Men In Black 3 (MIB 3)

10 años después, Barry Sonnenfeld retoma la saga de los hombres de negro, para darnos una comedia familiar, muy agradable de ver, aunque no sea redonda.

Si bien con la primera entrega, para mi acertó de lleno colocando a una pareja protagonista con mucha química (Will Smith y Tommy Lee Jones), y dotándola de un humor socarrón que no le venía mal, con la segunda, bajo el nivel bastante, aunque seguía resultando entretenida. Con esta tercera, vuelve al nivel de la primera, y a pesar de contener bastantes fallos (a la primera parte de la película le falta mucho ritmo, y le cuesta arrancar para meternos de lleno en el festín de las alocadas peripecias de los hombres de negro salvando al mundo), por lo que al final, ha merecido la pena rodarla. Eso sí, si se esta pensando en una cuarta entrega, tienen que mejorar mucho el guión, para poder darle coherencia a una continuación.

De una prisión secreta en la Luna, ha conseguido escapar un peligroso criminal extraterrestre, que quiere acabar con la Tierra. Como fue el agente K (Jones), el que le detuvo en sus momento, viaja hasta el pasado para que ese hecho no ocurra y así poder borrar al agente del mapa. J (Smith), tiene que viajar por lo tanto al pasado para poder detener una nueva amenaza alienígena que quiere acabar con la humanidad, y de paso salvar a su compañero.

Tommy Lee Jones, ya esta algo mayor para estos papeles, y además, tampoco es que le emocionen (y se nota en esta tercera parte), por lo que se han sacado de la manga un viaje en el tiempo para obtener una versión más joven del agente K, esta vez interpretado por Josh Brolin. Brolin, lo hace bien, y se nota a gusto en el papel. Además ha sabido sacar ciertos ticks de Jones, y añadirlos al personaje, pero dándole algo más de frescura.

Will Smith, vuelve a comerse la película. Su actuación no es de Oscar, y quizá ha bajado el nivel interpretativo al que nos tiene acostumbrados últimamente. Pero sin duda, su carisma y humor llenan la pantalla, y es un gusto volver a verle interpretar al agente J.

Por lo demás, la película no pasa del mero entretenimiento, pero por lo menos, levanta un poco las pocas expectativas que se habían creado con el inicio del rodaje de esta continuación, tantos años después.
En definitiva, no me queda más que recomendarla como puro entretenimiento, sin pedirle mucho más.

REC 3 Génesis

Tercera entrega de esta saga de zombies, infectados o poseídos, que da un giro hacía lo humorístico que se agradece mucho.

En esta ocasión, vemos el punto de partida de la infección desde una boda a la española. Todo empieza a partir de uno de los invitados, que sin saberlo, esta infectado. Cuando desarrolla la infección, o la posesión, el terror se adueña de la celebración, donde los recien casados son divididos, y luchan por llegar el uno al otro.

En esta ocasión, se abandona la cámara en mano. Tan solo se usa al principio, para situarnos en la típica boda, y algún retazo más que acompaña a alguna escena. Es algo que se agradece, y no porque en las anteriores entregas estuviera mal, sino porque una tercera, podría haber resultado tedioso.
Además, con el giro hacia la auto parodia, y hacía el tono humorístico de toda la película, no hacía ninguna falta.

Y es que esto es lo bueno de esta entrega, nada es para tomárselo en serio, salvo la cercanía que como en las anteriores entregas provoca, pues la pareja protagonista, y todo el elenco de secundarios, bien podríamos ser nosotros mismos, a nuestros vecinos, amigos, familiares,...

Desde luego, un punto a su favor es que los dos protagonistas, estén tan a gusto en sus papeles, y tengan tanta química. Leticia Dolera, compone una estupenda novia coraje, y Diego Martin, hace de un perfecto enamorado. Y lo más importante, sin caer en el pasteleo fácil y ñoño. El resto de secundarios, están bien en sus papeles, y suponen en la mayoría de los casos ese toque de humor que acompaña a la peli.
Además esta el gore, bien llevado, que sin duda es una delicia para los amantes del genero, aunque a los de estómagos sensibles, quizá les provoque apartar la vista de vez en cuando. Pero es que hasta en este punto encontramos tintes de comedia, que nos hacen recordar a pretéritas película de éxito en cuanto a culto se refiere, como la saga de Posesión Infernal de Raimi, y otras.

