lunes, 28 de diciembre de 2009

Los extraños


Película de terror, inquientante y claustrofóbica, que aunque no sea la mejor de su género, entretiene bastante al aficionado medio al género.

Una pareja, tiene que pasar una noche en una casa bastante aislada, y es asediada por tres personas a las que no vemos su rostro, y que no cesaran hasta alcanzar su objetivo: meter miedo y matarlos.

La película esta basada en hechos presuntamente reales, lo que le confiere una pizca de realismo que agobia (menos mal que es al otro lado del charco), y aunque bebe de muchos referentes, tiene la bastante personalidad para mantenerse a flote.

El director es Bryan Bertino, y cumple su papel son suficiente, pues a pesar de estar bastante bien, la película flaquea en algún momento (como el hecho de la inseguridad de la casa, porque entran y salen tanto, si da igual, es notorio que pueden entrar cuando quieran).

Los protagonistas, son Liv Tyler, que cumple bien con su papel, y Scott Speedman, y que no esta tan bien como Tyler, y se nota. Por otro lado están los 3 asediadores, que como van metidos en máscaras y se limitan a pocos movimientos y expresiones, no paso a valorarlos.

La atmosfera de soledad de la casa esta bien planteada, y la noche se mantiene a lo largo de la película, lo que le da un toque de asfixia, que le va muy bien para meternos miedo.
Tiene varias buenas escenas de tensión, y sin duda lo logra sin enseñarnos mucho, lo que le da aun más intriga por lo desconocido, y lleva a que claves la uñas de vez en cuando en el sofá, pues estas esperando que pase algo ya, para quitarte el susto de encima.

Puede recordar a varias películas, pero sin duda a mi me recuerda a Funny Games (película que ha dado mucho que hablar en este blog), aunque el enfoque es totalmente distinto, y no se plantea la violencia porque sí, sino que aunque los enmascarados actúen sin una motivación, estos hechos se plantean como negativos.

Una película entretenida para los fans del género de terror, que será claustrofóbica para los que no les guste.

Feliz Navidad y Feliz Año


Llego tarde, lo se, pero ya sabéis las difilcutades para acceder a internet que estoy atravesando, y que pronto se solucionaran.

Gamer


Mala película de acción, que recuerda y mucho a otras películas de las que se nutre: Perseguido y La carrera de la muerte (la última versión).

Como sabéis, me gustan las pelis de acción, incluso algunas que se tachan de malas, pero esta es un ejercicio del absurdo.

La trama nos sitúa en el futuro, donde se esta desarrollando unos juegos estilo Sims, que son la base de la vida de muchas personas. En estos juegos, en lugar de manejar un avatar informático, manejas a una persona real, por un "simple" control cerebral, en el que se sustituyen las células cerebrales por otras, que son receptoras de estímulos externos. Entre estos juegos, hay uno en el que prisioneros condenados a muerte, son controlados en una guerra de supervivencia, y donde hay uno que esta ganando todas, y que por supuesto es inocente, y tiene que conseguir escapar, para salvar a su familia, y demostrar su inocencia.

La película podría dar más de si, pues la trama bien dirigida y argumentada, podría haber desencadenado en una estupenda película de ciencia ficción. Una lástima que los co-directores (Mark Neveldine y Brian Taylor), estén obstinados en destrozar el cine, con esta manera tan absurda de filmar (tienen dos ejemplos más: Crank y Crank II).

Los actores principales, son Gerard Burtler, que es un tipo para este tipo de películas, pero le hace falta una buena dirección, Kyra Sedgwick y Alison Lohman, que bastante hacen con pasar por la película, y un desperdiciado Michael C. Hall (estupendo en la serie de TV Dexter, una de mis favoritas), que es el único que sabe lo que esta haciendo, algo que da risa.

Memorable la escena de la gasolina para el coche, tenéis que verla, no os la puedo contar, pero es el colmo del absurdo, para a partir de hay no tomarse en serio la película (cuando creo, que no es la intención de los directores, como si pasa en Crank). Y como un simple chiquillo, es dejado sin control, para burlar los más poderosos sistemas de defensa, aquí el guión hace bastantes aguas.

