montón de interrogantes, a la vez que da muchas respuestas a lo sucedido en la película Alien. A mi, desde luego me han quedado muchas ganas de saber más de este nuevo universo que nos abre Prometheus, y con las dos secuelas ya confirmadas, espero que se sigan respondiendo, además de ser una oportunidad para Ridley Scott, de demostrar que puede ser un genio a la hora de abordar la ciencia ficción, como ya lo hizó en Alien, y en Blade Runner.
La definición de personajes, es otro de los supuestos fallos de la película. Para mi, están bien definidos, sobre todo los dos principales, la científica encarnada por Noomi Rapace, y David el robot por Michale Fassbender. Por supuesto que el resto de personajes están algo estereotipados, y caigan en muchos cliches, pero, ¿no pasa lo mismo en Alien?, o ¿ es que en aquella película película había un gran profundidad de personajes? Yo creo que salvo el interpretado por Sigourney Weaver, el resto eran puros cliches para que fueran cayendo uno por uno.
Por supuesto, Alien era mucho más terrorífica, agobiante, tensa, pero aquí, salvo el tramo final, no creo que fuera lo que se estaba buscando, pues notablemente, Scott, se ha decantado más por la ciencia ficción, que por el terror, por lo que la película se acerca más a la filosofía y al existencialismo (2001 y Blade Runner), que al presentarnos una película donde la tripulación de una nave esta asediada por un peligroso alienigena.
Ojo, no querais entender que no me gusta la saga Alien con todo esto que estoy diciendo, ni siquiera penseis que creo que es mejor Prometheus que Alien. Todo lo contrario, pero me parece injusto hacía esta última pelíucla, que se este llevando tantos palos, quizá por el hype que ha despertado en su promoción, y no por otra cosa.
En el reparto, destacan Michael Fassbender (roba protagonismo con su sobervia interpretación de David), y Charlize Theron, la cual con lo poco que tiene en pantalla, la llena, y logra situarse ante esa dualidad moral del bien y el mal. Noomi Rapace, lo hace bien, pero no consigue trasnmitir tanto como quizá si lo hizo Weaver en su momento. A pesar de ello, tiene una escena alucinante, y que sin duda quedara para el recuerdo (tan solo os digo cirugía). El resto del cast, tenemos a un acertado Idris Elba, un innecesario Guy Pearce (innecesario no porque lo haga mal, sino que no veo porque hay que contratar a alguién de su edad, para encarnar bajo mucho maquillaje a alguién tan mayor, a no ser que se este pensando ya en las secuelas, donde pueda aparecer mucho más joven) y a un correcto Logan Marshall-Green.
miércoles, 1 de agosto de 2012
I Concurso de guiones CINEMASCOMICS
Cinemascomics convoca su primer concurso de guiones, en el que el ganador tendrá la posibilidad de co-dirigir su corto de no más de 1 minuto de duración con el director de cine Paco Cabezas, escritor y realizador de Aparecidos y Carne de Neón, y guionista de títulos como Bon Appetit, Spanish Movie o Sexykiller, morirás por ella.
Además contaremos con la colaboración especial del actor y realizador Nacho Rubio (Camera café) y de profesionales del mundo audiovisual en Aragón como los realizadores José Ángel Delgado y Juancho Barrecheguren.
El material técnico para el rodaje es cortesía del centro de formación audiovisual, Fundación CPA-Salduie. Bases:
- Pueden participar todos los autores mayores de edad, de cualquier Nacionalidad residentes en España. - El corto no podrá pasar de más de 1 minuto de duración.
- El tema será libre y original (no son válidas las adaptaciones de ningún tipo). Los guiones que se presenten deben ser rigurosamente inéditos y originales, no estar sujetos a ningún contrato de ningún tipo con empresa o persona alguna, no haberse realizado el cortometraje de dicho guión.
- Los guiones presentados deberán estar escritos a ordenador en formato de guion cinematográfico habitual, esto es: Courier New 12, interlineado simple, con las tabulaciones y tamaños habituales (se recomienda consultar manuales de guion cinematográfico). No se admitirán trabajos manuscritos. Un autor solo o en colaboración con otros sólo podrá presentar un máximo de dos guiones a este Certamen. El guion no tendrá anotaciones técnicas, y se presentará junto a él la sinopsis argumental de principio a fin.
- El premio incluye poder dirigir tu corto con Paco Cabezas y la producción del rodaje.
- Los participantes deberán enviar un e-mail con toda la información a concursodeguiones@cinemascomics.com Documento en PDF o DOC con el guion del cortometraje. Ficha completa con los datos personales del concursante (Apellidos, nombre, DNI o Pasaporte, dirección, email, teléfono y fecha de nacimiento) Sinopsis del guion, personajes, argumento, estructura, localizaciones… cualquier dato complementario que se derive del guion del cortometraje. Declaración jurada del concursante afirmando que posee todos los derechos de propiedad intelectual sobre el guion presentado, sin limitaciones o condiciones de ninguna clase.
- El plazo para recibir los guiones es del 31 de julio al 19 de octubre.
- El jurado estará compuesto por personalidades del mundo del cine y la cultura serán los encargados de seleccionar el guión ganador, que valorará la creatividad y viabilidad del proyecto.
-Los participantes eximen a la Organización de cualquier responsabilidad derivada del plagio o cualquier otra trasgresión de la legislación vigente en la que pudieran incurrir los participantes.
- El rodaje del guión ganador será la primera quincena de noviembre (no incluyendo viaje y estancia).
-La participación en el Certamen implica la aceptación y conformidad de todas las bases.
Además contaremos con la colaboración especial del actor y realizador Nacho Rubio (Camera café) y de profesionales del mundo audiovisual en Aragón como los realizadores José Ángel Delgado y Juancho Barrecheguren.
El material técnico para el rodaje es cortesía del centro de formación audiovisual, Fundación CPA-Salduie. Bases:
- Pueden participar todos los autores mayores de edad, de cualquier Nacionalidad residentes en España. - El corto no podrá pasar de más de 1 minuto de duración.
- El tema será libre y original (no son válidas las adaptaciones de ningún tipo). Los guiones que se presenten deben ser rigurosamente inéditos y originales, no estar sujetos a ningún contrato de ningún tipo con empresa o persona alguna, no haberse realizado el cortometraje de dicho guión.
- Los guiones presentados deberán estar escritos a ordenador en formato de guion cinematográfico habitual, esto es: Courier New 12, interlineado simple, con las tabulaciones y tamaños habituales (se recomienda consultar manuales de guion cinematográfico). No se admitirán trabajos manuscritos. Un autor solo o en colaboración con otros sólo podrá presentar un máximo de dos guiones a este Certamen. El guion no tendrá anotaciones técnicas, y se presentará junto a él la sinopsis argumental de principio a fin.
- El premio incluye poder dirigir tu corto con Paco Cabezas y la producción del rodaje.
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- El plazo para recibir los guiones es del 31 de julio al 19 de octubre.
- El jurado estará compuesto por personalidades del mundo del cine y la cultura serán los encargados de seleccionar el guión ganador, que valorará la creatividad y viabilidad del proyecto.
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