En definitiva, una película para dejarse llevar y entretenerse un montón, a mi me ha encantado, además Paco Plaza (el director de esta entrega), no se ha dejado llevar por el alargamiento del film, quedandonse en unos justos 80 minutos, que hasta saben a poco. La recomiendo.

Por cierto, impagable el personaje de la SGAE, jajaja

[REC]³ Génesis

Batman El caballero oscuro: La leyenda renace

Pues sí, he podido asistir el día del estreno a una de las películas más esperadas del año, algo fuera de lo habitual, pero un lujazo que me he permitido.

Y que decir de la película, pues que esta muy bien, quizá no llega a la altura de la anterior entrega, pero sin duda, es un entretenimiento bien creado y que cierra un ciclo de una manera muy digna. Y por supuesto, por encima de la media en lo que este tipo de blockbusters ser refiere, aunque por debajo de la media en cuanto a lo que su director, Christopher Nolan, nos tiene habituados.

La película nos situa ocho después del final de la anterior, donde Bruce Wayne, vive recluido, y tiene a Batman retirado, asumiendo la culpa de la muerte de Harvey Dent para que en Gothan reine una aparente paz. Paz que no es tal, y que queda en evidencia cuando Bane hace acto de presencia en esta ciudad, haciendo que Wayne, tenga que volver a sacar el traje de Batman del armario. Bane se propone destruir la ciudad de una manera salvaje, y se lo pone muy difícil al hombre murciélago.
No quiero contar más, pues la película esta recién estrenada, y o quiero estropearos el disfrute de este espectáculo mentiendo algún spoiler.

Un arranque impresionante, que nos trae a un nuevo villano, que si bien no hace que olvidamos al Joker de Heath Ledger, se le queda cerca.Y es que Tom Hardy, borda su personaje, y su transformación física, es impresionante. Su solo presencia impone. Tan solo pega algún bajón cuando hace alguno de sus discursos a las masas, pero es más por culpa del guión, que de su dotes.

Un guión, escrito a dos manos por los hermanos Nolan, y en el que se nota demasiado la mano de los productores ( o mejor dicho las presiones), pues en algunos momentos, parece hecho a mata caballo, ya que en la parte final de la película sobretodo, hay bastantes incoherencias, y saltos en el tiempo demasiado abruptos.
También se hecha en falta la mano mágica de Nolan, la que nos suele sorprender , no es que no contenga giros, pero no son tan sorprendentes, y quedan demasiado subarrayados.
Y desde luego, el punto fuerte son las escenas de acción. Rodadas con pulso firme, sin artificios en cuanto a las luchas entre Bane y Batman, podemos notar todos sus golpes (sobre todo en cierta escena de las alcantarillas). Y unos efectos especiales, excelentemente creados, hacen muy creíbles todas las escenas de destrucción, que acompañados por la música de Hans Zimmer, aún quedan más impactantes.

También es de agradecer, que hayan vuelto los toques de humor, algo que puede ser lo único que se echaba de menos en la anterior entrega.

En cuanto al reparto, todos están perfectos. Christian Bale, lleva un punto más alto su actuación, pues en esta entrega, aún tiene más dramatismo su personaje. Anne Hathaway, sorprende, y crea una perfecta Catwoman, algo que empezando por mi, era algo que no se esperaba. Joseph Gordon-Levitt, perfecto, cada vez le sienta mejor rodar con Nolan. De Tom Hardy, ya lo he dicho más arriba, y del resto de los secundarios, pues decir que son de lujo, y que cumplen con creces con sus papeles: Michael Caine, Gary Oldman y Morgan Freeman. Meción a parte tiene Marion Cotillard, hace lo que puede con el personaje que le ha tocado, sin duda el peor tratado por el guión, pero aún con todo, no consigue encajar el personaje ni en la película.

En definitiva, una película que hay que ver, que esta muy bien, y aunque no llegue a la calidad de la anterior, sin duda esta por encima de la media, y ya le gustaría a muchos otros directores, poder llegar a cumplir con el trabajo como lo hace Nolan. Un final demasiado ligth, es algo que puede hacer que notes la tensión que ha podido recibir Nolan, desde manos ajenas.