No me detengo mucho más en ella, y si no tenéis nada para ver, os puede llegar a entretener, aunque a pesar de contar con menos de hora y media, quizá se os haga larga. Sabéis, que no suelo hacer malos enfoques de la película, pero esta vez no he podido evitarlo.

Y por supuesto, no es una crítica, pues no soy ningún profesional, tan solo es mi humilde opinión, que no tiene que coincidir con la vuestra.

lunes, 21 de diciembre de 2009

Crónicas mutantes


Creía estar viendo un telefilm, hasta que vi a la cantidad de estrellas que se pasean por esta película.

Entretenida, y para pasar el rato, y es que a muchas películas de este género, tampoco se les puede pedir más.

La trama nos sitúa en un futuro lejano, donde los países han desaparecido, y en su lugar, las corporaciones empresariales, han acupado su lugar. Estas, no solo se enfretan en su economía, sino también en la propiedad del territorio, por lo que hay guerras, donde luchas por tu empresa, y no por tu país. En medio de esto, se despierta una antigua máquina que convierte a los hombres en mutantes, y estas corporaciones, se unen para crear un grupo de elite que acabe con al máquina.

Argumento sencillo, que podría haber dado más de si, y no quedarse en el puro entretenimiento, pues la idea en principio es bastante original.

Los actores, están correctitos, y no se les puede pedir mucho, pues tampoco tienen la oportunidad, hay que decir que por esta película pasa el mismísimo John Malkovich, acompañado por Thomas Jane, y Ron Perlman. Malkovich, apenas aparece, por lo que es difícil valorar su actuación, y los otros dos, son los auténticos protagonistas, pero se limitan a hacer bien su trabajo (que no es poco).

La ambientación es lo mejor de la película, junto a los Fx (tengo que decir que vi la película en una pantalla de 7 pulgadas, por lo que no tengáis muy en cuenta mi opinión para valorarla). La ambientación, por el color de fotografía, me recuerda mucho a la película Sky Captain, y además tiene un tufillo retro (como las naves movidas por motores a carbón), que tiene su encanto. Loas mutantes, están bien dibujados, y ofrecen justo lo que tienen que hacer, algún susto, desprecio.

Las escenas de acción, a veces son un poco precipitadas, pero no están mal, y sin duda me quedo con el comienzo, que recuerda más a una película da la II Guerra Mundial, que a una de mutantes en el futuro.

En definitiva, no esta mal, y entretiene, pero no seáis muy exigentes si decidís verla. A mi me cogió en un momento que me apetecía ver este tipo de películas, y quizá por eso me gusto. Sin duda en manos de un director mejor, la película ganaría muchos enteros, pues hay bastantes cosas e ideas a las que no les saca provecho.

martes, 15 de diciembre de 2009

Resacón en Las Vegas


Divertida comedia, con un humor más adulto que el esperable en este tipo de cintas.

Dirigida por Todd Phillips, es una película que te sorprenderá, y que aunque por el título parezca otra cosa (una americanada más), te ríes, te diviertes, y estas constantemente pegado a la película para saber lo que realmente paso.

La trama nos sitúa ante la despedida de soltero que montan dos amigos (Bradley Cooper y Ed Helms) en Las Vegas al apuesto novio (Justin Bartha), acompañados por el futuro cuñado (Zach Galifianakis), un alocado e hilarante personaje. No vemos la noche en cuestión, pues del inicio de la juerga, pasamos directamente a la mañana, donde los protagonistas se despiertan en la suite del hotel, sin recordar nada de lo que paso por la noche, y habiendo perdido al novio, por lo que su aventura es ir recordando el desfase de la noche anterior, para encontrar al novio.