El caballero oscuro. La leyenda renace

Extraterrestre

Sabía que Vigalondo tras la su gran opera prima Los Cronocrímenes, no me podía defraudar, y no lo ha hecho, ha construido una comedia romántica, al más puro estilo clásico, utilizando la invasión alienígena solamente para justificar lo que pasa entre los personajes: brillante.

Os pongo en situación: Julio despierta en una casa desconocida tras lo que parece una noche de borrachera y juerga, cuando se encuentra con Julia, la dueña de la casa y con la que al parecer ha pasado la noche. La incomodidad de la amnesia de la resaca, hace que Julio pretenda irse, pero algo lo ata a ella, que es cuando se dan cuenta de que algo pasa, pues los teléfonos no funcionan, y no hay nadie en la calle. Se dan de bruces con la imagen de una nave extraterrestre en el cielo, y con el mensaje de la radio de que no salgan de sus casas. Su vecino les ayuda a ponerse en situación, y los condiciona a una serie de mentiras y torpezas, para no desvelar lo que ha pasado en su apartamento esa noche.

Desde luego, el guión escrito por el propio Nacho Vigalondo, juega un papel crucial en el desarrollo de la historia, y de todas las situaciones cómicas y no cómicas que pasan los personajes. La invasión extraterrestre, como ha dicho, se limita a estar de fondo, y no vemos a sus ocupantes, ni sabemos sus planes, ni que es lo que esta haciendo el gobierno con la situación, aparte de levantar una barrea en el suelo que esta debajo de la nave. Sin embargo, si que sirve de pretexto para contar la historia de los personajes. De una manera muy ingeniosa, va hilando Vigalondo, algo que seguro ha tenido muy bien planeado, y que sin duda en un segundo visionado que le voy a dar, y sin tardar mucho, vamos descubriendo más cosas. No sera tanto como en su anterior film, Los Cronocrímenes, pues es obligado ver esta película dos veces por lo menos para poder ir viendo todo como ha sido calculado. 

Los actores están perfectos en sus papeles. Encabezando el escaso reparto, tenemos a Julián Villagrán, todo  un descubrimiento, con una vis cómica tremenda, y que rápidamente empatiza con el espectador. Sin duda es el enamorado torpe, que hace todo lo posible por tener feliz a su amada. Por otro lado, Michelle Jenner, esta insuperable, dando buena cuanta que se come el papel con patatas. Y por supuesto tenemos a Raúl Cimas y Carlos Areces, con unos papeles que Nacho estoy seguro ha creado para ellos, y no para nadie más, y sin ellos, sus personajes no tendrían sentido. Lo bordan. Y como último elemento del reparto, y aunque aparece mucho menos en los minutos de la película, tenemos a Miquel Noguera, también perfecto.

En definitiva, una película ingeniosa, y que no ha tenido la distribución adecuada nuevamente en España. Por favor señor Vigalondo, se que va a empezar a rodar película para Hollywood, pero no nos olvide, y siganos regalando obras como esta. Sin duda, la recomiendo.

Las listas: las actrices más sexys (mi selección de cinco)

De nuevo os traigo una lista. Esta vez dedicado a las actrices más sexys que tenemos en el cine. Por supuesto es mi selección de cinco, y dar por sentado que he tenido que descartar a unas cuantas.

Aquí van (el orden no quiere decir que me parezcan más o menos sexys, simplemente es por ordenar la lista):

1.- Halle Berry: esta gran actriz, a sus casi 46 años, aún sigue despertando pasiones, y para mi es una de las claras en esta selección de cinco. Destila sexualidad por todos los costados. Y es un buen ejemplo de que las curvas están para embellecer a la mujer.

2.-Charlize Theron: que decir de esta bella sudafricana. Es guapa hasta cuando se pone fea. Y estamos deseando verla en Prometheus. Con tan solo una año más mayor que yo (tiene 36 años), aún le auguro muchos éxitos profesionales, y por supuesto belleza para rato.

3.-Jennifer Aniston: la ex novia de América. En esta a lo mejor no estáis de acuerdo, pero a mi me parece muy guapa, y tiene un no se que muy atractivo. Cuando se pone, sabe hacerlo de muy bien (me refiero a actuar), aunque también tiene algún papel en su carrera bastante flojillo. Rondando los bien puestos 43 años, pues para mi cada vez esta mejor.

4.- Scarlett Johanson: la más jovencita de la selección. Sin palabras. Esta mujer si que es un buen ejemplo de curvas. Curvas vertiginosas y provocativas. En cuanto tenga una carrera más regular sin tantos altibajos, no habrá quien la pare. 27 añitos bien cumplidos.

1.- Jessica Alba: tiene un aire de inocencia que vuelve loco. Y como demostró en Sin City, sabe ponerse, muy pero que muy sexy. Esta californiana de 31 años, espero que aún tenga cuerda para rato, aunque últimamente con su maternidad, no esta trabajando mucho.

Espero vuestras aportaciones a la lista, espero os haya gustado la selección, y sino, pues para gustos los colores.

Indomable (Haywire)

Cinta de espionaje, dirigida por Steven Soderbergh, en la que podría decirse una de sus obras menores para sacar dinero y embarcarse en sus películas de autor. Pues yo no estoy de acuerdo, claro que no es una gran película, y yo la enmarcaría dentro del cine de serie B, aunque en ella aparezcan un montón de estrellas, pero lo que si tengo claro, es que esta por encima de la media a lo que cine B se refiere. Soderbergh, aplica toda su técnica, y a mi me ha sorprendido, con unas más que excelentes escenas de lucha cuerpo a cuerpo, donde la protagonista Gina Carano, es totalmente convincente (demuestra su pasado de luchadora de artes marciales), y puedes oir y notar cada golpe, cada hueso que se rompe.

Gina Carano es Mallory, una agente secreta, que trabaja para una empresa que es subcontratada por distintos países, y para distintos fines: una especie de mercenaria del espionaje. Es traicionada por sus propios jefes y empresa, y emprende una frenética huida, y búsqueda de los culpables.
Como veis, el argumento suena mucho a ya visto, y de hecho es algo que hemos visto en infinidad de películas.

Sin embargo, Soderbergh apuesta por el realismo, y abandona los efectos especiales, y nos regala unas de las mejores escenas de persecuciones, y de acción que he visto. Todas ellas muy convincentes, y rodadas sin ninguna trampa, de hecho puedes verlo todo, no hay movimiento de cámara, ves la patada, el puñetazo, el giro, la voltereta, todo desde el principio hasta el final. No me extrañaría que algún que otro actor, haya salido algo perjudicado de todas estas escenas.

Otro cantar, por supuesto es el guión, vacío, sin fondo, pasando por los personajes de refilón, sin profundizar en ellos, para saber que les motiva, por que son así, en fin nada. La mano de Soderbergh, se nota, pero aún con todo resulta insuficiente para poder rellenar los vacíos. Uno de sus trucos, utilizar un enorme flashback, para meternos de lleno en la película, y otro de ellos, es no alargar la película, quedarse en los noventa minutos, es más que suficiente para contar lo que quiere decirnos la película.

Entre los actores, tenemos a la debutante Carla Carano, que le falta algo de expresividad en las escenas donde no esta luchando, pero desde luego en el resto lo borda, se ha ganado una segunda parte, si es que deciden hacerla. Y acompañandola, tenemos a un nutrido grupo de estrellas, que hacen muy bien sus papeles, algo cortos, pero bien trabajados, son los casos de Bill Paxton, Antonio Banderas, Michael Douglas y Michael Fassbender. También con algo más de minutos, y elaborando a un buen villano, tenemos a Ewan McGregor, y a  un mediocre Chaning Tatum, o por lo menos a mi no me parece que este a la altura del resto del cast.

En definitiva, una película, que merece la pena verla por sus realisticas escenas de acción, y no por el resto, pero que al durar solo noventa minutos, se ve de buen grado. La recomiendo.

El invitado

Acción y espionaje en esta cinta del director Daniel Espinosa.

Un renegado de la CIA (Denzel Washington), ha vuelto a despertar el interés de la agencia, después de que escape de sus perseguidores, pidiendo asilo en una embajada americana. Es detenido, y llevado a un piso franco gestionado por un agente novato y sin experiencia (Ryan Reynolds), pero con ganas de mucho más que ser simplemente un guarda de una casa. Allí se disponen a interrogarlo para ver de que escapa, cuando el piso es asaltado, y solo quedan Ryan y Denzel en pie, y por supuesto escapando. 