Cuatro amigos muy diferentes entre si, pero que consiguen una gran química en pantalla, por lo que te crees perfectamente que sean amigos desde siempre. Por lo que los actores están muy bien. Me refiero a los cuatro protagonistas, aunque los que verdaderamente salen en pantalla como protagonistas son los amigos y el cuñado. Este último, es un verdadero descubrimiento, y estoy seguro que lo veremos a partir de ahora en más de una película. Ed Helms, esta soberbio, y alejado de su habitual papel de la serie de TV, The Office. Bradley Cooper, tampoco esta mal, y apunta próximos estrenos en su haber, por lo que nos empezara a sonar su cara y mucho.

Escenas divertidas, y gags tronchantes hay un montón, pero no quiero desvelaros mucho, así que quedaros con el momento Myke Tyson, el bebe, y las fotos finales en los créditos.

Como digo, una comedia para no perderse, alejada de lo habitual, aunque al final caiga en los tópicos de este tipo de films, no deja de sorprender.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

Termination Salvation


Vi esta película, con muchas reticencias, pues he leído y escuchado cosas muy malas sobre ella, quizá por todo esto, y porque le pedía muy poco a la película, no me disgusto tanto.

La cuarta entrega de la saga Terminator, esta dirigida por el estrambótico McG (solo el nombre ya es guasa), un director con poco personalidad, que se limita a hacer lo que le mandan, sin nada nuevo que aportar.

Nos sitúa ya en tras el día del juicio final, en medio de la guerra de los humanos contra las máquinas, donde esta ya un crecido John Connor (Christian Bale), con muchas dudas para ser el líder de la resistencia humana. La película se desarrolla en torno a un ataque frontal a Skynet, y como van resolviéndolo, colándose por medio Kyle Reese (Anton Yelchin), y un tal Marcus Wrigth (Sam Worthington), un tipo condenado a muerte que entrega su cuerpo antes de la guerra a la empresa Cyberdine Systems.

Un comienzo algo caótico, con la presentación de Marcus, y el porque va a aparecer en el resto de la película, nos da un guión flojo, y muy alejado de las dos primeras entregas (incluso de la tercera), donde lo que más me sorprende es el personaje de Kyle Reese, como un adolescente que se supone ha de ser el que viaje al pasado para engendrar a John, pues no me parece muy creíble. Bale, esta correcto, pero tampoco lo veo como un líder de la resistencia humana, pues tiene a mucha gente por encima de él, y tan solo se vale, como si un líder religioso fuera, de las emisiones de radio que da cada día, incluso lo llaman el profeta.
Por otro lado, esta Bryce Dallas Howard, supuestamente la pareja de Bale, que incluso esta embarazada, pero no sabemos de quién es el hijo, pues no se menciona en toda la película, y esta gran actriz, se limita a lucir palmito en medio de una guerra llena de hambruna y desolación.
Y el verdadero protagonista del film es Marcus, muy bien interpretado. Es más, casi deberían haber prescindido de al continuidad de la historia, y haber realizado la película como un Spin off, con Marcus como único protagonista.

Las escenas de acción están bien rodadas, así como los FX que se le dedican al artífice de todo ello, Stan Winston. Pero sin duda, estos terminators, son menos creíbles que los stop motion de las dos primeras, quizá por que no son iguales, sino que son más grandes. Y esto es lo bueno que tiene la película, las escenas de acción, aunque como he leído por ahí, yo también estoy esperando esas armas láser que se veían en las dos primeras películas.

Bien, la recomiendo, sin ser muy exigente con la continuidad de la saga, aunque como fan que soy, la historia me decepciono, aunque el conjunto me entretuvo (vaya lío). Por lo menos, espero no se continué con las directrices que esta haciendo gala el tal McG (podéis leerlo aquí), pues entonces si me defraudaría incluso Cameron por no tomar cartas en el asunto.

Y por cierto, el cameo de Chuache da risa, no os desvelo como es, pero sin duda es patético.

lunes, 7 de diciembre de 2009

Malditos Bastardos


Entretenida película del (para mi) brillante Tarantino, aunque no es su mejor obra.

Muchos años de preparación para dar su versión de la Segunda Guerra Mundial, incluso cambiando la historia real de lo acontecido.

La trama nos sitúa en la Francia ocupada, donde un grupo de militares (los bastardos), reclutados por Aldo Raine (Brad Pitt), se proponen el cortar la caballera a por lo menos 100 nazis (por esos son conocidos por los Apaches). Una francesa que escapo de la ejecución de toda su familia por ser judía, a conseguido sobrevivir, e incluso se ha ce dueña de un cine en la capital francesa. Afortunadamente para ella, en este cine, los nazis quieren estrenar una de sus emblemáticas películas fascistas, donde concurrirán los altos cargos del gobierno, e incluso el mismo Hitler, lo que le dará la oportunidad de vengarse. Tras esto, andan también los bastardos, que sin saber el plan de la primera, idean uno propio para acabar con Hitler.

La película, esta claro que es una ficción desde el principio, por lo que no hay que tomársela en serio, ni ser críticos con su rigurosidad histórica. Pero lo que si hecho en falta, es una definición mejor de los personajes, algo que Quentin sabe hacer muy bien. No se si es por falta de tiempo, o por las vueltas que ha dado el guión, pero los personajes se quedan a medias, y no puedes explorar bien en ellos como si pasa en otras películas de l director.

Los actores están correctos, Pitt, esta sobreactuado como requiere su personaje, por lo tanto correcto. Christoph Waltz, esta muy bien en su papel de villano, y se convierto en referente para los villano nazis, Eli Roth, hace de bestia asesino, por lo que le pega muy bien con las películas que el dirige (no olvidemos que él es el director apadrinado por Tarantino de las películas Hostel), el resto (no nombro a todos pues hay unos cuantos), están correctos, quizá destacar a Diane Kruger en el papel de actriz alemana, que borda su papel.

Escenas para el recuerdo, hay unas cuantas, pero yo me quedo con la del encuentro de parte de los Bastardos con Kruger en una taberna subterránea. Creo que es la escena que más le pega la director, donde se desarrollan unos cuanto buenos diálogos, y todo desemboca en un trágico final.

Aunque no sea su mejor película, desde luego es recomendable el verla, y sobretodo si eres fan de Tarantino, ya que la disfrutaras el doble.




Moon


Estupenda película de ciencia ficción, con un estilo que nos recuerda a las de antes.
Ya presagiaba que la película me iba a gustar, a lo que me ayudo Javi Diaz (sin duda), pero me ha dejado boquiabierto, aunque reconozco que como fan del género, es fácil quedarse conmigo.

La película narra la vida en una estación lunar del único habitante que la puebla: Sam Bell (Sam Rockwell). La estación es una explotación minera, en la que casi todo esta robotizado, y por eso tan solo requiere la presencia de un humano. Se acerca el final de su contrato (tres años), cuando de pronto aparece en la Luna, una persona que se parece mucho a él mismo... y lo dejo hay para no desvelaros mucho.

Su director es Duncan Jones, hijo del cantante David Bowie, que tras este estreno en la dirección tan bueno, sin duda ya no será su padre un referente para hablar de él. Compone una magnífica puesta en escena, plagada de homenajes a otras películas de ciencia ficción., a mi me vienen a la memoria Blade Runner, 2001, y la magnífica Cuando el destino nos alcance (de la cual tengo pendiente la entrada), pero no solo esas, sino que tiene muchos referentes, y aveces parece un sofrito de todos ellos, menos mal, que están tan bien conjuntados, que puede pasar de largo.
Una película con un presupuesto mínimo (a penas 5 millones de dolares), y que entretiene desde el principio al fin. Y más aún, con tan solo dos actores en escena, Sam Rockwell, y Kevin Spacey (Gerty).