No voy a negar que la película resulta entretenida, sobre todo gracias a una buena puesta en escena, y al gran trabajo del reparto actoral. Pero sin embargo, es de esas películas, que caen en el olvido facilmente. Esto sobre todo, es porque le falta algo de fondo, algo más de crítica al sistema, en definitiva, algo más de mala leche.

El director, se mueve a gusto en las escenas de acción, y están bien rodadas. No se incluyen efectos digitales, algo que se agradece, y que hace muy realistas estas escenas, sobre todo en las que se incluye el combate cuerpo a cuerpo (tengo entendido, que Reynolds, le puso a Washington un ojo a la funerala en el rodaje). Pero entre las muchas que hay, ninguna es memorable, y se convierten en algo demasiado familiar, es decir, ya visto.


Entre los actores, tenemos a un Denzel Washington, al que este tipo de papeles le sientan como un guante, y se nota que se siente a gusto, hace un trabajo impecable. Como contrapunto, tenemos a Ryan Reynolds, que no lo hace nada mal tampoco, y por lo menos ayuda a olvidar uno de sus anteriores trabajos, Linterna Verde. Y en cuanto a los secundarios, son de lujo: Vera Farmiga, Brendan Gleeson y Sam Shepard. Los tres a buen nivel, y quizá algo más de minutos a alguno de ellos, no le habría venido nada mal a la película.

Tampoco me quiero extender mucho más, pues tampoco lo necesita. Una película para pasar un buen rato de acción y espionaje, sin muchas pretensiones, más que pasar un rato lo suficiente entretenido.

Moneyball

¿Una película de béisbol?, sí, y no, más bien una película de personajes, de realidades, de sus relaciones, donde el béisbol esta presente, pero no importa, ni siquiera es necesario que entiendas este deporte. Sin duda los grandes culpables, son los mejores guionistas que tenemos en estos momentos, Steve Zaillian, y sobre todo, Aaron Sorkin.


Dirigida por Bennett Miller, y protagonizada por Brad Pitt, la película esta basada en hechos reales. Los que llevaron al manager de los Oackland Athletics, a conseguir casi ganar la liga americana, con un escueto presupuesto, y con unos jugadores que se daban por desahuciados. El secreto, esta en las matemáticas, junto con su ayudante (Jonah Hill), forman un equipo basado en las estadísticas, algo que rompe con todo lo establecido en el béisbol, y en cualquier deporte.

Una película que habla de muchas emociones, pero que deja a un lado ese tufillo de superación, que siempre acompaña a este tipo de películas sobre el deporte. Aquí la superación, sigue permaneciendo, pero también habla de muchas otras cosas, entre ellas, que los que se arriesgan a innovar, casi seguro que se estrellaran, pero sin duda, marcan el camino a seguir. Y no se queda en esto, también nos transmite nobleza, de fidelidad, en definitiva, de integridad.

Dicho todo esto, parece que os este hablando de una película sensiblera, o algo por estilo, pero nada más lejos. He dejado bien claro, que emociona, pero sin duda, es a través de la realidad, algo que destila toda la película a través de su magnífico guión. Y es que Sorkin y Zaillian lo bordan, me dejan alucinado, como una reunión de ojeadores y manager pueden ser de lo más interesante, y además no te haga falta entender de todo de lo que están hablando (estadísticas de partido y demás), o como la contratación de un jugador, puede resultar una de las mejores escenas de la película: me dejan perplejo.

El actor principal, es Brad Pitt, el actor, esta muy involucrado en la película, pues ejerce de productor, y desde luego borda su papel. Resulta creíble como manager, y como un estupendo padre. Y para mi, el descubrimiento para el drama ha sido Jonah Hill. Dejando de lado la comedia, sabe transmitir muy bien, y aunque no sea el mejor del film, sin duda lo hace muy bien. Pero también tenemos a Philip Seymour Hoffman, Robin Wright Penn y Stephen Bishop, en papeles menores, pero también muy bien descritos y bien ejecutados.

En definitiva, una película de dos horas largas que pasan como un suspiro, y que te deja pegado a la pantalla desde el principio al final. Lo mismo me paso con La red social, también de Sorkin, y espero me pase con su nueva y prometedora serie para tv Newsroom.
Por cierto, para estar centrada en el béisbol, son muy pocas las escenas de partido, resulta más interesante, ver a Billy Beane (Pitt), como se esconde y lo que hace para o gafar los partidos.

Moneyball: Rompiendo las reglas