Los dos actores están soberbios, y por supuesto el que vemos siempre en escena, Rockwell, que logra una interpretación única, y que seguramente recordemos durante muchos años, sentando el precedente de recordar la película por la interpretación de su protagonista antes que por el conjunto de la obra. Y por otro lado esta la voz de Kevin Spacey, que nos hace recordar y mucho a HAL de 2001, y que con su voz, sabe darle ese aura de misterio a Gerty (he visto la película en versión original, por esto lo digo).

Una película, que aunque sea de Ciencia ficción, no tiene el despliegue de efectos especiales de los últimos tiempos, y es algo que se agradece, pues en esta película, lo que realmente importa, es la historia, y el comportamiento del protagonista ante los cambios que se van produciendo en su entorno, y en si mismo, lo que nos da que pensar, y se podría decir que esta abierto a varias interpretaciones, aunque su director, nos deja clara cual es su visión.

Meritorio es que con tan solo un actor en escena, la pelicula no pierda fuerza en ningún momento.

En definitiva, una estupenda película de las que no se puede uno el perder. Os la recomiendo sinceramente.

lunes, 30 de noviembre de 2009

Fuga de Alcatraz


Continuando con la serie de películas de Clint Eastwood, hoy toca Fuga de Alcatraz. Otra película que sale de la combinación de Don Siegel con Eastwood, y por cierto, perfecta mezcla.

Drama basado en la historia real de tres presos que consiguieron escapar de la cárcel de alta seguridad de la isla de Alcatraz. Hecho convertido en mito, y que supuso el cierre de verdadero de la prisión. El protagonista es Frank Morris, un experto en fugas, que tras una charla con el alcaide de la prisión, ve su final predestinado fugándose de la prisión. Para ello se alía con otros tres presos más, y en la película, podemos ver como se llevo a cabo el plan de fuga minuciosamente.

Eastwood, esta perfecto, dándole al personaje esa personalidad, que tan bien sabe darle, es duro cuando hace falta, pero con un hueco en el corazón para los sentimientos. Un acierto el que no sepamos en la película cuales son los delitos que cometió Morris para acabar en Alcatraz, pues así, simpatizamos mucho más con el personaje, y a lo mejor saber que fue un asesino, ladrón o algo por el estilo, nos tiraría un poco para atrás.
El resto de los personajes, también están bien, destacando a Paul Benjamin como English, el lider de los negros en la prisión, y a Patrick McGoohan, como alcaide de la prisión, dándole un aire cruel que le va muy bien al personaje.

Muchas escenas para el recuerdo, desde las de la plantificación de la fuga, al encuentro en las escaleras de Morris con English, el "corte" de dedos de la carpintería, y por supuesto la llegada a prisión del preso, bajo una torrencial lluvia, y los títulos de fondo (una escena que habla por si sola).

Bien rodada, y con un guión con mucho ingenio y acierto, en el que los personajes se van definiendo por como van actuando, y no por su pasado como enemigos públicos.

Una de esas películas que no hay que dejar de haber visto, por lo menos una vez en la vida, pues es inolvidable.

Por cierto, tengo entendido que la prisión, se ha convertido en un lugar turístico, y puedes visitar las celdas en las que estuvieron los actores, y los personajes reales que escaparon, ver sus agujeros, y las cabezas de cartón que hicieron, así como que puedes pasear y sentarte en las escaleras del patio de Alcatraz.

martes, 24 de noviembre de 2009

Vicky, Cristina, Barcelona


Por fin me decidí a ve la película, pues era un poco reticente, por haber escuchado cosas buenas y malas de la película, y a mi Allen, me gusta, y no quería que me decepcionara.

La película, no esta mal, pero se aleja un poco de las maneras de su director, Woody Allen, pues no encuentro momentos cómicos, y si muchos de drama, tanto que a veces sufres por los personajes. Además, no veo una verosimilitud de la España retratada, y parece que todos seamos unos bohemios artistas muy despreocupados por el que dirán, cuando creo que es todo lo contrario.

La trama, nos lleva ante dos norteamericanas Rebecca Hall y Scarlett Johansson, que pasan una temporada en España. Conocen a un artista (Barden), que las invita a un viaje de "placer" a Oviedo, donde al final, acaba por mantener una relación sexual con Hall, pero sin embargo, una relación sentimental de futuro con Scarlett. En medio de los dos (Bardem-Scarlett), aparece la exmujer del pintor (Penélope Cruz), una desequilibrada que se mete en la relación, llegando a convertirla en un trío.

El guión, es un autentico juego de relaciones, entre tríos, amores bisexuales, y deseos del prójimo, pero aún con todo carece de suficiente humor.

Por otro lado, los actores se mueven muy bien dentro de su papel, y sin duda la mejor es Pe Cruz, que borda su papel de desequilibrada. Bardem esta perfecto en el papel, pues hasta su físico le acompaña, y Hall y Johansson, también están perfectas.

Tiene varias escenas muy buenas, pero sin duda, no veo bien reflejado el constumbrismo local. Sin duda, es ese el motivo por el que la película funciono mejor en el mercado extranjero que en el local.

De todas maneras, es una película de Allen, y como tal, no hay que perdersela, pues casi siempre entretiene, y su cine tiene mucha calidad.
Os la recomiendo, yo dudaba, y al final no me disgusto tanto.

lunes, 23 de noviembre de 2009

Gracias Blopez


Estoy de enhorabuena, pues, nuestros amigos de BLopez, han decidido otorgarnos un premio. Para mi es un honor, y no se si verdaderamente lo merezco, pues me considero muy amateur, pero sin duda lo recojo con cariño.

Y para los que no lo sepáis, Blopez es un blog en el que se habla de todo, aunque principalmente sobre series, manga, tv, F1, en fin, un montón de temas, y tratados con una gran calidad.

Y creo que tengo que pasar el test de las 7 rarezas sobre mi, así que hay van:

Me gusta acostarme muy tarde, aunque al día siguiente tenga que madrugar mucho.

No me gusta dormir, aunque lo considero necesario, lo veo una perdida de tiempo.

Casi siempre como con Coca Cola o similar.

Mis películas preferidas, a los demás le suele resultar raro.

Escucho carrusel deportivo, aunque a mi no me gusta el fútbol.

Me encanta pasar tiempo con la familia, es lo que más me llena.

Aunque fuera rico, no me veo sin trabajar en algo.


Bueno, creo que no me olvido nada, y no se si debo de pasar el testigo o no, pues a mi me gustaría premiar el genial trabajo de unos cuantos amiguetes: Hombre Perplejo, Carlos Gallego, Abacab, Uno más, Serwan, Joselop, Luz de gas, Davicine, Prydwen, Deprisa, y como no Blopez (espero no dejarme ninguno que luego me canean).

De nuevo GRACIAS.

G.I. Joe: me niego a terminar el título.


Me niego a poner el título al completo, no por la película, sino por ser tan largo, y en inglés.

De la película, decir que es muy parecida a Transformers 2, y mi opinión, no dista mucho de esta. Aunque si que me entretuvo bastante más que la de Bay.

Dirigida por Stephen Sommers (director de "La momia", y que por eso le deja un cameo a Brendan Fraser), es un batiburrilo de efectos especiales y acción a raudales sin ton ni son. Y sino fuera por un argumento y guión tan flojos, la película ganaría muchos enteros.

La trama es de sobra conocida, existe un cuerpo de elite llamado G.I. Joe, que combate a los malos de Cobra (aunque en esta película, aún no se llaman así, por lo que tendremos que esperar una segunda parte), y lo demás sobra.

Llena de incoherencias de guión(y que voy a intentar no desvelar mucho para no fastidiaros la pelí): podemos ver todo lo que montan para lanzar una ojiva en Paris, cuando sabemos que se puede lanzar desde cualquier punto del planeta, o la cantidad de flashbacks, que si bien algunos ayudan, otros te desubican bastante, como por ejemplo los de Snake Eyes,.... no os pongo todos para que podáis ver la pelí sin que os influya, pero como pista, casi todas las escenas de acción, tienen alguna incoherencia.

Los personajes, andan justitos, y llenos de topicazos, como el de Marlon Wayans, haciendo del típico negro graciosillo. Los demás pues eso, igual daban otros, como Dennis Quaid, que el papel que le toca, es más bien superfluo. Chaning Tatum, Sienna Miller, Rachel Nichols (ambas guapísimas), Arnold Vosloo (otro de los fijos de Sommers), todos hacen lo correcto sin destacar.

En cuanto a las escenas de acción, están bien, pero en determinados momentos, concurren tantas a la vez, que no te enteras y te dejan K.O., quizá con un poco más de orden, y sin que tantas cosas pasaran a la vez en escenarios tan distintos, habrían quedado mejor.

Aún con todo, la película no me disgusto, pero no esta en mis preferidas de acción futurista que digamos.

Para muy fans de la acción a raudales.

martes, 17 de noviembre de 2009

Harry el sucio


Atendiendo la petición de Serwan, y como tengo muy reciente la revisión de esta película, voy a dedicar otra entrada a Clint Eastwood. Tranquilos, que este blog, no se va a convertir en un monográfico de Eastwood.

Rodada en el año 71, la película trata de Harry Callahan, un policía de San Francisco, al que por su carácter uraño, y su falta de amigos, siempre le encargan los casos más turbios (de ahí su apodo). En este caso, se trata de Scorpio, un psicópata, excepcionalmente interpretado por Andy Robinson, que va matando a gente indiscriminadamente, mientras no se atiendan sus peticiones de dinero. Por supuesto, Harry, esta en contra de pagar, pero el alcalde, quiere quitarse el "muerto" cuanto antes, y siempre atiende las suplicas del asesino.

Un personaje bien escrito, y una dirección magistral, hacen de esta película, un referente para el cine policíaco. Harry, es un tipo con moral, aunque no lo parezca, y tan solo esta amargado (aparte de por su reciente viudez), por lo podrido que esta el sistema, y de como los maleantes, quedan impunes de sus crímenes, y la única manera de hacer cumplir la ley, es saltándosela, algo que el mismo Callahan odia, pero que comprende es la única manera.

Es una película violenta, pero no resulta gratuita, y por lo tanto esta justificada (si eso se puede llegar a decir) por el estupendo guión. Magníficas escenas, de las cuales, han bebido actores y directores posteriores, ¿no hay similitud en la arenga que le da Callahan a los que detiene con la pistola en la mano: "Se que estas pensando si he disparado 5 o 6 balas,..." con la arenga de Samuel L. Jackson antes de disparar en Pulp Fiction?, ¿o el rescate del suicida, no parece recordar a parecida escena de Arma Letal?....

Los protagonistas, Eastwood y Robinson, bordan su papel. El primero compone un personaje completo, y con mucha definición, y a pesar de ello, impredecible, como cualquier humano, lo que le dota de mucho realismo. Es un policía, al que si le dan una paliza, y le rompen dos costillas, se tiene que quedar en el suelo, y no resucita como si nada para perseguir al criminal. Y el segundo, esta completamente críeble en su papel de loco psicópata, desde su físico de aparente normalidad, hasta todo su comportamiento, y su aparente rechazo a las armas, pero de las que se sirve para llegar su objetivo.

En definitiva, no digo nada nuevo que no se haya dicho ya de esta película, y a buen seguro estoy influenciado de todo lo que he leído de esta película, pero es simplemente un buen ejemplo de cine para disfrutar, desde la historia, los personajes, la realización,.... un diez para Siegel, y para Eastwood.

martes, 10 de noviembre de 2009

Transformers 2: La venganza de los caídos


Bueno, no se como clasificarla, aunque lo que si que tengo claro, es que es un puro espectáculo visual, sin ton ni son, ni con un argumento claro.

Michael Bay, se quita el miedo, y hace un batiburrillo de todo lo que sabe (o eso cree él) en esta película.

La trama no hay por donde pillarla. Han pasado dos años desde que los Autobots, acabaran con el líder de los Decepticons, y ahora vuelve con más compañeros, y paseándose por medio mundo, mientras un Shia Labeouf, no para de correr y dar saltos, mientras es admirado por su "novia" (alguien se lo puede creer). La cuestión es que un pedazo de la chispa vital, quedo adherida a su chaqueta, y eso hace que adquiera una información de donde esta el verdadero origen del poder de los transformers. Y como no, los malos a perseguirlo para conseguir dicha información.

La película, avanza a golpes, y las escenas de acción y efectos visuales, son metidas a mansalva. Le salva, que dentro de lo malo, y con pocas expectativas, puede llegar a entretener, tan solo por el puro espectáculo de ver a las grandes máquinas saltando y luchando, y olvidandose por completo del resto de la película.

Lo actores, están muy justitos, sobretodo en el plano femenino, que no hay quién se trague sus interpretaciones. Por lo menos a mi, la guapísima Megan Fox, no me gusta como queda en este film, quizá por su interpretación, o quizá porque no pega ni con cola con Labeouf. El pobre Labeouf, como he dicho se pasa media película corriendo, por lo que su talento (que lo tiene, y para mi opinión, bastante) queda por completo desaprovechado. Y por otro lado, esta John Turturro, que se limita a repetir el papel de la primera película.

Escenas tiene muchas, incluso se intenta meter algún gag que no funciona mucho (como lo del Decpticon enganchado en la pierna de Megan), pero por lo general, casi todo olvidable, salvo la pericia técnica que lleva el dar vida a estos Robots.

En definitiva, una película para verla sin ninguna exigencia, y preparado para ver un sin fin de efectos visuales, muy bien creados. Por lo que recomiendo la película, para verla cuando no hay nada más que ver. Y por cierto, soy de los que se deja llevar por estas películas, pues me gustán las de acción, pero ....

viernes, 6 de noviembre de 2009

La jungla humana


Película del año 67, protagonizada por el magnífico Clint Eastwood, y dirigida por Don Siegel.

Me apetecía revisar esta película, pues desde jovencito no la veía, y por lo que he podido comprobar, casi ni la recordaba, pues me sorprendió gratamente.

Casi se podría decir que es un western urbano. La trama nos sitúa ante Coogan (Eastwood), un policía del desierto de Arizona, que es destinado a Nueva York, a traerse de vuelta a un peligroso delincuente, que ha sido detenido en este Estado.

Lo primero que hay que decir, es que es una película pre-Harry, por lo que se pueden apuntar maneras del futuro personaje de la saga, aunque en este caso, Coogan, se vale de todos los medios para lograr su objetivo, mientras que Harry es más humano.
Gran trabajo el de situar a un policía de pueblo, en una gran ciudad como Nueva York, lo que si veis la película, es uno de los puntos fuertes, que se torna de gran actualidad, por las diferencias que siguen existiendo hoy en día.
La película se narra sin ningún tapujo, y la violencia que aparece, esta justificada de alguna manera, por lo que su director hace un buen trabajo.

Entre los actores, cabe destacar además de a Eastwood, a Lee J. Cobb, al que hechamos de menos en más escenas de la película, pues tan solo supone alguna traba a Coogan, y no tiene más papel en la película. Por otro lado, la actriz Tisha Sterling, hace muy bien su papel de alocada hippy sin escrúpulos, y rendida a los pies del matón de turno.

Cabe destacar la vis cómica que se le da al personaje de Eastwood, un tipo amoral y con prejuicios, pues su trato hacia las mujeres, es puro machismo, y además el es un mujeriego total.
Escenas en las que se destaca esto, son por ejemplo, la de la propina al taxista, o la cena con la psiquiatra de la policía.


En definitiva, una muy recomendable película, que viene bien rescatar del olvido, y como he dicho, se puede situar perfectamente en la actualidad.
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